| Diários de motocicleta | |
|---|---|
| Título | Diários de motocicleta |
| Ficha técnica | |
| Direcção | Walter Saia-lhes |
| Produção | Robert Redford |
| Guião | José Rivera Ernesto Guevara Alberto Granado |
| Música | Gustavo Santaolalla |
| Fotografia | Eric Gautier |
| Montagem | Daniel Rezende |
| Partilha | Gael García Bernal Rodrigo da Serna |
| Dados e cifras | |
| País(é) | Argentina Chile Peru França |
| Ano | 2004 |
| Género | Histórico Aventura Drama Road movie |
| Duração | 126 minutos |
| Idioma(s) | Espanhol Quechua |
| Companhias | |
| Produtora | BD Cinema |
| Distribuição | Focus Features |
| Ficha em IMDb Ficha em FilmAffinity. | |
Diários de Motocicleta é um filme biográfica baseada nos diários de viagem de Ernesto Guevara e Alberto Granado, dirigida por Walter Saia-lhes[1] e protagonizada por Gael García Bernal e Rodrigo da Serna.[2] Ganhadora do Oscar (2005) à Melhor canção original Ao outro lado do rio de Jorge Drexler, e 27 prêmios internacionais mais.
Trata a respeito da viagem realizada em 1952 , inicialmente em motocicleta, através de América do Sul por Ernesto Guevara e seu amigo Alberto Granado. Durante o desenvolvimento da aventura, Guevara descobre-se a si mesmo transformado por suas observações da vida dos empobrecidos camponeses indígenas. O caminho apresenta a Guevara e Granado uma verdadeira imagem da identidade latinoamericana. Através das personagens que encontram no caminho, aprendem sobre as injustiças às que os pobres se enfrentam e estão expostos a pessoas com as que nunca se tinham encontrado em sua cidade natal. A viagem serve para explorar a identidade de um dos mais memorables revolucionários.
Conteúdo |
Em 1952 , um semestre dantes de que Ernesto Guevara terminasse seus estudos de medicina, ele e seu velho amigo Alberto Granado, um bioquímico, deixam Buenos Aires para viajar pelo continente procurando diversión e aventuras. Conquanto ao final de sua viagem têm um objectivo, tentam trabalhar em uma colónia de leprosos em Peru , o propósito principal é turismo. Eles querem ver tanto da América Latina como possam, mais de 14.000 quilómetros em só em uns meses. Seu método inicial de transporte era a antiga e furada, mas funcional motocicleta Norton 500 de Alberto baptizada A Poderosa.
A rota é ambiciosa. Dirigir-se-ão ao norte, com o objectivo de cruzar Ande-los, viajar ao longo da costa de Chile , através do Deserto de Atacama e da Amazonía Peruana e atingir Venezuela justo a tempo para quando Alberto cumprisse 30 anos, o 2 de abril. Devido a uma avaria da Poderosa, eles se vêem obrigados a viajar a um ritmo mais lento, e chegam a Caracas em Julio.
Durante sua expedição, Guevara e Granado encontram-se com a pobreza dos camponeses indígenas, e o filme assume uma maior seriedade uma vez que os homens adquirem um melhor sentido da divergência entre os ricos e pobres da América Latina. Em Chile, os viajantes encontram um par de homens realizando trabalhos forçados na estrada devido a suas crenças comunistas. O dúo acompanha-os à mina de cobre de Chuquicamata , e ao ver o trato que recebiam os operários Guevara se enoja. A conexão de Ernesto com as pessoas precisadas é visceral e táctil em todo o filme. Mostra-se na maneira em que acaricia a frente de uma mulher com uma doença terminal que não podia pagar um bom médico.
No entanto, é a visita às ruínas incas de Machu Pichu o que inspira algo em Ernesto. Ele se pergunta como a altamente avançada cultura deu passo à expansão urbana de Lima. Sua resposta é que os espanhóis tinham armas.
