| Bo Diddley | |
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Bo Diddley em 2004 | |
| Informação pessoal | |
| Nome real | Otha Elas Bates |
| Nascimento | 30 de dezembro de 1928. |
| Origem | |
| Morte | 2 de junho de 2008 , 79 anos |
| Ocupação(é) | cantor guitarrista compositor |
| Informação artística | |
| Género(s) | rock and roll blues |
| Instrumento(s) | voz guitarra |
| Período de actividade | 1951 - 2008 |
| Discográfica(s) | Chess Records |
| Artistas relacionados | Chuck Berry |
Bo Diddley (McComb, 30 de dezembro de 1928 - 2 de junho de 2008 ), foi um compositor, cantor e guitarrista estadounidense que teve uma grande influência no rock and roll. Costuma-se-lhe considerar como a figura predominante na transição do blues ao rock and roll, criador de ritmos básicos com um som duro e afiado de seu guitarra. Por isso tinha o sobrenombre de "The Originator" (O Autor).
Conteúdo |
Nasceu em uma granja algodonera entre McComb e Magnolia (Misisipi). Com o nome de Otha Elas Bates, mais adiante, ao viver com sua mãe adoptiva, Gussie McDaniel, prima de sua mãe, passaria a se chamar Elas McDaniel. O nome artístico de Bo Diddley, vem a significar em jargão algo bem como "nada de nada". Outra fonte diz que o nome viria de um apodo de sua época de boxeador . O nome também se une ao arco de diddley (diddley bow em inglês), um instrumento de sensata usado nos campos do sul, principalmente pelos músicos negros.
Em 1933 passou a viver em Chicago onde a temporã idade começaria sua afición pela música. Sendo muito jovem, sua irmã presenteou-lhe uma guitarra, começando a receber lições deste instrumento e de violín com o professor Ou. W. Frederick. Segundo ele mesmo reconheceu, sua inspiração lhe veio vendo a John Lê Hooker.
Se no rock and roll Elvis Presley é o rei e Chuck Berry seu poeta, Bo Diddley foi seu arquitecto. Seu estilo pessoal tem influído e segue influindo de tal modo que segundo passa o tempo sua figura se agranda no panorama da música rock. Por outro lado, sua fama não foi premiada no aspecto económico como caberia ter esperado. A crudeza de seu estilo fechou-lhe as portas a vendas milionárias, portas que sim abrir-se-iam de par em par para muitos músicos e bandas nos que influiu.
Seus inícios começam em 1951 tocando nas ruas, os mercados e no 708, um famoso clube da época. Seus temas punham de manifesto suas influências de Nat King Escola, Muddy Waters, Louis Jordan ou John Lê Hooker.
Sua oportunidade viria de mãos da Checker Records de Chicago , uma filial da Chess Records. Em 1955 gravaria seu primeiro disco com dois temas: Bo Diddley e I'm a man. Nestes temas já destaca com seu potente chorro de voz e o som psicodélico inconfundível de seu guitarra.
O 20 de novembro de 1955 , Bo Diddley era o primeiro afroamericano em aparecer no programa de televisão The Ed Sullivan Show. Anos mais tarde, recordando este facto díría que a experiência não fez mais que o enfurecer. "Interpretei duas canções e conseguiu enojar-me... Ed Sullivan disse que era um desses prometedores jovens de cor que sempre lhe enganavam. Disse que não duraria mais seis meses".
Com o tempo foram surgindo novas canções nas que uma parte importante eram os músicos que lhe acompanhavam: Seu hermanastra, chamada "A Duquesa", à segunda guitarra; Billy Boy Arnold à harmônica; Franz Kirkland ou Clifton James na batería; Otis Spann ao piano; Jerome Green com as maracas e voz acompanhante.
Devido a seu estilo musical, é mais conhecido como "Bo Diddley beat". Seu estilo beat tem sido utilizado por muitos outros importantes artistas em diferentes canções, como em "Willie and the Hand Jive" de Johnny Otis (mais próximo ao hambone que ao estilo de Bo Diddley), a versão ao vivo de "She's the One" de Bruce Springsteen, "Magic autocarro" de The Who, "Desire" de Ou2 e "Not Fade Away" de Buddy Holly bem como temas menos conhecidos como o "Callin' All Cows" dos Blues Rockers.
Bo Diddley utilizou uma grande variedade de ritmos, no entanto, com o back beat faria estallar o estilo da balada, ao introduzir o som frequente das maracas de Jerome Green. Também foi um guitarrista que introduziu multidão de novos efeitos especiais e inovações na forma de tocar. Como violinista pode ouvir no tema "The Clock Strikes Twelve".
O ritmo é tão importante na música de Bo Diddley que a harmonia está reduzida com frequência a uma simplicidad nua. Com frequência, suas canções (como por exemplo "Hey Bo Diddley" e "Who Do You Love?") não têm nenhuma mudança de conforme; isto é, os músicos tocam o mesmo conforme durante todo o tema, de modo que o entusiasmo é criado pelo próprio ritmo, mais que pela harmonia.
Ainda que Bo Diddley foi um artista que abriu fronteiras interculturales ao trabalhar com audiências de público alvo, aparecendo por exemplo em concertos de Alan Freed, suas composições raramente trataram problemas relacionados com a adolescencia. A excepção mais notável é provavelmente seu álbum "Surfin' With Bo Diddley", onde ofereceu o tema "Surfer's Love Call" seguindo o estilo musical imperante nos anos 60 em Califórnia , e ainda que Bo nunca pôde atingir uma grande onda que o levasse ao sucesso do estilo surf, sim conseguiu influir em seus guitarristas.
