George Harrison

George Harrison

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George Harrison
Informação pessoal
Nome real	George Harrison
Nascimento	25 de fevereiro de 1943.
Origem	Inglaterra, Liverpool
Morte	29 de novembro de 2001 58 anos  Estados Unidos, Los Angeles, Califórnia
Cónyuge(s)	Pattie Boyd (1966-1977) Olivia Trinidad Arias (1978- 2001)
Filho(s)	Dhani Harrison
Ocupação(é)	Músico, compositor, produtor musical
Informação artística
Alias	Nelson/Spike Wilbury
Género(s)	Pop Rock Rock Música indiana Hard Rock
Instrumento(s)	Baixo, guitarra, voz, ukelele, mandolina, sitar, piano
Período de actividade	1958-2001
Discográfica(s)	Parlophone, Capitol, Apple, EMI, Dark Horse
Artistas relacionados	The Quarrymen The Beatles The Traveling Wilburys
Site
Sitio site	GeorgeHarrison.com

George Harrison MBE (Liverpool, Reino Unido, 25 de fevereiro de 1943 – Los Angeles, Estados Unidos, 29 de novembro de 2001 ) foi um músico e compositor britânico integrante da legendaria banda The Beatles. Depois da dissolução do grupo em 1970 seguiu uma prestigiosa carreira musical tanto em solitário como dentro do supergrupo Traveling Wilburys, oculto depois dos seudónimos de Nelson Wilbury e Spike Wilbury. Assim mesmo, desenvolveu uma carreira de produtor cinematográfico, criando a companhia Handmade Filmes na que deu cabida como actores a gente da talha de Madonna e os Monty Python. Em 2003 a revista Rolling Stone pôs a George Harrison no posto número 21 na Lista dos 100 guitarristas maiores de todos os tempos.

Biografia

1943-1960: Nos primeiros anos

George Harrison nasceu o 25 de fevereiro de 1943 , nasceu em 12 de Arnold Grove, Liverpool, Inglaterra, no seio de uma família católica e de ascendência irlandesa por parte de sua mãe, Louise.^[1] Foi o único Beatle cuja infância não foi empañada pela morte ou o divórcio de seus pais. Seu pai, Harold Harrison, tinha sido marinho até que abandonou seu posto e desempenhou o de condutor de autocarro. Foi à escola infantil Dovedale Road, cerca de Penny Lane, ao mesmo tempo que John Lennon.^[1] Aos onze anos, depois de passar uma prova, foi-lhe concedida uma praça no Liverpool Institute for Boys, edifício hoje em dia convertido no Liverpool Institute for Performing Arts, no qual conheceu a Paul McCartney. Aos doze anos, pouco dantes de dar início o curso, foi ingressado no hospital devido a uma nefritis. Durante seu convalecencia comprou sua primeira guitarra, uma Egmond, a um colega de Dovedale, Raymond Hughes, por 3 libras com 10 chelines.

Pouco depois, ao mesmo tempo em que conseguia sua primeira "guitarra decente", uma Hofner President, forma seu primeiro grupo depois do auge do skiffle: The Rebels, junto a seu irmão Peter e Arthur Kelly.^[2] Entre os artistas que influem em sua forma de tocar destacam Elvis Presley, Little Richard, Buddy Holly, Fats Domino, Bill Halley, Eddie Cochran, Lonnie Donegan e Chet Atkins. Mais tarde, Paul McCartney escutou a Harrison tocar o riff de "Raunchy" no autocarro de caminho a casa e Paul propôs-lhe unir ao grupo. Harrison é apresentado por Paul McCartney a John Lennon e ingressa em The Quarry Men, que posteriormente, depois de mudar várias vezes de nome, acabará se denominando The Beatles.

Depois de abandonar a escola em 1959, alternou durante pouco tempo seu afición à música com um trabalho de aprendiz de electricista. O treinamento ajudou a fazer de Harrison o membro mais eficaz do grupo à hora de experimentar novos sons e de arranjar equipaciones. Em meados dos 60, foi o primeiro em equipar sua casa de Esher com um estudo pessoal onde poderia compor e trabalhar com maior eficácia.

