George Carlin

George Carlin

george carlin - Wikilingue - Encydia

George Carlin
Actuação ao vivo.
Nome real	George Dennis Carlin
Nascimento	12 de maio de 1937 New York
Morte	22 de junho de 2008 (aos 71 anos) Santa Mónica, Califórnia

George Dennis Carlin (Nova York, 12 de maio de 1937 - Santa Monica, 22 de junho de 2008 ) foi um cómico de Stand-up Comedy, actor e figura da contracultura, conhecido sobretudo por sua monólogo Sete Palavras que não se podem dizer em televisão,^[1] gravado em seu disco de 1972 Class Clown.

Foi nominado no segundo posto na lista da rede de cabo Comedy Central entre os 10 comediantes stand-up mais importantes, por adiante de Lenny Bruce e por trás de Richard Pryor. Foi convidado várias vezes ao The Tonight Show durante era-a de Johnny Carson e foi também a primeira pessoa em ser anfitrião do popular show da TV norte-americana Saturday Night Live.

Depois de ter gravado vinte e cinco discos, catorze especiais da HBO, publicado cinco livros, ter participado em vários filmes e protagonizado sua própria série de televisão, Carlin morreu o 22 de junho do 2008 por causa de uma falha cardíaca.^[2]

Primeiros anos

George Carlin nasceu o 12 de maio de 1937 em Manhattan , Nova York. Filho de Mary Beary, secretária, e Patrick Carlin, publicista do New York Sun.

Carlin era descendente de família irlandesa e foi criado na fé católica. Apesar disso, costumava troçar da religião e inclusive chegou a inventar uma para um concurso: o Frisbeetarianismo, que definia como a crença segundo a qual, quando morres, tua alma cai em cima de um tejado e fica aí para toda a eternidade.

Carlin criou-se em West 121st Street, em um bairro de Manhattan ao que ele e a seus amigos, como contou anos mais tarde em um de seus monólogos, gostavam de referir-se como o “Harlem branco” porque soava bem mais forte que seu verdadeiro nome: Morningside Heights.

Mary abandonou a seu esposo Patrick quando o pequeno George contava só com dois meses de idade, de modo que foi criado por ela e enviado ao instituto Cardinal Hayes, que abandonou aos catorze anos para ingressar brevemente no instituto Bishop Dubois de Harlem.

“Lembrança quando era muito pequeno lhe dizer algo gracioso a minha mãe e lembrança uma vez que consegui que se risse, mas de coração, sabes ao que me refiro?”, disse ao New Camisola Herald em certa ocasião, “Então soube que era gracioso”.

Confiando em suas habilidades como cómico, Carlin começou a fazer stand up nas ruas de seu bairro, no instituto e mais tarde, depois de abandonar os estudos, no exército, já que Carlin se uniu às Forças Aéreas para conseguir o graduado escolar e se converter em técnico de radares, sendo destinado em Bossier City, Louisiana.

Aos dezassete anos, e estando ainda no exército, conseguiu um trabalho de disc jockey em um programa radiofónico matutino de uma estação de Shreveport , onde travou amizade com Jack Burns, também locutor da emissora. Cedo formaram um dúo cómico, Burns & Carlin, com o que começaram a trabalhar em pequenos clubs de comédia conseguindo um sucesso relativo.

Anos 60

Em 1960 ambos se mudam a Califórnia para continuar sua carreira como cómicos, trabalhando em um programa de rádio pelas manhãs e provando material em cafés beatniks pelas noites. Chegaram inclusive a aparecer em repetidas ocasiões no Tonight Show de Jack Paar.

Em 1961, Carlin casou-se com Brenda Hosbrook, a quem tinha conhecido em uma actuação no ano anterior. O casal teve uma filha, Kelly, em 1963. Brenda morreu de cancro em um dia dantes do 60 aniversário de Carlin em 1997.

Depois de dois anos como casal artístico, Burns & Carlin se separam para seguir caminhos diferentes, não sem dantes gravar um disco com a diminuta companhia Era Records titulado Burns & Carlin at the Playboy Clube Tonight (ainda que em realidade foi gravado no Cosmo Alley, de Hollywood), um disco com uma marcada influência do também cómico Lenny Bruce. O álbum, por verdadeiro, foi reeditado em 1972 e mais tarde em 1995 com o nome de Killer Carlin.

Burns montou um novo dúo cómico com Avery Schreiber, com o que obteve verdadeiro reconhecimento e que durou até 1974 e Carlin preferiu seguir fazendo stand up por sua conta.

O material cómico do Carlin da década dos sessenta pode chegar a considerar-se convencional, sobretudo comparado com o que começaria a fazer depois de seu “renacimiento” na década dos setenta.

Carlin esteve presente à famosa detenção por obscenidades de Lenny Bruce. Segundo conta-se, a polícia começou a pedir identificações a alguns dos membros do público. Quando chegou seu turno, Carlin respondeu que não cria em carnets de identidade feitos pelo governo, pelo que foi preso e levado a delegacia no mesmo veículo no que levaram a Lenny.

