Bee Gees

Bee Gees

bee gees - Wikilingue - Encydia

De esquerda a direita: Maurice, Robin Gibb e Barry Gibb
Informação pessoal
Origem	Ilha de Man, Inglaterra Brisbane, Austrália
Informação artística
Género(s)	Soft Rock Disco Blues Soul R&B Rock N' Roll
Período de actividade	1958–2003, 2009–presente
Discográfica(s)	Festival, Polydor, Atco, RSO, Warner Bros., Rhino
Site
Sitio site	Official Bee Gees.com
Membros
Barry Gibb Robin Gibb Membros de outras épocas Maurice Gibb † Vince Melouney Colin Petersen Geoff Bridgeford Alan Kendall Dennis Bryon Blue Weaver

Os Bee Gees foi um grupo musical de pop rock, soft rock, R&B e balada.

Formado pelo trío de irmãos Barry, Robin e Maurice Gibb nos anos 1960, encontra-se entre os mais importantes do género, com mais de 40 anos de actividade musical ininterrumpida. Souberam conseguir seus primeiros sucessos na Austrália, e na Inglaterra —seu país de origem— lançaram seu primeiro álbum oficial de forma internacional.

Nas décadas dos 60' e 70' foram parte inseparável da cena musical mundial, em especial com a febre disco, da mão do produtor Robert Stigwood.

Nos anos 80' dedicaram-se a colaborar com outros artistas e tempo depois voltaram aos estudos.

A banda cessou sua actividade em 2003 com a morte do menor dos irmãos, Maurice Gibb. Os sobrevivientes Barry e Robin anunciaram então que o nome de Bee Gees já não seria usado mais em apresentações; no entanto, o 7 de setembro de 2009 Robin revelo-lhe a Jonathan Agnew que falo com Barry, e decidiram voltar aos palcos. Foi um dos grupos mais exitosos na história da música, vendendo mais de 180 milhões de cópias entre álbuns e singles.

História

Os inícios...

Barry Gibb nasceu o 1º de setembro de 1946 em Douglas , Ilha de Man segundo filho do casal composto por Hugh e Barbara Gibb, o primeiro um prominente baterista de sua época. Barry não teve que esperar muito para receber aos que seriam os demais membros de seu grupo, passaram 3 anos e nasceram o 22 de dezembro de 1949 os gémeos Robin Gibb e Maurice Gibb com 38 minutos de diferença, o que fez de Maurice o menor dos três irmãos Gibb. Nos anos 50 começaram actuando no teatro local de Mánchester , Inglaterra como parte dos intermezzos. A fins da década, em 1958 , nasce o irmão menor dos Gibb, Andy.

A família mudou-se a Austrália em 1958 e estabelecem-se em Redcliffe, Queensland, em onde também realizam apresentações em teatros e outros palcos. Em um princípio chamaram-se «The Rattlesnakes», logo «Wee Johnny Hayes & the Bluecats». Foram apresentados ao DJ de uma radioestación —chamado Bill Gates— pelo promotor de carreiras de autos Bill Goode, quem viu-os actuar no circuito de carreiras de Brisbane . Gates renomeou-os como «Bee Gees» graças a uma coincidência que ocorreu depois da carreira de Brisbane . Bill Gates juntou-se com Goode na casa dos Gibb, onde se encontravam a senhora Barbara Gibb e os irmãos Gibb (the Brothers Gibb) junto com Barry. Gates em frente a esta situação disse que tinham tantos «BG» na habitação que deveriam se chamar assim.^[1]

Nos anos 1960 e a fama internacional

Por 1960 , os Bee Gees estavam a actuar em espectáculos televisivos, e nos próximos anos começariam a trabalhar regularmente em resorts na costa de Queensland . Barry roubou-lhe a atenção à estrela australiana Col Joye graças a sua capacidade de escrever canções, assim Joye ajudou aos jovens Bee Gees a ter um acordo de gravação com Festival Records em 1963 baixo o nome Bee Gees. Os três irmãos lançaram dois ou três singelos em um ano, enquanto Barry ajudava com canções a outros artistas australianos.

Um sucesso menor em 1965 ,«Wine and Women», impulsionou aos irmãos para fazer nesse mesmo ano seu primeiro álbum como banda: The Bee Gees Sing and Play 14 Barry Gibb Songs. A fins de 1966 , a família Gibb decide voltar a Inglaterra, e procurar fortuna com a música ali. Enquanto vinham de viagem, os irmãos escutaram que «Spicks and Specks», a canção que tinham gravado em 1966 , tinha chegado ao #1 na Austrália.