1960-1970: The Beatles

Nos primeiros dias de The Quarrymen, McCartney animou a Harrison a que se unisse. Ao começo, e devido a sua curta idade, era visto com desdén pelos outros membros do grupo.^[3] Em um princípio, Harrison não podia se considerar como um guitarrista virtuoso, conquanto o facto de que soubesse suficientes conformes para tocar vários temas fez que John Lennon o aceitasse no grupo. Pese a isso, em meados dos 60, a prática fez de Harrison um guitarrista mais fluído e criativo, realizando os labores de guitarrista principal e rítmico. Mais adiante, entrados os 70, o som que conseguia com a steel guitar converter-se-ia em seu selo pessoal.

Harrison foi o primeiro dos Beatles em viajar aos Estados Unidos com o fim de visitar a sua irmã, Louise, em Benton, Illinois, em setembro de 1963 , cinco meses dantes do aparecimento do grupo em The Ed Sullivan Show.^[4] Durante a visita, George visitou uma loja de discos e comprou vários singles sem que o dono o reconhecesse devido ao escasso conhecimento que tinham os estadounidenses da música pop britânica; ninguém pôde lhe vender um disco dos Beatles. A seu regresso a Inglaterra , comentou a seus colegas de grupo que seria difícil cosechar o sucesso na América.

Durante a Beatlemanía, Harrison foi caracterizado como o "Beatle tranquilo" ou o "Beatle Silencioso", devido a seu carácter introspectivo e sua tendência a um segundo plano nas conferências de imprensa. Apesar da imagem de "Beatle tranquilo", a maioria de colegas e amigos, como Eric Lhe vão, membro de Monty Python, asseguram que nas distâncias curtas era muito hablador e dicharachero, contrapondo à imagem que costumava ter dele a imprensa.^[5]

Durante a primeira viagem de The Beatles aos Estados Unidos em fevereiro de 1964 , Harrison recebeu um novo modelo de guitarra, o "360/12", da companhia Rickenbacker, eléctrica e com doze sensatas, que começaria a tocar em futuros álbuns do grupo. Roger McGuinn, interessado no som, adoptou como modelo próprio o 360/12, dando lugar ao som característico das canções de The Byrds.

Harrison escreveu sua primeira canção, "Dom't Bother Me ",durante um dia de convalecencia em cama, em 1963, com o fim de provar, como declararia posteriormente, "se era capaz de compor uma canção". Aparece publicada no álbum With the Beatles de 1963 e em sua versão americana, Meet the Beatles!, de 1964. Conquanto para o seguinte álbum do grupo, Beatles For Sai, também tinha composto um tema, este foi descartado, esquecendo a composição até que contribuísse ao álbum Help! com os temas "I Need You" e "You Like Me Too Much".

Harrison foi o cantor de todas as canções compostas por ele em sua etapa com The Beatles. Assim mesmo, também cantou temas de outros artistas, incluindo "Chains" e "Do You Want to Know a Secret" em Please Please Me ,"Roll Over Beethoven" e "Devil In Her Heart" em With the Beatles, "I'm Happy Just to Dance With You" na Hard Day's Night, e "Everybody's Trying To Bê My Baby" em Beatles For Sai.

Um importante ponto de inflexão em sua carreira musical teve lugar durante gira-a americana de 1965, na que David Crosby, de The Byrds, introduziu a Harrison na cultura índia através da música de Ravi Shankar. Muito cedo, ficou fascinado com o especial som de sua música, permitindo a lenta introdução da mesma na cultura ocidental. Depois de comprar um sitar pouco depois de dar por finalizada gira-a de 1965, foi o primeiro músico da cultura pop em introduzir o instrumento em um álbum de estudo, na canção "Norwegian Wood (This Bird Tens Flown)", do álbum Rubber Soul.

O produtor croata Veljko Despot e George Harrison em 1967 .

Outro importante momento de sua vida teve lugar durante o rodaje do filme Help! nas ilhas Bahamas, ao entregar-lhe um indiano um livro sobre a reencarnación. Também por aquele tempo manteve uma decisiva correspondência com Joan Mascaró depois de ler a versão dos Upanishads daquele excepcional tradutor mallorquín.^[6] Seu interesse pela cultura indiana se expandería formalmente ao abraçar o hinduismo. Em uma peregrinación com sua mulher Pattie à Índia entre a última gira de The Beatles em 1966 e o início das gravações de Sgt. Pepper's Lonely Hearts Clube Band, Harrison estudou lições de sitar , conheceu a vários gurús e visitou lugares sagrados, acercando-se assim à cultura oriental. Pouco depois, de volta a Inglaterra, conheceu a Maharishi Mahesh Yogi, a quem apresentou ao resto do grupo para iniciar uns exercícios de meditación transcendental que teria lugar a começos de 1968 em Rishikesh.