As letras de suas composições são com frequência ingeniosas e humorísticas adaptações de temas da música tradicional. Seu primeiro sucesso, "Bo Diddley" estava baseado na nana "Hush Little Baby". Do mesmo modo, "Hey Bo Diddley" baseia-se na canção popular "Old Macdonald".
Entre suas canções podemos destacar além das já mencionadas Diddley Daddy, Pretty thing (1955); Who do you love, Before you acuse me ( 1956); Graciosa oh yea (1957); Say man (1958); Roadrunner (1959); Cadillac (1960); I can tell, you can't jugde a book by the cover (1961).
Além das muitas canções que compôs para si mesmo, escreveu "Love Is Strange" para Mickey e Sylvia baixo seudónimo, uma canção considerada como pioneira da música pop.
Cabe mencionar sua amizade com Chuck Berry com o que colaborou em mais de uma ocasião além de ter compartilhado cartaz em algum concerto. Acompanhou-lhe à guitarra nas canções Memphis e Sweet little rock and roller e gravaram juntos o álbum Two great guitars.
Seu instrumento, com marca registada, é a guitarra square-bodied que ele mesmo desenvolveu e com a que tocou em milhares de concertos anuais; desde sudorosos clubs de Chicago a giras com velhas glórias do rock and roll, passando por actuações como telonero para The Clash ou de artista convidado pelos míticos Rolling Stones. Seu entusiasmo por este instrumento fez-lhe possuir uma espectacular colecção de guitarras.
A influência deste francês negro, como a ele mesmo gostava de definir-se, na música contemporânea da Europa e América tem sido mais que notável. Tanto músicos como grupos têm realizado com frequência versões de suas próprias canções. Cabem destacar The Animals, que gravaram "The Story of Bo Diddley", The Who e The Yardbirds que gravaram "I'm a Man" e The Woolies e George Thorogood que atingiriam um sucesso com "Who Do You Love", tema que também seria utilizado pela banda Quicksilver Messenger Service e que era um dos favoritos nos concertos de The Doors.
"Road Runner" de Bo Diddley também foi gravado com frequência, incluindo a The Who em um de seus concertos e a Brownsville Station em um de seus discos. O tema "Mannish Boy" de Muddy Waters era uma adaptação do tema Diddley "I'm a Man". O grupo The Jesus and Mary Chain também realizou uma gravação titulada "Bo Diddley is Jesus" ("Bo Diddley é Jesús") como tributo a sua pessoa. Ronnie Hawkins interpretou "Hey Bo Diddley", "Bo Diddley" e "Who Do You Love" durante muitas de suas sessões de gravação, incluídas as realizadas com sua banda, The Hawks, mais tarde conhecida como The Band.
Nos últimos anos, Bo Diddley recebeu numerosos reconhecimentos a seu papel como um dos pais fundadores do rock and roll. Em 1986 incluíram-no na Washington Area Music Association. Ao ano seguinte inclui-lo-iam no Rock and Roll Hall of Fame. Sua contribuição pioneira ao género tem sido reconhecida também pelo Rockabilly Hall of Fame. Em 1996 , a Rhythm and Blues Foundation concedeu-lhe o mérito de uma vida consagrada ao ritmo. Em 1998 , a Recording Academy premeia-lhe com um Lifetime Achievement Award na cerimónia dos prêmios Grammy por sua canção "Bo Diddley" gravada em 1955 .
O começo do novo milénio introduziu a Bo Diddley no Mississippi Musicians Hall of Fame e nos famosos da North Flórida Music Association. Em 2002 , recebeu sendos prêmios da National Association of Black Owned Broadcasters e da Broadcast Music Incorporated em reconhecimento a suas múltiplas contribuições à música contemporânea.
Em 2003 , na Câmara de representantes dos Estados Unidos, Hon. John Conyers, Jr. de Míchigan , rendia um tributo a Bo Diddley ao descrevê-lo como "um dos verdadeiros pioneiros do rock and roll, que tem influenciado a gerações".
Em 2004 , a gravação de 1956 que realizaram Mickey Baker e Sylvia Vanderpool de sua canção "Love Is Strange" (O amor é estranho) foi incluída no "Grammy Hall of Fame" como uma das gravações com significação histórica. A revista Rolling Stone nomeou-o como um de seus temas immortals no artigo The 50 Greatest Artists of All Time (Os 50 artistas maiores do o tempo todo).
Em 2005 , Bo Diddley celebrou seu quincuagésimo aniversário no mundo da música com exitosas giras por Austrália , Europa e de costa a costa por toda Norteamérica. No vigésimo aniversário da criação do Rock and Roll Hall of Fame interpretou sua canção "Bo Diddley" com Eric Clapton e Robbie Robertson. No Reino Unido, a revista Uncut incluiu seu álbum de 1958 na lista 100 Music, Movie & TV Moments That Have Changed The World (As 100 canções, filmes e programas de televisão que têm mudado o mundo).
Diddley morreu o 2 de junho de 2008 aos 79 anos. No ano 2007 sofreu uma série de ataques cerebrais e cardíacos que o deixaram muito debilitado. Faleceu em sua casa de Archer (Flórida).[1]