Dantes do translado desde Austrália até a nativa Inglaterra, Hugh Gibb enviou uns dêmos a Brian Epstein quem era representante de The Beatles e era director de NEMS, uma loja britânica de música. Epstein tinha-lhe dado dêmo-los a Robert Stigwood quem recentemente tinha-se unido a NEMS. Após uma audição com Stigwood em fevereiro de 1967 , os Bee Gees assinaram um contrato de cinco anos onde Polydor Records poderia ser a discográfica do grupo no Reino Unido e Atco Records o seria por sua vez nos Estados Unidos. Rapidamente começam a trabalhar no primeiro álbum internacional e Robert Stigwood lançou uma grande promoção que fosse coincidente com o lançamento.

Stigwood proclamou que os Bee Gees eram «o talento mais significativo de 1967 », e imediatamente começaram as comparações com The Beatles. Seu primeiro single britânico, New York Mining Disaster 1941, foi posto nas estações de rádio com uma etiqueta branca que simplesmente indicava o título da canção. Muitos DJ's imediatamente assumiram que este era um novo single dos Beatles e o puseram ao ar. Isto ajudou a que a canção chegasse ao Top 20 tanto no Reino Unido como em EE. UU.. Só depois estes se deram conta de que não eram os Beatles, senão os Bee Gees, quando lançaram seu segundo singelo «To Love Somebody» que também chegou ao Top 20 em EE. UU.. Originalmente escrita para Otis Redding, «To Love Somebody» foi uma balada cheia de soul cantada por Barry , quem tinha-se convertido agora em um regular de ídolo pop imitado por centos de artistas como Rod Stewart, Janis Joplin, The Animals, Nina Simone, e Michael Bolton só por nomear alguns. Outro single, «Holiday», foi lançado em EE. UU. e chegou ao posto #16. O álbum do singelo —o erroneamente chamado «Bee Gees' 1st»— foi #7 em EE. UU. e #8 no Reino Unido.

Seguido do sucesso de «Bee Gees' 1st», a banda —que agora está composta por Barry na guitarrarítmica , Maurice no baixo, Vince Melouney na guitarra principal e Colin Petersen na batería— começou o trabalho em seu segundo álbum, lançado a fins de 1967 . «Horizontal» repetiu o sucesso do álbum anterior, chegando ao #1 no Reino Unido (#11 EE. UU.) o single «Massachusetts» e #7 também na Inglaterra o single «World». O som de «Horizontal» estava mais influenciado do rock que seu álbum antecessor, ainda que balidas como «And The Sun Will Shine» e «Really And Sincerely» são sobresalientes. «Horizontal» chegou ao Top 20 em ambos lados do Oceano Atlántico —posto #12 em EE. UU. e #16 na Inglaterra—. Para promocionar o álbum, os Bee Gees fizeram seus primeiros aparecimentos em EE. UU. tocando em concertos ao vivo e espectáculos de televisão como «The Ed Sullivan Show» e «Laugh In».

Dois singelos seguiram a princípios de 1968 , a balada «Words» (#15 EE. UU., #8 no Reino Unido) e o single de duplo Lado A «Jumbo/The Singer Sang His Song». «Jumbo» foi o single menos exitoso chegando só ao posto #57 em EE. UU., mas atingindo o posto #25 na Inglaterra. Os Bee Gees sentiram que «The Singer Sang His Song» era o tema mais forte dos dois, e de facto atingiram com este o #3 nos Países Baixos. No ano 1968 viu aos Bee Gees atingir o Top Tem estadounidense com os singles «I'vê Gotta Get a Message to You» (#8 EE. UU., #1 Reino Unido) e «I Started A Joke» (#6 EE. UU.) que foram incluídos no terceiro álbum da banda: «Ideia», que foi outro álbum Top 20 em EE. UU. (#17) e na Inglaterra (#4). Seguido do especial de TV e o tour para promocionar «Ideia», Vince Melouney deixou o grupo sentindo que ele queria tocar mais temas blues que os que os Gibb escreviam. Melouney sim contribuiu à banda com a canção «Such A Shame» (de Ideia»), a única canção de qualquer álbum de Bee Gees que não está escrita por um irmão Gibb.