No verão de 1969, produziu o single "Hare Krishna Mantra", interpretado por devotos do templo londrino de Radha-Krishna. No mesmo ano, ele e John Lennon conheceram a A.C. Bhaktivedanta Swami Prabhupada, fundador da Sociedade Internacional para a Consciência de Krishna (ISKCON) [1]. Pouco depois, Harrison abraçaria a tradição Hare Krishna, em particular o canto do mantra usado como meditación privada e chamado japa-yoga, similar ao rosario na tradição católica.

À medida que decorria o tempo, as composições de Harrison foram fazendo-se mais notáveis, passando de um segundo plano a competir com as composições de Lennon e McCartney em matéria de qualidade. Entre 1965 e 1970, os temas compostos por George Harrison foram: "If I Needed Someone", "I Want to Tell You", "Think For Yourself", "Taxman" (que abria o álbum Revolver), "Within You Without You", "Blue Jay Way", "Only a Northern Song", "It´s All Too Much", "Old Brown Shoe", "I Need You", "While My Guitar Gently Weeps" (com Eric Clapton na guitarra), "Piggies", "Long, Long, Long", "Savoy Truffle", "Something", "The Inner Light", "Here Comes the Sun", "I Me Mine" e "For You Blue".^[7]

Os roces entre Harrison, Lennon e McCartney começaram a fazer-se patentes a partir da morte de Brian Epstein, mánager do grupo, e em especial desde as sessões de gravação de The Beatles, chegando a tentar deixar o grupo naquele momento. Entre 1967 e 1969, McCartney expressou em mais de uma ocasião sua insatisfación com a forma de tocar de Harrison. As tensões entre ambos ficam patentes durante os ensaios do projecto Get Back em Twickenham Studios, que acabará por se editar como documental baixo o título Let It Bê, onde Harrison acaba por dizer com sorna: "Bem, não me importo. Tocarei o que queiras que toque ou não tocarei nada se não queres que toque nada. Todo o que seja por te comprazer, fá-lo-ei." Descontentamento com as pobres condições nas que se desenvolviam as sessões e aletargado pelas horas de trabalho, Harrison acabará por abandonar o grupo o 10 de janeiro, conquanto retornará a seu trabalho o 22 do mesmo mês depois de duas reuniões de negócios.^[8]

As relações internas do grupo desenvolveram-se mais cordiais durante as sessões de gravação de Abbey Road, nas que se incluem as composições de Harrison "Something" e "Here Comes The Sun". "Something" tem sido reconhecido como um dos melhores trabalhos de The Beatles tanto por Elvis Presley como por Frank Sinatra, conquanto, a modo de episódio, Sinatra comentou a respeito da canção que era sua "composição de Lennon/McCartney favorita". A crescente produtividade de Harrison ao final da vida de The Beatles permitir-lhe-ia reunir suficiente material para desenvolver uma carreira musical em solitário bastante exitosa e longa, que daria começo a partir da última sessão junto ao resto do grupo o 4 de janeiro de 1970 , com quase 27 anos.^[9]

1970-2001: Após os Beatles

1970-1980

Depois da dissolução de The Beatles em 1970 , e depois de anos opacado pelas sombras de Lennon e McCartney, publicou grande parte do material que tinha acumulado durante os últimos anos em seu projecto mais loado pela crítica, All Things Must Pass, o primeiro álbum triplo da história musical.

All Things Must Pass supôs uma entrada triunfal para a carreira musical em solitário de Harrison, acallando assim as vozes discrepantes que auguraban uma má carreira para ele. Junto ao álbum John Lennon/Plastic Ono Band de John Lennon, Ram de Paul McCartney e Ringo de Ringo Starr, All Things Must Pass é considerado um dos álbuns mais trabalhados por um Beatle em sua carreira em solitário.

