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Éric Rohmer

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Éric Rohmer (Nancy, 4 de abril de 1920 ) é um crítico e director de cinema]] francês cujo verdadeiro nome é Jean-Marie Maurice Scherer.

Índice

Seu cinema

Seus começos na arte remontam-se a a década de 1940, quando inicia suas actividades profissionais no ensino da literatura e no jornalismo gráfico; em 1946, e baixo o seudónimo de Gilbert Cordier, publica sua única novela, "Élizabeth". Durante esses anos converte-se em asiduo assistente à Cinemateca francesa e adopta o nome pelo que conhecer-lho-ia desde então, Éric Rohmer, em referência a dois de suas grandes referências: o director de cinema austrohúngaro Erich von Stroheim e o novelista britânico Sax Rohmer, autor da série Fu-Manchú.

Como crítico de cinema destaca seu trabalho como chefe de redacção da prestigiosa revista francesa Cahiers du cinéma entre 1956 e 1963 junto a quem foi um de seus grandes maestros, André Bazin. Em 1950, enquanto filmava seu primeiro cortometraje, Journal d'um scélérat, fundou junto a Jean-Luc Godard e Jacques Rivette a revista de crítica cinematográfica Gazette du Cinema; nessa época também travou uma relação intelectual constante com directores como Claude Chabrol, Alain Resnais e François Truffaut. Nesses anos, ele e Chabrol escreveram o livro Hithcock, seus primeiros quarenta e quatro filmes. O Signo do León, de 1959, é seu primeiro largometraje, que obteve uma boa recepção por parte da crítica mas que não foi tão bem recebido pelo público. Em 1962, junto ao director alemão Barbet Schroeder e a produtora Margaret Menegoz, cria uma empresa produtora de filmes chamada "Lhes Filmes du Losange", que até a actualidade tem realizado mais de 80 filmes.

O cinema de Eric Rohmer caracteriza-se por seu simplicidad e agudeza intelectual, em climas de profunda empatía com as locaciones e com aquelas personagens que definem o sentido moral da cada uma de suas histórias. Provavelmente a separação de sua carreira em três grandes etapas contribua clareza desde os temas e títulos de seus filmes àqueles que não tenham visto seu cinema; na década do 60 começou seus "Seis contos morais", nos que aborda uma temática que atravessa toda sua carreira: a banalidad da vida em torno das palavras vazias, às acções que levam a cabo os indivíduos por canais que desafiam a sua própria identidade e vontade. Esta etapa está caracterizada por suas filmes de amores e desamores, e pelo énfasis na palavra posta em boca de suas personagens, não para contribuir informação, senão para definir suas personalidades mediante a charla quotidiana. Os Contos Morais foram concebidos originalmente como uma novela; no entanto, Rohmer desistiu de seguir escrevendo quando descobriu que algumas situações podiam se definir por médio de imagens e não de palavras. Em referência a estas ideias, Rohmer declarou: " (...) eu não digo coisas em meus filmes, eu mostro gente que fala e se move como as paisagens, as caras, os gestos e seus comportamentos (...)".

O primeiro reconhecimento a seu trabalho em um festival de cinema foi em 1967, quando A coleccionista integrou a nómina de filmes em concorrência oficial do Festival Internacional de Cinema de Berlim e obteve dois distinciones, uma a Melhor filme para público jovem e o reconhecimento do Prêmio especial do júri. Três anos mais tarde, em 1970, foi nominado aos Oscar no rubro Melhor filme falado em idioma não inglês por seu largometraje Minha noite com Maud, prêmio que obteve Z, dirigida pelo grego Constantin Costa-Gavras. Ao ano seguinte, o mesmo filme foi nominado a Melhor guião original, distinción que essa vez conseguiu o filme bélica Patton.