Por 1969 , as figuras começam a aparecer dentro do grupo, assim também como Robin começa a sentir que Stigwood tinha estado posicionando a Barry como o líder. Começaram a gravar o novo álbum —que ia ser conceptual— chamado «Masterpeace», que evoluiu no álbum duplo «Odessa». Os críticos de rock opinam que este é o melhor álbum dos '60s, com influência do rock progressivo na pista que leva o nome do álbum e ao longo do mesmo, onde aparecem outros géneros musicais como nas canções «Marley Purt Drive» e «Give Your Best» —dois temas com sabor nacionalista— e baladas reconhecidas como «Melody Fair» e «First Of May», que foi o único single do álbum. Robin, pensando que o tema «Lamplight» deveria ter sido o lado A de o single, se separou do grupo em meados de 1969 e lançou sua carreira como solista, a qual teve um breve sucesso na Europa com o hit #2 «Saved By The Bell» e o álbum «Robin's Reign». Barry e Maurice continuaram baixo o nome de The Bee Gees, inclusive recorrendo a sua irmã Leslie para que aparecesse com eles no palco.

A primeira de muitas recopilaciones de Bee Gees, Best of Bee Gees foi lançada inclyendo aos singles «Words» e ao novo «Tomorrow, Tomorrow» que foi um relativo sucesso, chegando ao posto #23 no Reino Unido e a um pobre #54 em EE. UU.. O álbum em si teve uma boa acolhida chegando ao Top Tem em ambos países.

Enquanto Robin estava no seu, Barry, Maurice e Colin seguiram adiante como The Bee Gees gravando o próximo álbum Cucumber Castle. Teve também um especial de TV filmado para acompanhar o álbum, lançado ao ar pela BBC em 1971 . Colin Petersen tocou a batería nas gravações das canções para o álbum, mas foi despedido do grupo após que começaram as filmaciones —as partes onde ele aparecia foram editadas e sacadas do filme final—. O single principal, «Dom't Forget to Remember» foi um grande sucesso no Reino Unido atingindo a posição #2, mas foi uma decepção em Norteamérica , atingindo somente o lugar #73. Os próximos dois singles — «I.Ou.I.Ou.» e «If I Only Had My Mind On Something Else» — mal rozaron as listas e seguido ao lançamento do [[álbum, Barry e Maurice separaram caminhos e se achava que os Bee Gees como grupo tinham terminado. Barry gravou um álbum como solista que nunca foi lançado oficialmente, ainda que o single «I'll Kiss Your Memory» foi lançado sem obter muito interesse. Maurice também gravou durante este tempo, lançando o single «Railroad». Ademais participou na comédia musical Sing a Rude Song.

Década dos 70: Novos ares

Os três irmãos estavam novamente unidos na última parte de 1970 , com muitas canções a respeito de sofrimentos e solidão. Ainda que tinham perdido a atração das listas britânicas, os Bee Gees chegaram ao posto #3 com o tema "Lonely Days" (do LP que os viu se reunir 2 Years On) e tiveram seu primeiro número 1 com "How Can You Mend a Broken Heart?" (de álbum Trafalgar). O talento do trío foi incluído na banda sonora do fílme de 1971 Melody onde gravaram várias canções para o filme. Em 1972, chegaram ao lugar #16 com "Run to Me" do LP To Whom It May Concern; este single marcou a volta dos Bee Gees ao Top Tem britânico pela primeira vez em três anos.

Por 1973 os Bee Gees achavam-se em uma rotina. O álbum, Life in a Tin Can, e seu single principal, "Saw a New Morning," venderam de uma pobre forma, chegando ao posto #94. Este foi seguido de um álbum que não foi lançado (conhecido como A Kick in the Head Is Worth Eight in the Pants). Um segundo álbum compilatorio, Best of Bee Gees, Volume 2 foi lançado em 1973, ainda que não repetindo o sucesso do Volume 1.

Com o aviso de Ahmet Ertegün de seu novo selo discográfico estadounidense Atlantic Records, Stigwood ordenou ao grupo que gravasse como o afamado produtor musical e de soul Arif Mardin. O LP resultante, Mr. Natural, incluiu algumas baladas e um presságio da direcção para o R&B que a banda tomaria pelo resto da carreira. Mas quando o álbum não convenceu à audiência, Mardin os animou pára que trabalhassem com o estilo musical do soul.

Os irmãos tentaram montar um estudo ao vivo que pudesse replicar o som do estudo. O guitarrista principal Alan Kendall tinha chegado ao grupo em 1971, mas não tinha muitas tarefas desde Mr. Natural. Para esse álbum, agregaram ao baterista Dennis Bryon, e posteriormente agregaram ao ex-Strawbs, o teclista Blue Weaver, completando assim a "Banda dos Bee Gees" da década dos 70. Maurice, que tinha previamente actuado com o piano, guitarra, órgão, mellotron e baixo, assim também como um mandolín "exótico" e o moog (Sintetizador), agora estava reduzida seu atera ao baixo no palco.