O álbum, que atingiu o posto #1 nas listas de sucessos britânicas e estadounidenses, incluía os singles de sucesso "My Sweet Lord" e "Isn't It A Pity", bem como "What Is Life", que entrou entre os dez primeiros postos. Anos depois, Harrison seria demandado devido a uma violação de direitos de autor em "My Sweet Lord", onde supostamente imita o single de The Chiffons "Tenho s So Fine". Conquanto Harrison negou a acusação, acabou perdendo o julgamento em 1976. Durante o mesmo, corte-a tinha aceitado a possibilidade de que Harrison tivesse copiado subconscientemente" o sucesso de The Chiffons como base a sua própria canção, o que utilizou para troçar do tribunal em seu tema "This Song", publicada no álbum Thirty Three & 1/3. As disputas pelos direitos de autor continuaram na década dos 90, com o antigo mánager de The Beatles Allen Klein denunciando a Harrison depois de comprar Bright Tunes, a companhia que possuía os direitos de autor de "Tenho s So Fine". Finalmente, Harrison acabaria possuindo os direitos de ambos temas.^[10]

Harrison foi, assim mesmo, o primeiro músico em organizar um concerto benéfico. Seu Concert for Bangla Desh o 1 de agosto de 1971 reuniu a cerca de 40.000 pessoas em torno de dois espectáculos organizados no Madison Square Garden de Nova York com o fim de arrecadar fundos para paliar a fome e a miséria dos refugiados no antiga Paquistão do Leste, hoje em dia Bangladesh. Ravi Shankar abriu o concerto, que incluía a artistas da envergadura de Eric Clapton, Bob Dylan, Jim Keltner, Billy Preston, Leon Russell, Ringo Starr e Klaus Voormann. Desafortunadamente, problemas com os impostos e despesas cuestionables ensombrecieron a lenda do mesmo. Em outubro de 2005, Apple Corps. reeditou o concerto em CD e DVD, sendo o dinheiro arrecadado pelas vendas destinado a UNICEF .

De forma adicional a seu próprio trabalho, Harrison escreveu dois temas para Ringo Starr, "It Dom't Come Easy" e "Photograph" e apareceu no álbum Imagine de John Lennon, bem como nos temas "You're Breakin' My Heart" de Harry Nilsson, "Day After Day" de Badfinger, "That's The Way God Planned It" de Billy Preston e "Basketball Jones" de Cheech & Chong.

O seguinte álbum de Harrison, Living in the Material World, seria publicado em 1973. Seu primeiro single, "Give Me Love (Give Me Peace on Earth)" brindar-lhe-ia seu segundo #1 nos Estados Unidos, enquanto "Sue Me Sue You Blues" serviria de troça ao processo judicial que estava a desenvolver McCartney para dissolver de forma oficial The Beatles. Com um som mais intimista e uma lírica mais espiritual e filosófica, o álbum manteve-se no primeiro posto das listas de sucessos estadounidenses durante cinco semanas. Em setembro de 2006, uma reedición do álbum com "Deep Blue" e "Miss Ou'Dell" como temas extra, bem como com DVD, atingiria o posto #38 do Billboard Pop Catalog Chart.

Em 1974, viu a luz Dark Horse, ao mesmo tempo em que dava início a uma gira pelos Estados Unidos. Gira-a foi duramente criticada pela duração do acto principal, a cargo de Ravi Shankar, e pela voz rouca de Harrison devida a uma laringitis. Ainda assim, o álbum atingiu o posto #5 nas listas de sucessos estadounidenses, conquanto as críticas desfavoráveis e o pouco interesse suscitado provocariam que Dark Horse não entrasse nas listas de sucessos britânicas. O single "Dark Horse" atingiria o posto #15 nas listas de Billboard.

Durante o período de preparação para gira-a estadounidense, abriu escritórios na Brea Avenue de Los Angeles para seu futuro selo discográfico, Dark Horse Records. Dentro dos escritórios conheceria a sua segunda mulher, Olivia Trinidad Arias, atribuída para trabalhar no selo junto a Terry Douram de Apple e Jack Oliver. Sua relação sentimental daria frutos a partir de gira-a, até que em 1978 contraíssem casal.

