Aleksandr Skriabin

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Aleksandr Nikoláyevich Skriabin

Nascimento	6 de janeiro de 1872 Moscovo, Rússia
Fallecimiento	27 de abril de 1915 Moscovo, Rússia
Ocupação	Compositor, pianista
Cónyuge	Lado Ivanovna Issakovitch

Aleksandr Nikoláyevich Skriabin (Александр Николаевич Скрябин; normalmente transliterado como Scriabin) (Moscovo, 6 de janeiro de 1872 - Moscovo 27 de abril de 1915 ), foi um compositor e pianista russo.

Biografia

Scriabin nasceu em Moscovo . Estudou piano a uma temporã idade, tomando lições com Nikolái Zvérev que era ao mesmo tempo professor de Sergéi Rajmáninov. Estudou depois no Conservatorio de Moscovo com Antón Arenski, Sergéi Tanéyev, e Vasili Safónov. Converteu-se em um pianista notável apesar de suas pequenas mãos que cobriam pouco mais de uma oitava (em alguma ocasião inclusive se lastimó ao praticar peças que requeriam maior alcance). Scriabin interessou-se sucessivamente na teoria do Übermensch de Nietzsche e na teosofía, e ambas teorias influíram sua música e seu pensamento musical. Entre 1909 e 1910 viveu em Bruxelas , onde se interessou no movimento teosofista de Delville e aprofundou nas leituras de Helena Blavatsky (Samson 1977).

Dane Rudhyar, teosofista e compositor, escreveu que Scriabin foi "o grande pioneiro da nova música do renacimiento da civilização ocidental, o pai da música do futuro" (traduzido do inglês, Rudhyar 1926b, 899) e um antídoto para "os reaccionarios latinos e seu apóstol, Stravinski" e a música "ordenada pela regra" do "grupo de Schoenberg" (Ibid., 900-901).

Hipocondríaco de por vida, Scriabin morreu em Moscovo de septicemia . Dantes de sua morte, planificou um trabalho multimédia que apresentar-se-ia no Himalaya, sobre o Armagedón, "uma grandiosa síntese religiosa de todas as artes que anunciaria o nascimento de um novo mundo". A peça, "Mysterium", ficou inacabada.

Estava emparentado com Viacheslav Mólotov, político russo e epónimo do cocktail molotov. O apellido de nascimento de Molotov era Scriabin.

Suas obras são um repto extremamente complexo. Primeiro há que as resolver tecnicamente (a Sonata Nº 4 termina com um prestissimo voando de dificuldade legendaria); segundo, estudá-las estilísticamente porque as primeiras recordam a Chopin e as últimas são modernísimas para seu tempo. Finalmente há que se submergir em seus ocultos conteúdos que vão da confidencia romântica das sonatas juvenis ao esoterismo misterioso: o N° 9 chama-se Missa Negra ou Sonata Da Obscuridad, o N° 7 Missa Branca ou Sonata Da Luz, o N° 5 traz um epígrafe do poema do Êxtase e o N° 6 segundo o mesmo Scriabin ¨Tem facetas demoníacas, e foi inspirada pelo demónio¨.

Alguns dos pianistas que mais sucesso têm atingido com a interpretação de obras de Scriabin são Vladimir Sofronitzky,Vladimir Horowitz e Robert Taub; este último gravou-as entre 1994 e 2005, em um de seus registos mas reveladores.

Influências filosóficas

Scriabin esteve interessado na teoria do Übermensch (super-homem ou suprahombre) de Friedrich Nietzsche e, posteriormente, na teosofía. Ambas influiriam sua música e suas ideias musicais. Entre 1909 e 1910 viveu em Bruxelas , interessando no movimento teosofista de Delville e continuando seu estudo de Hélène Blavatsky.

O teosofista e compositor Dane Rudhyar escreveu que Scriabin era "o grande pioneiro da nova música do renacimiento da civilização ocidental, o pai da música futura", e um antídoto contra os "reaccionarios latinos e seu apóstol, Stravinsky" e a música "regulada" do grupo de "Schoenberg".^{[cita requerida]} Scriabin desenvolveu seu muito próprio e abstrato misticismo baseando no papel do artista em relação com a percepción e a afirmação da vida. Suas ideias sobre a realidade acercam-se às de Platón e Aristóteles mas de maneira etérea e incoerente. As principais fontes de seu pensamento filosófico podem encontrar-se em seus numerosos cadernos inéditos, em um dos quais escreveu seu famoso "Eu sou Deus". Além de notas, contêm complexos diagramas técnicos que explicam seu metafísica. Scriabin também usou a poesia como médio para expressar suas noções filosóficas, ainda que quase todo seu pensamento filosófico foi levado à música, sendo o exemplo mais reconocible seu 7ª sonata mesiánica.

Habilidade sinestésica

Associação de Scriabin entre notas e cores.

Círculo de quintas mudando gradualmente de cor.

Scriabin possuía, supostamente, sinestesia, a habilidade de perceber mediante um sentido, estímulos normalmente perceptibles mediante outro sentido. No caso de Scriabin, ele se jactaba de poder ouvir cores.

Scriabin viu-se fortemente influído pela habilidade sinestésica em sua obra musical. Sua principal virtude foi associar a cada tonalidad com uma cor determinada, criando assim um modelo. Seu sistema de cores, a diferença da maioria das experiências sintestésicas, ordena-se segundo o círculo de quintas; baseado no sistema que Isaac Newton descreve em seu livro Opticks. Note-se que Scriabin, segundo seus estudos teóricos, não reconhecia diferenças entre uma tonalidad maior e outra menor com o mesmo nome, (por exemplo: Do Maior e Do Menor). Muitos dos trabalhos de Scriabin nesta matéria estão influídas por doutrinas teosóficas.

Enquanto Scriabin escreveu só um pequeno número de obras orquestales, estas estão entre suas mais conhecidas e frequentemente interpretadas. Estas incluem 3 sinfonías, um concerto para piano (1896), O Poema do Êxtase em (1908) e Prometheus: O Poema do Fogo, na qual inclui uma parte para "clavier à lumières", que era um órgão colorido desenhado especificamente para a sinfonía. Era tocado como um piano, mas projectava luzes de cores em um ecrã do teatro onde se apresentava em vez de notas. Sua estréia não incluiu este instrumento e não foi até 1919 em Nova York quando Scriabin pôde realizar sua obra como a imaginava.

Em seu autobiografía Recolecciones, Sergéi Rajmáninov gravou uma conversa que ele tinha tido com Scriabin e Rimsky-Korsakov (quem também possuía a condição) a respeito da habilidade sinestésica de Scriabin. Rajmáninov surpreendeu-se ao dar-se conta de que a associação entre notas e cores era a mesma em ambos, ainda que céptico, depois conseguiu se dar conta que Scriabin associava um Meu bemol com púrpura, enquanto Rimsky-Korsakov com azul. No entanto Rimsky-Korsakov protestou que um bilhete da ópera de Rajmáninov O miserável caballero sustentava sua associação; a cena na que o velho barón abre um baúl com um tesouro cheio de ouro e jóias brilhando estava escrita em Re; isto é em amarelo ouro. Scriabin escreveu a Rajmáninov dizendo-lhe que "seu intuición tem seguido inconscientemente as leis que sua razão tem negado".