Graças à sugestão de Eric Clapton, os irmãos se relocalizaron em Miami , Flórida, para gravar a princípios de 1975. Após começar com baladas, eles tinham eventualmente atendido a opinião de Mardin e Stigwood e começaram a desenvolver um disco mais rítmico, em canções como "Jive Talkin'" e "Nights onBroadway ." Este último mostra as primeiras tentativas de Barry Gibb por cantar em falsetto , nas vozes de fundo e quase ao final do tema. À banda gostou do novo som resultante, e desta vez ao público gostou, mandando assim o LP Main Course, que se voltou do primeiro álbum de R B por parte deles nas listas. O falsete de Barry voltar-se-ia um elemento básico das seguintes gravações. Mardin já não podia trabalhar com o grupo depois, mas os Bee Gees chamaram a Albhy Galuten e Karl Richardson quem tinha trabalhado com Mardin durante as sessões de Main Course. esta equipa de produção levaria aos Bee Gees pelo resto dos anos 70.

O seguinte álbum, Children of the World, esteve empapado no recém achado falsetto de Barry e o sintetizador de Blue Weaver com ares disco. Liderado pelo sinlgle "You Should Bê Dancing," empurrou aos Bee Gees a um nível de estrellato que eles não tinham tido anteriormente em EUA, ainda que seu novo som R&B/Disco não era tão popular com alguns duros fãs dos 60's. A banda dos Bee Gees estava agora mais cerca de um acto de rock, com guitarra rítmica e batería verdadeira por trás do falsete.

Fins dos 70's: A cume da carreira

Seguido do exitoso álbum ao vivo, Here at Last... Bee Gees... Live, os Bee Gees coincidiram com o filme "Saturday Night Fever", na qual as letras de seu novo álbum cujo nome era "Night Fever" foram coincidência, perfeitas para o filme já que eles asseguram que escreviam seu novo disco sem saber da existência do novo filme soundtrack de Febre de Sábado Pela Noite. Seria o ponto decisivo de sua carreira. O impacto cultural do filme e o soundtrack foi tremendo, não só em EUA, senão também no resto do mundo, trazendo a naciente cena disco à cena dominante da época.

O logo da banda desde 1975 até princípios dos anos 1980.

Três singelos de Bee Gees ("How Deep Is Your Love", "Stayin' Alive", e "Night Fever") atingiram o #1 nos Estados Unidos e na maioria dos países ao redor do mundo, lançando o período mais popular da éra disco. Ademais escreveram "If I Can't Have You" que se voltou um hit #1 interpretado por Yvonne Elliman, enquanto a própria versão de Bee Gees foi o Lado B de Stayin' Alive. Tanta foi a popularidade de Saturday Night Fever que duas versões diferentes do tema "More Than a Woman" foram postos ao ar, uma pelos Bee Gees, que foi relegada a ser um track de álbum, e outra por Tavares , a qual foi o hit. O som dos Gibb era inevitável. Durante um período de oito meses, desde o começo da temporada navideña de 1977 , os irmãos escreveram seis canções que se mantiveram no posto #1 nos Estados Unidos por 25 de 32 semanas consecutivas: três canções baixo o nome da banda, duas do irmão dos Gibb, Andy Gibb e o single de Yvonne Elliman.

Impulsionada pelo sucesso do filme, o álbum rompeu records múltiplos voltando-se o álbum mais vendido na história até esse ponto. SNF tem vendido cerca de 40 milhões de cópias ao redor do mundo, fazendo-o o soundtrack mais vendido de todos os tempos.

Durante esta era, Barry e Robin escreveram "Emotion" para Samantha Sang, quem a levou ao Top Tem hit (os Bee Gees cantaram as vozes de apoio). Em um ano depois, Barry escreveu a canção do título do filme Grease, baseada no musical de Broadway do mesmo nome. Esta versão a cantou Frankie Valli, chegando ao número #1. De uma vez, cinco canções escritas pelos irmãos Gibb estavam no Ou.S. Top Tem ao mesmo tempo. Foi a primeira vez que esta situação de dominancia nas listas se repetia desde 1964, quando os Beatles lideraram com 5 singelos no top 5 americano.

Em 1978, Barry Gibb voltou-se no único compositor de letras em ter quatro números um consecutivos nos Estados Unidos, avariando o record de John Lennon e Paul McCartney imposto em 1964. Estas canções foram "Stayin' Alive", "Love Is Thicker Than Water", "Night Fever", e "If I Can't Have You".