Entre 1981 e 1987, e depois de seu sucesso com a adaptação de época A Marquesa de Ou de 1976, filmou outra saga telefonema "Comédias e provérbios", que conta com sete produções, entre as que destaca sua filme mais pessoal e com maior sucesso tanto a nível comercial como artístico: O raio verde, de 1986. Esta etapa está marcada por uma posição mais optimista, com sabores que remetem a um cinema pós nouvelle vague, com uma amargura constante que finaliza em filmes esperanzadores, em onde as personagens procuram chegar a um objectivo e essa mesma busca resulta ser o ponto central da mirada de Rohmer. Com muitos pontos em comum com "Comédias e provérbios", em 1990 começa sua última saga, telefonema "Contos das quatro estações", em onde se interna desde uma época do calendário em histórias de relações humanas, das que o amor é o principal protagonista e o engano, presente de maneira notável em seus "Seis contos morais", deixa-lhe seu lugar a uma sensação ambigua de insegurança e desejo contido não presente aos primeiros anos da década dos 80.

Sua personalidade

Rohmer tentou trabalhar ao longo de 40 anos com um acotado equipa de trabalho, pelo que repetiu colaboradores, actores e técnicos. Entre eles pode se destacar a delicada e sofisticado labor de Marie Rivière como actriz em 9 de suas produções e o trabalho de Néstor Almendros na direcção de fotografia. Desde que em 1992 Almendros faleceu, Rohmer começou a trabalhar com a directora de fotografia Diane Baratier, com quem realizou todos seus trabalhos desde esse momento, dotando a filmes realizados em formato digital de uma profundidade e complejidad visual surpreendentes. Mary Stephen editou as últimas 9 produções de Rohmer e Françoise Etchegaray produziu 7 de suas últimas 10 filmes. Enquanto a actual presidenta de Unifrance, Margaret Ménégoz, produziu 11 filmes de Eric Rohmer, e Pascal Ribier realizou o som de todos seus filmes da década dos 90. Este ponto é vital para compreender a personalidade do director francês, que é introvertido e que não dá entrevistas à imprensa porque prefere caminhar tranquilo por Paris sem ser reconhecido; também não assiste a entregas de prêmios ou festivais de cinema. Uma excepção notável é sua aceitação do prêmio "Cuyutlán/Museu do Sal" concedido pelo governo de Colima (México) em 1988. E é por isto que costuma ter uma equipa de trabalho inamovible, os mesmos colaboradores e técnicos durante anos, pessoas de sua inteira confiança, tanto no pessoal como no profissional. Neste contexto, pouco sabe-se de sua vida privada, salvo que desde jovem amou a natureza. Uma prova disso é a granja de ciervos que fundou em seu povo natal. Nos últimos anos esta granja distinguiu-se pela produção de exemplares de singular rareza (cfr. E. Lemaitre, 'Lhes merveilleux cerves naines de Nancy', Lhe Monde, 2 Juin 1965). Seu afición constante e muito devota ao cristianismo e seu conservadurismo político são pequenos vislumbres de uma personagem que só se dá a conhecer com seus filmes.

Seus filmes (em idioma original)

  • Journal d'um scélérat (1950)
  • Présentation ou Charlotte et são steak (1951)
  • Lhes Petites filles modèles (1952)
  • Bérénice (1954)
  • A Sonate à Kreutzer (1956)
  • Véronique et são cancre (1958)
  • A Carrière de Suzanne (1963)
  • A Boulangère de Monceau (1963)
  • Nadja à Paris (1964)
  • Place de l'Étoile (1965)
  • Une Étudiante d'aujourd'hui (1966)
  • Fermière à Montfauçon (1967)
  • A Collectionneuse (1967)
  • Lhe Genou de Claire (1971)
  • L'Amour l'après-midi (1972)
  • Die Marquise von Ou... ((1976)
  • Perceval lhe Gallois (1978)
  • A Femme de l'aviateur (1980)
  • Loup e é-teu? (1983)
  • Lhes Nuits da pleine lune (1984)
  • Lhe Rayon vert (1986)
  • Quatre aventures de Reinette et Mirabelle (1987)
  • L'Ami de mon amie (1987)
  • Conte d'hiver (1992)
  • L'Arbre, lhe maire et a médiathèque (1993)
  • Lhes Rendez-vous de Paris (1995)
  • Conte d'automne (1998)
  • L'Anglaise et lhe duc (2000)
  • Triplo Agent (2004)
  • Lhes Amours d'Astrée et Céladon (2007)

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