Em Peru, eles trabalham como voluntários durante três semanas em uma colónia de leprosos de San Pablo. Ali Guevara vê tanto física como metafóricamente a divisão da sociedade entre as massas trabalhadoras e as massas dirigentes (o pessoal que vive no lado norte do rio, separado dos leprosos que vivem no sul). Guevara ademais se rehúsa a usar luvas de borracha durante sua visita elegendo em seu lugar estreitar-se as mãos nuas com os assustados leprosos enclausurados.
Ao final do filme, após sua estadia na colónia de leprosos, Guevara confirma suas incipientes impulsos igualitarios e anti autoritarios, durante um brindis de aniversário, que é a sua vez seu primeiro discurso político. Nele evoca uma identidade latinoamericana que trasciende as arbitrárias fronteiras da nação e a raça. Estes encontros com a injustiça social transformam a maneira em que Guevara vê ao mundo e por envolvimento motivam mais tarde suas actividades políticas como um revolucionário.
Guevara faz seu simbólico “viaje final” essa noite quando apesar de sua asma, elege nadar através do rio que separava as duas sociedades da colónia de leprosos, para passar uma noite em uma choça de leprosos em vez de em as cabines dos doutores. Esta viagem implicitamente simboliza a rejeição de Guevara à riqueza e aristocracia na que tinha nascido, e o caminho que tomaria mais tarde em sua vida como um guerrilheiro, brigando pelo que ele cria era a dignidade que todo ser humano merecia.
Quando se estavam a despedir um do outro, Alberto revela que seu aniversário não era, de facto, o dois de abril, senão que era o oito de agosto e que a razão dessa mentira era simplesmente por motivação: Ernesto responde que sempre o soube. O filme termina com o aparecimento do verdadeiro Alberto Granado de 82 anos, junto com imagens da viagem real e uma menção da eventual execução do Che Guevara na selva boliviana em 1967.
No decorrer do filme (da viagem) os estratos conscientes do jovem Ernesto começam a complejizarse, e sua identidade a constituir-se. O momento no que o Che começa a se converter no Che, deixando atrás a Ernesto (tímido estudante de Medicina), de família, noiva e hábitos burgueses. É sobre a tomada de consciência do Che do que fala o filme de Lhes saia. De seu concientización social, seu sair do cascarón familiar e social e conhecer (chocar-se) com outras formas de vidas possíveis, e das injustas consequências que estas eleições possíveis podem acarretar. Este é o tema do filme, a desculpa, a coartada de Lhes saia para retomar o road movie, e o expandir para além das fronteiras e caminhos brasileiros.
O projecto originou-se graças à iniciativa do produtor executivo Robert Redford e os produtores Michael Nozik e Karen Tenkhoff que se puseram em contacto com o director Walter Lhes saia para falar sobre o filme. Ademais a equipa de produção recabó os serviços do jornalista e documentalista italiano Gianni Miná, quem incorporou-se ao projecto como supervisor artístico. A equipa fez uma primeira viagem com Miná à Habana, em Cuba, no que empreenderam seu exhaustivo processo de investigação, se entrevistaram com Granado e conheceram à viúva de Guevara, Aleida March, e a seus filhos, Aleida, Camilo e Ernesto.
José Rivera, um jovem e galardoado dramaturgo puertorriqueño foi o escritor eleito para adaptar a história. O director e o roteirista documentaram-se juntos, lendo todas as biografias publicadas sobre Guevara. Rivera trabalhou durante dois anos em sucessivos rascunhos do guião, dantes de chegar à versão definitiva. Para assegurar-se de que a história retratase de forma equilibrada a ambos personagens, Rivera utilizou tanto os diários de Guevara como o relato que o próprio Granado fez da viagem.
Em 2001, os produtores executivos Paul Webster e Rebecca Yeldham incorporaram-se ao processo de desenvolvimento de Diários de motocicleta, e a empresa FilmFour encarregou-se de cofinanciar o filme. Enquanto, o director empreendeu sua própria viagem pessoal pelos povos e cidades descritos nos livros, para conhecer de primeira mão a rota percorrida por Guevara e Granado 50 anos dantes.