Em 1976, os Bee Gees gravaram três covers dos Beatles —"Golden Slumbers/Carry That Weight", "She Came in Through the Bathroom Window" e "Sun King" —para o documental histórico All This and World War II. Os três Bee Gees também coestelarizaron este trabalho com Peter Frampton no filme Sgt. Pepper's Lonely Hearts Clube Band (1978) .O filme tinha sido fortemente promocionado prévio ao lançamento, e foi esperado como um sucesso para desfrutar de um grande sucesso comercial. Finalmente a desilusión provocada pelo filme provocaram duras palavras dos críticos, e a indiferença do público.

Durante este tempo, o irmão mais jovem dos Bee Gees, Andy, seguiu a seus irmãos maiores na carreira musical, desfrutando de um considerável sucesso. Produzido por Barry, os três primeiros singelos de Andy Gibb tocaram todos o topo das listas dos Estados Unidos. O que veio após Saturday Night Fever por parte dos Bee Gees foi o álbum Spirits Having Flown. Produziu três singelos mas no #1: "Too Much Heaven", "Tragedy", and "Love You Inside Out." Isto lhes deu aos Gibb seis singelos no #1 em Norteamérica dentro de um ano e médio (uma marca ultrapassada só por Whitney Houston). "Too Much Heaven" terminou como a contribuição musical dos Bee Gees ao Music for UNICEF Concert na Assembleia Geral das Nações Unidas em janeiro de 1979, uma função benéfica por parte dos Bee Gees, Robert Stigwood, e David Frost para a UNICEF que foi transmitido mundialmente. Os irmãos doaram os ganhos da canção à caridade.

Os Bee Gees inclusive tiveram um hit country em 1979 com "Rest Your Love On Me", o lado contrário do single "Too Much Heaven", escrito por Barry chegou ao Top 40 nas listas de música country. Em 1981 , Conway Twitty levou "Rest Your Love On Me" ao topo de dita lista musical.

O infrenable sucesso dos Bee Gees teve seu auge e queda com a borbulha do disco. A fins de 1979, a música disco foi decayendo em popularidade, e a reacção violenta contra o disco pôs à carreira americana dos Bee Gees foi-se em picada. As estações de rádio de todo Estados Unidos começaram a promocionar o "Bee Gee Free Weekends" (Fins de semanas livres de Bee Gees). Com sua incrível descolagem de 1975 a 1979, os Bee Gees só conseguiram um Top Tem mas nos Estados Unidos, e nada mais até 1989. A popularidade internacional da banda teve um pequeno dano.

Os 80's e os 90's

Em 1981 , os Bee Gees lançam o álbum Living Eyes, mas como o ódio contra a música disco seguia latente, o álbum falhou em chegar a EUA ao Top 40. Em 1983 a banda teve um sucesso maior que o falhanço de "Living Eyes" com o soundtrack de Staying Alive, a secuela de Saturday Night Fever. O soundtrack foi platino em EUA, incluindo à canção top 30 "Woman In You".

Robin e Barry Gibb lançaram vários álbuns como solistas nos 80' mas só com um esporádico e moderado sucesso. De todas formas os irmãos continuaram com sucessos mas por trás dos palcos, produzindo e escrevendo para artistas como Barbra Streisand, Dionne Warwick, Diana Ross e Kenny Rogers, incluindo o hit de vendas multimillonarias nos Estados Unidos e o #1 nas listas, com Dolly Parton e o próprio Kenny Rogers: "Islands in the Stream".

Os Bee Gees lançaram o álbum E.S.P. em 1987, que vendeu por sobre as 3 milhões de cópias. O singelo "You Win Again" chegou ao número #1 em numerosos países, incluindo Reino Unido mas foi uma desilusión nos Estados Unidos, chegando só a um #75.

Em 1983, o compositor da banda Chicago, Ronald Selle, demandó aos Bee Gees. Ronald reclamava que os irmãos Gibb tinham roubado material musical de uma de suas canções hits "Let It End", e a usaram em "How Deep Is Your Love". Ao princípio os Bee Gees perderam o caso; um júri disse que o factor finque na decisão do júri foi a falha dos Gibb para presenter depoimento de experientes que refutaran o depoimento contrário, que sim contava cun um depoimento avaliado por experientes que dizia que era "impossível" que as duas canções tivessem sido escritas independentemente. De todas formas o veredicto foi revogado em uns meses depois.