Anos 70

Durante a década dos setenta, Carlin mudou radicalmente seu aspecto e o conteúdo de seus monólogos em uma tentativa de comprovar onde estava o limite, se é que este existe, e retando a seu público com uma comédia que foi descrita em seu momento como cáustica, irreverente ou irada.^[2] Chegou inclusive a perder actuações para as que estava contratado por levar vaqueiros gastados, cabelo longo, barba e pendentes nas orelhas^[1] em uma época na que a norma eram os cómicos com o cabelo curto e um traje pulcro.

Desta época é sua monólogo mais conhecido: Sete Palavras que não se podem dizer em televisão, gravado no disco Class Clown. Por causa deste texto chegou inclusive a ser preso o 21 de julho de 1972 no Festival de Verão de Milwaukee por obscenidades. Finalmente o caso foi desestimado em dezembro desse mesmo ano.

No entanto, os problemas de Carlin com a lei não tinham terminado. Em 1973, um homem queixou-se à Comissão Federal de Comunicações (FCC) de que seu filho tinha escutado um monólogo posterior e bastante similar na rádio, Palavras sujas, o que levou à FCC a demandar à emissora por obscenidades, caso que chegou ao Tribunal Supremo e que se resolveu lhe outorgando à FCC a possibilidade de proibir emissões similares durante as horas nas que pudesse ter meninos escutando a rádio.

Por outra parte, Carlin foi o primeiro anfitrião do Saturday Night Live, emitido o 11 de outubro de 1975. Repetiu o 10 de novembro de 1985 e ademais apareceu em sketches, já que a primeira vez que o fez se limitou a fazer stand-up e a apresentar as actuações musicais e cómicas.

Em 1976, Quando estava no mais alto de sua carreira, Carlin deixou de actuar sem dar explicação alguma e durante os seguintes cinco anos se limitou a gravar especiais da HBO. Graças a eles, Carlin seguiu unido aos meios. Mais tarde soube-se que a verdadeira razão de sua retiro foi o ter sofrido um ataque ao coração ^{[cita requerida]}.

Em concerto em Harrisburg , Pennsylvania, USA.

Anos 80 e 90

Em 1981, Carlin regressa aos palcos com o disco A Place for My Stuff e volta a gravar um especial para a HBO, Carlin at the Carnegie Hall. A partir deste momento, Carlin gravaria um especial televisivo quase a cada ano e seus discos serão as gravações destes especiais.

A carreira interpretativa de Carlin recebe um espaldarazo com o papel secundário que lhe oferecem no filme Incrível Sorte, com Bettle Midler e Shelley Long, mas não seria até que interpretasse a Rufus nas Alucinantes Aventuras de Bill e Ted que conseguiria renovar sua fama como cómico, sobretudo -e curiosamente- entre os adolescentes de todo mundo.

Em 1991 pôs a voz na versão americana do programa para meninos Thomas the Tank Engine & Friends e conseguiu o papel de Mr Condutor no programa para meninos Shining Time Station. Também neste ano, Carlin conseguiu um papel no filme O Príncipe das Marés.

Em 1993 protagonizou sua própria série de televisão, The George Carlin Show, na que interpretava ao taxista de NY George Ou’Grady. A série durou 27 episódios.

Em 1998 contrai casal com Sally Wade, casal que durou até a morte do cómico em 2008.

Em 1999, Carlin aparece no filme de Kevin Smith Dogma como o cardeal Ignatius Glick, o que inicia sua relação profissional com o jovem director, que continua com um cameo em Jay e Bob o Silencioso contraatacan (2001) e, mais tarde, em Camisola Girl (2004) como Bart Trinké, pai da personagem Oliver "Ollie" Trinké (interpretado por Ben Affleck).

Ainda que sua carreira como actor estava a ponto de começar, Carlin nunca abandonou o stand-up, alegando que talvez muitos de seus colegas o usassem como trampolin para fazer cinema ou filmes, mas ele tinha um compromisso consigo mesmo e com suas ideias.

Últimos anos

No 2004, Carlin foi despedido de seu trabalho como cómico no MGM Grand Hotel das Vegas depois de um altercado com o público. Durante um monólogo cheio de referências a atentados suicidas e decapitaciones, um membro do público gritou “Deixa de degradar-nos”, ao que o cómico respondeu “Muito obrigado por isso que tens dito. Espero que fosse algo positivo… e se não, bom, chúpamela”.

George Carlin em Trenton , New Camisola ano 2008.

Carlin foi imediatamente despedido do hotel e pouco depois anunciou que entraria em uma clínica para desintoxicarse de drogas e álcool, não sem dantes declarar à imprensa: “A respeito da gente que vai às Vegas, tens que te questionar de sua intelecto. Viajar milhares de milhas para basicamente dar-lhe teu dinheiro a uma grande corporación de vício e de jogo é coisa de idiotas. Por isso quando trabalho aqui tenho que aguentar sempre a gente de intelectos muito limitados”.