Uma vez finalizado o guião, a equipa começou a preparar a produção. Os labores de localização de exteriores iniciaram-se a princípios de novembro de 2001, com a visita da equipa de produção a Argentina. A busca de exteriores no resto dos países iniciou-se no mês de janeiro do ano seguinte e prolongou-se até o mês de maio. Igualmente importante para a autenticidad do filme e do retrato que nele se faz das diferentes culturas visitadas foi a decisão de empregar actores locais, com excepção do actor mexicano Gael García Bernal, a quem Lhes saia descreve como "um dos actores mais singulares e com mais talento de sua geração".
Enquanto os actores preparavam-se para interpretar seus papéis, o director seguia perfilando a estética do filme. Saia-lhes e sua equipa inspiraram-se nas fotografias que Guevara tomou durante a viagem, e também na evocativa obra do fotógrafo aimará Martín Chambi. O desenhador da produção, Carlos Conti, trabalhou na reconstrução do período, incluindo alusões ao contexto histórico, mas dando ao mesmo tempo um ar contemporâneo à produção para sublinhar a intemporalidad dos temas tratados.
Os preparativos definitivos para o rodaje iniciaram-se em meados de junho de 2002 e prolongaram-se durante 16 semanas. O filme rodou-se em mais de trinta palcos, onde se desenvolveram a maior parte dos acontecimentos que narra a história e em 84 dias.
Em uma viagem que durou oito meses, os colegas percorreram mais de 14000 quilómetros, desde Argentina através de Chile, Peru e Colômbia a Venezuela. Os lugares finques da viagem descriptos ao longo da fita incluem: na Argentina, Buenos Aires, Miramar, Villa Gesell, San Martín de ande-los, Lago Frias, Patagonia; em Chile Lautaro (Ainda que não aparece mencionado), Temuco (Parte de Temuco é gravado em Lautaro), Los Angeles (é Gravado integralmente em Lautaro), Valparaiso, Deserto de Atacama, Chuquicamata; em Peru, Cuzco, Machu Picchu, Lima; a colónia de leprosos de San Pablo; em Colômbia: Leticia e em Venezuela: Caracas.
O filme foi apresentado pela primeira vez no Festival de Cinema de Sundance o 15 de janeiro do 2004. Foi apresentada depois no Festival de Cinema de Cannes o 19 de maio desse ano.
O filme foi projectado em muitos outros festivais incluindo: o Festival Internacional de Cinema de Auckland, Nova Zelanda; o Festival Internacional de Cinema de Copenhague, Dinamarca; o Festival de Cinema de Espoo, Finlândia; o Festival de Cinema de Telluride, Estados Unidos; o Festival de Cinema de Toronto, Canadá; o Festival internacional de Cinema de Vancouver, Canadá; o Festival de Cinema de Frankfurt, Alemanha; o Festival de Cinema de Morelia, México; entre outros.