O 10 de março de 1988 , o irmão mais jovem dos Gibb, Andy morreu à idade de 30 anos como resultado de uma miocarditis, uma inflamación ao músculo cardíaco devido a uma recente infecção viral. Seus irmãos reconheceram que o passado de Andy com o álcool e as drogas provavelmente fez a seu coração mas suceptible à infecção. Justo dantes da morte de Andy, tinha-se decidido que se unisse à banda, chegando a ser um grupo conformado por 4 integrantes. O álbum seguinte de Bee Gees, One é lançado em 1989, figurando a canção dedicada a Andy, "Wish You Were Here". O álbum ademais contém o primeiro hit em entrar ao Top Tem de EUA (#7) "One". Após o lançamento do álbum, embarcaram-se em seu primeiro tour mundial em 10 anos.

Seguido do álbum seguinte de 1991, High Civilization, que continha o hit Top Five de UK "Secret Love," os Bee Gees fizeram um tour europeu. Após o tour, Barry Gibb começou a brigar contra um sério problema de costas, que requereu cirurgia. A princípios dos 90's, Barry não era o único Bee Gee que vivia com dor. Maurice padeceu de um sério problema de alcoholismo , com o qual brigou por muitos anos, e finalmente ganhou a batalha com a ajuda de Alcohólicos Anónimos, também tinha morrido seu pai Hugh.

Em 1993, lançaram o álbum Size Isn't Everything, que tinha o hit Top Five de UK "For Whom the Bell Tolls". Quatro anos depois, lançaram o álbum Still Waters, que vendeu mais de quatro milhões de cópias, debutando no lugar #11 nos Estados Unidos, o primeiro single deste álbum, "Alone", lhes deu outro Top Five em Reino Unido e um Top 30 em norteamérica.

One Night Only

A fins de 1997, os Bee Gees actuaram em um concerto ao vivo nas Vegas, Nevada, chamado One Night Only. O CD do concerto vendeu sobre os 5 milhões de cópias. Isto os levou a um tour mundial de concertos de "One Night Only". O tour incluiu actuar para 56.000 pessoas no Estádio Wembley de Londres , Inglaterra o 5 de setembro de 1998 e concluiu no Recém construído estádio "Telstra Stadium" em Sydney , Austrália em março de 1999.

Em 1998, a música feita pelos Bee Gees para Saturday Night Fever foi incorporada ao musical do mesmo nome, produzido primeiro no West End e depois em Broadway. Escreveram três novas canções para a adaptação.

Os Bee Gees fecharam a década com o que seria seu último grande concerto, conhecido como o BG2K o 31 de dezembro de 1999 .

No novo milénio e a morte de Maurice

Em 2001, lançaram o que voltar-se-ia o último álbum de novo material como grupo. This Is Where I Came In. O álbum deu-lhe a oportunidade à cada membro da banda para escrever em seu próprio estilo, assim também compuseram os três juntos ademais. Por exemplo, as composições de Maurice lideram os temas "Man in the Middle" e "Walking on Air", enquanto Robin contribuiu com "Déjà Vu", "Promise the Earth" e "Embarace", e Barry deu sua parte em "Loose Talk Costs Lives", "Technicolour Dreams" e "Voice in the Wilderness". As outras canções são colaborações dos três em voz e líricas. O último acto público dos Bee Gees juntos foi no show Live by Request, um especial mostrado em &A E.

Maurice, quem tinha sido o director musical dos Bee Gees durante os últimos anos como banda, morreu repentinamente o 12 de janeiro de 2003 , devido a um intestino estrangulado. Inicialmente, os irmãos sobrevivientes anunciaram que tentariam seguir baixo o nome de Bee Gees. Mas com o passo do tempo decidiram retirar o nome do grupo, deixando-o para representar aos três irmãos juntos. Na mesma semana que Maurice morreu, o álbum solista de Robin, Magnet foi lançado.

Após ter-se separado pela morte de Maurice

A fins de 2004, Robin embarcou-se em uma gira como solista na Alemanha, Rússia e Ásia. Durante janeiro de 2005, Barry, Robin e várias artistas lendas do rock gravaram o álbum "Grief Never Grows Old," a gravação oficial por motivo do tsunami, para o Disasters Emergency Committee. Após um ano, Barry reuniu-se com Barbra Streisand para seu álbum de vendas top Guilty Pleasures, lançado como Guilty Too em UK como a secuela do álbum Guilty. Robin continuou em giras por Europa.

Em fevereiro de 2006 Barry e Robin reuniram-se no palco em Miami para o concerto de caridade a benefício do Diabetes Research Institute (Instituto de investigação da diabetes). Foi a primeira actuação pública dos dois irmãos juntos desde a morte do irmão Maurice. Barry e Robin ademais actuaram em 30vo concerto Prince's Trust em Reino Unido o 20 de maio de 2006 .