No 2006 Carlin foi a voz de Fillmore, uma furgoneta Volkswagen que se comporta como um hippie antisistema, no filme de Disney/Pixar Cars. Como curiosidade, o número de seu matrícula era 51237, a data do aniversário do cómico.

Em junho de 2008, quatro dias dantes de sua morte, o Kennedy Centre for the Performing Arts anunciou que Carlin seria honrado com o Prêmio Mark Twain de Humor Americano em novembro desse mesmo ano. Apesar de sua morte, o prêmio ser-lhe-á outorgado convertendo-se no primeiro que recebe o título como homenagem póstumo.

Temas

Os temas eleitos por Carlin sempre causaram uma grande controvérsia, ainda que todos eles poder-se-iam resumir baixo a seguinte filosofia: "A Humanidade é lixo".

“Eu o vejo assim: Durante séculos o homem tem feito todo o possível para destruir, profanar e interferir com a natureza: Cortar bosques, furar montanhas, envenenar a atmosfera, despoblar os oceanos, contaminar rios e lagos, destruir pântanos… De modo que quando a natureza contraataca e golpeia ao homem na cabeça e nas pelotas eu o desfruto. Não tenho nenhuma simpatia pelo ser humano. Nenhuma. E não importa o problema ao que se enfrentem os humanos, já seja natural ou causado por eles mesmos, eu sempre espero que piore.” - Life Is Worth Losing (2005)

“Nunca me importou o que lhe suceda a este planeta, esta espécie, este país… E estar emocionalmente distanciado lhe dá ao artista completa liberdade para atacar, para observar sem esse runrún constante de 'Isto poderia melhorar, amigos.'”

“O que realmente me libertou foi quando comecei a me dar conta de que não me identifico com o ser humano, com a nação e, de facto, durante a maior parte de minha vida, não me identifiquei com o grupo local, não importa qual fosse: a escola, as Forças Aéreas, a religião, o governo, o comércio… De modo que não tenho nenhum interesse nas consequências.”

"É a velha dupla moral americana. Dizer uma coisa e fazer outra diferente. E por suposto este país (Estados Unidos da América) foi fundado baixo uma dupla moral. É parte de nossa história, é uma dupla moral muito básica: Um grupo dono de escravos que queriam ser livres. Estou no verdadeiro? Que absurdo. O que fizeram foi matar a um montão de ingleses brancos, para seguir possuindo a seus escravos negros, para depois exterminar aos índios vermelhos, ir para o oeste para lhe roubar território aos mexicanos marrones e finalmente ter um lugar de onde descolar, voar e lançar bombas nucleares sobre os japoneses amarelos. Sabem qual deveria ser o lema deste país? 'Dá-nos uma cor e nós nos desfazemos de ele!'"

"De qualquer modo, a escravatura não foi abolida senão até quase cem anos após a declaração de independência dos Estados Unidos do Reino Unido. Os escravos finalmente foram livres. Sim, como não! Não foi algo que realmente notasses. A escravatura foi abolida mas só em um papel"

Morte

O 22 de junho de 2008 Carlin foi ingressado no hospital de St John em Santa Monica, Califórnia, por culpa de moléstias no peito. Morreu às 5:55 (p.m.) vítima de uma falha cardíaca à idade de 71 anos.^[2]

HBO dedicou várias horas a emitir onze dos especiais de Carlin, enquanto a NBC repôs o primeiro programa de Saturday Night Live.

Obra

Discografía

Filmografía

Especiais HBO

Bibliografía

Televisão

• The Kraft Summer Music Hall (1966)
• That Girl (Guest appearance) (1966)
• The Flip Wilson Show (writer, performer) (1971-1973)
• Justin Case (as "Justin Case") (1988) TV movie directed Blake Edwards
• The George Carlin Show (as "George Ou'Grady") (1994) Fox
• Thomas the Tank Engine and Friends (as American Narrator) (1991-1998)
• Shining Time Station (as "Mr. Condutor") (1991-1993)
• Streets of Laredo (as "Billy Williams")
• 14 specials for HBO (1977 – 2008)

Livros de audio

• Brain Droppings
• Napalm & Silly Putty
• More Napalm & Silly Putty
• George Carlin Reads To You
• When Will Jesus Bring the Pork Chops?

Prêmios

• 2008 Prêmio Mark Twain, o Oscar da comédia.^[1]

Referências

Notas

Enlaces externos

• Wikiquote alberga frases célebres de ou sobre George Carlin. Wikiquote
• Wikisource contém obras originais de ou sobre F.C.C. v. Pacifica Foundation.Wikisource
• Em inglês:
• Official Website
• Ficha de George Carlin em inglês e em espanhol em Internet Movie Database.
• Rotten Library - George Carlin
• 1999 interview originally on CDNOW.com by Steve Holtje
• George Carlin Memorial

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