| Otorgador | Prêmio | Categoria/Destinatário | Resultado |
|---|---|---|---|
| Academia das Artes e as Ciências Cinematográficas | Oscar | Melhor canção original: Ao outro lado do rio | Ganhado |
| Melhor guião adaptado: José Rivera | Nominado | ||
| Associação de Roteiristas Americanos | Roteirista revelação: José Rivera | Nominado | |
| Associação de Críticos de Cinema da Argentina | Cóndor de Prata | Melhor Actor Protagónico: Rodrigo Da Serna | Ganhado |
| Melhor Música: Gustavo Santaolalla | Ganhado | ||
| Melhor Guião Adaptado: José Rivera | Ganhado | ||
| Melhor Direcção Artística: Carlos Conti | Nominado | ||
| Melhor Fotografia: Eric Gautier | Nominado | ||
| Melhor Vestuario: Beatriz De Benedetto - Marisa Urruti | Nominado | ||
| Melhor Director: Walter Saia-lhes | Nominado | ||
| Melhor Compaginación: Daniel Rezende | Nominado | ||
| Melhor Filme | Nominado | ||
| Melhor Som: Jean-Claude Brisson | Nominado | ||
| Academia Britânica das Artes Cinematográficas e da Televisão | Anthony Asquith | Melhor música de filme: Gustavo Santaolalla | Ganhado |
| Prêmios BAFTA | Melhor filme de fala não inglesa | Ganhado | |
| Melhor Cinematografía: Eric Gautier | Nominado | ||
| Melhor filme | Nominado | ||
| Melhor actor protgónico: Gael García Bernal | Nominado | ||
| Melhor actor de partilha: Rodrigo Da Serna | Nominado | ||
| Melhor guião adaptado: José Rivera | Nominado | ||
| Festival Internacional de Cinema de Bangkok | Golden Kinnaree | Melhor filme | Nominado |
| Prêmios Cinema Britânico Independente | Melhor Filme Estrangeiro | Nominado | |
| Festival de Cinema de Cannes | François Chalais | Walter Saia-lhes | Ganhado |
| Prize of the Ecumenical Jury | Walter Saia-lhes | Ganhado | |
| Technical Grand Prize | Eric Gautier | Ganhado | |
| Palma de Ouro | Walter Saia-lhes | Nominado | |
| Prêmios Chlotrudis | Chlotrudis | Melhor guião adaptado: José Rivera | Nominado |
| Grande Prêmio do Cinema de Brazil | Cinema Brazil Grand Prize | Melhor filme extranera | Nominado |
| Prêmios Círculo de Escritores Cinematográficos | CEC | Melhor guião adaptado; José Rivera | Ganhado |
| Prêmios Clarín | Clarín | Melhor actor protagónico; Rodrigo Da Serna | Ganhado |
| Melhor música original; Gustavo Santaolalla | Ganhado | ||
| Prêmios César | César | Melhor filme estrangeiro | Nominado |
| Grémio de Directores de Grã-Bretanha | DGGB | Melhor director de filme estrangeira: Walter Saia-lhes | Ganhado |
| Prêmios do Cinema Europeu | Screen International | Walter Saia-lhes | Nominado |
| Balões de Ouro | Balão de Ouro | Melhor filme estrangeiro | Nominado |
| Prêmios Goya | Goya | Melhor guião adaptado: José Rivera | Ganhado |
| Festival de Cinema de Hollywood | Hollywood World | Walter Saia-lhes | Ganhado |
| Prêmios Fundação Imagem | Imagem | Melhor diector: Walter Saia-lhes | Ganhado |
| Melhor filme | Ganhado | ||
| Melhor actor de partilha: Rodrigo Da Serna | Ganhado | ||
| Melhor actriz de partilha: Minha Mestre | Nominado | ||
| Prêmios Independent Spirit | Independent Spirit | Melhor cinematografía: Eric Gautier | Ganhado |
| Revelação: Rodrigo Da Serna | Ganhado | ||
| Melhor director: Walter Saia-lhes | Nominado | ||
| Círculo de Críticos Cinematográficos de Lodres | ALFS | Melhor filme estrangeiro | Ganhado |
| Melhor director: Walter Saia-lhes | Nominado | ||
| Melhor filme | Nominado | ||
| Festival Internacional de Cinema da Noruega | Prêmio da Audiência | Walter Saia-lhes | Ganhado |
| Sociedade de Críticos de Cinema On-line | OFCS | Melhor filme estrangeiro | Nominado |
| Melhor guião adaptado | Nominado | ||
| Prêmios ACE | ACE | Melhor actor: Gael García Bernal | Ganhado |
| Melhor director: Walter Saia-lhes | Ganhado | ||
| Melhor actor de partilha: Rodrigo Da Serna | Ganhado | ||
| Melhor filme | Nominado | ||
| Festival Internacional de Cinema de San Sebastián | Prêmio da Audiência | Walter Saia-lhes | Ganhado |