50 anos da banda

Para princípios de 2010 foi anunciado o lançamento de uma obra especial da banda; trata-se do box set chamado «Mythology», que contém 4 CD, a cada um dedicado à cada irmão, tendo sido supervisionado por Barry, Robin, a viúva de Maurice e a Filha de Andy Gibb, Peta. O set estará ademais acompanhado por fotos familiares, tributos de artistas como Elton John ou Graham Nash, junto com gravações em solitário de Robin e Maurice. Já que afines de 2009 lançar-se-á o álbum duplo «The Ultimate Bee Gees: The 50th Anniversary Collection», composta por 39 canções nas que se inclui um medley de canções feitas para outros artistas, como os já conhecidos «Islands in the Stream», «Heartbreaker», entre outras; também se inclui o tema principal do filme Grease, composta por Barry Gibb. A edição de luxo do álbum incluirá um DVD com videoclips e gravações televisivas, muitas delas nunca dantes mostradas.^{[2] [3]}

A reunião do grupo após a morte de Maurice

Após a morte de Maurice, os dois irmãos sobrevivientes decidiram reutilizar o nome da banda (ainda que tinham decidido não voltar a tocar com esse nome), esta decisão foi tomada o 7 de setembro do 2009.

Sucesso em composições

Os Bee Gees têm sido incrivelmente exitosos, vendendo mais de 180 milhões de gravações e singelos ao redor do mundo.^[4] "How Deep Is Your Love" é a canção mais popular, com mais de 400 versões de outros artistas em existência.

Suas canções têm sido interpretadas por cantoras de todos os tipos incluindo a Elvis Presley, Janis Joplin, Ao Green, Eric Clapton, Lulu, Elton John, Tom Jones, e Nina Simone bem como também o guitarrista John Frusciante (quem interpretou "How Deep Is Your Love" durante os concertos de Rede Hot Chili Peppers), e Feist cantando uma versão cheia de soul de "Love You Inside Out", Billy Corgan e Robert Smith fazendo o cover de "To Love Somebody", Ardijah cantando "Love So Right" e "Desire", Steps com Tragedy and Destiny's Child.

As canções escritas pelos Gibb mas mais conhecidas através de outras versões por outros artistas incluem os seguintes temas

• "Immortality" por Céline Dion
• "If I Can't Have You" por Yvonne Elliman
• "Love Me" por Yvonne Elliman
• "Chain Reaction" por Diana Ross
• "Spicks and Specks" por Status Quo
• "Emotions" por Samantha Sang Destiny's Child e Ronnie Aldrich
• "Come on Over" por Olivia Newton-John
• "Warm Ride" por Graham Bonnet
• "Guilty" e "Woman in Love" por Barbra Streisand
• "Heartbreaker" por Dionne Warwick
• "Islands in the Stream" por Kenny Rogers e Dolly Parton
• "Grease" por Frankie Valli
• "Only One Woman" por The Marbles
• "Inside and Out" por Feist.
• "How deep is your love" Ronnie Aldrich

Muitas versões de sucessos dos Bee Gees têm sido gravadas, e a música da banda tem sido usada e remixada por artistas do hip hop, rap e disc jockeys, como é o caso de N-Trance e sua interpretação de Stayin' Alive de 1995.

Prêmios e reconhecimentos

• 1979 Passeio da Fama de Hollywood (Hollywood Walk of Fame)
• 1994 Salão da Fama dos Compositores (Songwriters Hall Of Fame)
• 1995 Salão da Fama de Artistas de Flórida (Flórida's Artists Hall Of Fame)
• 1997 Salão da Fama do Rock And Roll (Rock And Roll Hall Of Fame)
• 1997 Salão da Fama ARIA (ARIA (Australian Recording Industry Association) Hall Of Fame)
• 2001 Salão da Fama de grupos vocais (Vocal Group Hall Of Fame)
• 2004 Salão da Fama da Música Dance (Dance Music Hall Of Fame)

Prêmios Grammy

• 1977 Melhor actuação vocal pop por um grupo - "How Deep Is Your Love"
• 1978 Melhor actuação vocal pop por um dúo ou uma banda - "Saturday Night Fever"
• 1978 Álbum do Ano - "Saturday Night Fever"
• 1978 Produtor do Ano - "Saturday Night Fever"
• 1978 Melhor Arranjo de Vozes - "Stayin' Alive"
• 1980 Melhor actuação pop por um dúo ou uma banda com vozes - "Guilty"
• 2000 Prêmio Lifetime Achievement Award
• 2003 Prêmio Legend Award
• 2004 Prêmio do Salão da Fama (Hall Of Fame Award) - "Saturday Night Fever"

Prêmios mundiais

• 2003 Prêmio Legend Award

Prêmios Musicais Americanos

• 1979 Banda Favorita de Pop / Rock, Duo ou Grupo
• 1979 Álbum favorito de Soul / R&B - "Saturday Night Fever"
• 1980 Banda Favorita de Pop / Rock, Duo ou Grupo
• 1980 Álbum Favorito de Pop / Rock Pop - "Spirits Having Flown"
• 1997 Life achievement Award

Prêmios britânicos

• 1997 Excepcional Contribuição à Música

Prêmios BMI (Broadcast Music Incorporated)

• 2007 BMI Icons (Ícono BMI)

Estampillas Conmemorativas

Em outubro de 1999 o Escritório Postal de Isle of Man revelaram uma série de 6 estampillas em honra os Bee Gees. O lançamento oficial tomou lugar no London Palladium onde o musical de Saturday Night Fever foi mostrado. Um lançamento similar foi efectuado em Nova York pouco depois e quase coincidindo com o que ocorria ao outro lado do atlántico. As canções mostradas nas estampillas são «Massachusetts», «Words», «I'vê Gotta Get A Message To You», «Night Fever», «Stayin' Alive» e «Immortality».

Discografía

Lista de posições dos álbuns de estudo

Os Bee Gees têm vendido mais de 134 milhões de cópias de álbuns e mais de 71 milhões de cópias de singelos, o que ao todo supera a soma de 200 milhões de cópias vendidas ao redor do mundo (exactamente 205.998.000 cópias)

Edição limitada

Ellan Vannin foi gravada em 1997 como uma edição limitada de 1.000 unidades do single para a caridade de Ilha de Man. A canção foi interpretada no "Bee Gees World Tour" e no show de televisão "An Evening With…" mas até a data não tem sido lançado. O single esteve subsecuentemente disponível como parte das estampillas de Bee Gees de 1999.

Banda

Barry Gibb toca a Guitarra rítmica e canta.

Robin Gibb canta, mas não toca nenhum instrumento nos palcos, mas toca piano, cello, e outros instrumentos.

Maurice Gibb cantava e tocava o baixo, guitarra rítmica e principal, piano, órgão, mellotron, e teclado, sintetizadores e batería. Desde 1966 até 1972 tocou múltiplos instrumentos em várias gravações. A fins dos 70's tocava principalmente o baixo. Desde aproximadamente 1986 em adiante usualmente tocou o teclado.

Estes músicos foram considerados membros da banda:

• Colin Petersen — Batería 1967–69
• Vince Melouney — Guitarra rítmica 1967–68
• Geoff Bridgeford — Batería 1969–72
• Alan Kendall — Guitarra principal 1971–80, 87–01
• Dennis Bryon — Batería 1974–80
• Blue Weaver — Teclado, Sintetizador 1975–80
• Andy Gibb (Decidiu-se sua inclusão semanas dantes de sua fallecimiento) voz

Estes músicos têm colaborado com os Bee Gees já seja em recitais ou em sessões de gravação:

• Carlos Alomar — guitarra
• Ray Barretto — bongos
• Reb Beach — guitarra
• Tony Beard — batería
• Michael Bennett — teclado
• Matt Bonelli — baixo
• Tim Cansfield — guitarra
• David Foster — teclado
• Stephen Gibb — guitarra
• Reggie Griffin — guitarra
• Adrian Hales — batería
• Steve Jordan — batería
• Manu Katché — batería
• Jim Keltner - batería (1973)
• Rudi Dobson — teclado
• Rhett Lawrence — sintetizador
• Mike McEvoy — teclado/guitarra
• John Merchant — engenheiro
• Marcus Miller — baixo
• Tim Moore — teclado
• Nick Moroch — guitarra
• Russ Powell - baixo
• Pino Palladino — baixo
• George "Chocolate" Perry — baixo
• Greg Phillinganes — teclado
• Steve Rucker — batería
• Raphael Saadiq — baixo, guitarra, programação de percussão, voz
• Marc Schulman — guitarra
• Steve Skinner — sintetizador
• Ben Stivers — teclado
• Michael Thompson — guitarra
• Peter-John Vettese — Teclado
• Waddy Wachtel — guitarra
• Jeff Porcaro — ex membro de Toto — batería

Enlaces oficiais

• Página Oficial dos Bee Gees (em inglês)
• Página promocional do álbum Their Greatest Hits: The Record
• Página Oficial de Barry Gibb
• Página Oficial de Robin Gibb
• Lugar de Maurice Gibb

Outros enlaces

• Debbie, Santiago e Juanjo Bee Gees Site
• Bee Gees Zaragoza Site
• Bee Gees Latino

Notas e Referências

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