Seu último álbum de estudo baixo o selo Apple, Extra Texture (Read All About It), foi publicado em 1975, do qual se extraíram dois singles: "You", que atingiu o Top 20 das listas de Billboard , e "This Guitar (Can't Keep From Crying)", que supôs o último single editado por Apple e o primeiro singelo de um Beatle que não entrou nas listas estadounidenses.

Depois da saída de John Lennon, George Harrison e Ringo Starr do selo EMI (Paul McCartney permaneceria nele até que em 2007 fichara por Hear Music), a companhia discográfica teve liberdade para editar o trabalho do grupo e de seus componentes em solitário em um mesmo álbum, utilizando a Harrison como experimento em The Best of George Harrison, na que se combinavam seus sucessos compostos em The Beatles e em solitário. Ao mesmo tempo, Harrison viu-se envolvido em problemas com a indústria discográfica. Durante a gravação de seu primeiro álbum em Dark Horse Records, Thirty Three & 1/3, Harrison viu-se aquejado de hepatitis , atrasando sua publicação e incumprindo uma cláusula do contrato assinado previamente com a revendedora A M.&Depois de ser denunciado, Warner Bros. Records fez-se cargo da distribuição de seu selo, permitindo-lhe suficiente tempo para recuperar da doença e gravar o álbum.

Thirty Three & 1/3 supôs um considerável sucesso depois de seus dois álbuns anteriores, atingindo o posto #11 nas listas de sucessos estadounidenses. O primeiro single, "This Song", supõe uma sátira do processo judicial pelo "plagio inconsciente" de "Tenho s So Fine" de The Chiffons, enquanto "Crackerbox Palace" seria posteriormente publicado como segundo single.

Depois de seu segundo casal com Olivia Trinidad Arias e o nascimento de seu primeiro e único filho Dhani Harrison, Harrison empreenderia a gravação de seu álbum epónimo, George Harrison, publicado em 1979 com os singles "Blow Away", "Love Comes To Everyone" e "Faster". Tanto o álbum como o primeiro single atingiram o Top 20 nas listas de sucessos de Billboard .

1980-1990

Em 1980, Harrison converte-se no primeiro Beatle em escrever uma autobiografía, titulada I Mine-me. O publicista de The Beatles Derek Taylor ajudou-lhe na ardua tarefa de escrever o livro, publicado inicialmente por Genesis Publications. Conquanto a biografia de Harrison conta alguns episódios de sua etapa com os Beatles, centra-se em sua maioria nos hobbies do artista, desde a jardinería até a Fórmula Um.

Depois do assassinato de John Lennon o 8 de dezembro de 1980 , Harrison sofreu uma grave conmoción, devido em parte a seu escasso contacto com Lennon e ao enfado deste por não se ver mencionado em seu autobiografía. A morte de Lennon forçou a Harrison a rodear-se de medidas de segurança em sua mansão de Friar Park, em Henley-on-Thames. Pouco depois, modificou a letra de "All Those Years Ago", canção que tinha composto em um princípio para Ringo e que posteriormente serviu de tributo a Lennon em seu álbum Somewhere inEngland . Com Ringo Starr na batería e com Paul e Linda McCartney nos coros, tanto o álbum como o single, publicados em 1981, receberam boas reseñas por parte da crítica musical, atingindo o posto #2 nas listas de sucessos estadounidenses.

Depois da publicação em 1982 de Gone Troppo, George Harrison viu-se apartado do mundo da música um total de cinco anos para dar prioridade a outras aficiones. Durante este tempo, apareceria publicamente no especial Carl Perkins and Friends, com Ringo Starr e Eric Clapton entre os convidados, e gravaria uma canção para a banda sonora de "Porky's Revenge" e o tema "I Dom't Want To Do It" de Bob Dylan. Em 1987, regressaria com Cloud Nine, um de seus álbuns mais loados pela crítica, produzido por Jeff Lynne, atingindo seu terceiro número #1 nos Estados Unidos com o single "Got My Mind Set On You". "When We Was Fab", um tema retrospectivo de sua etapa com The Beatles, supôs também um notável sucesso. O álbum atingiu o posto #8 nas listas de sucessos estadounidenses e o #10 nas britânicas, dando a Harrison seu melhor resultado desde Living in the Material World.

Durante a gravação do tema "Handle With Care" reuniria na garagem de Bob Dylan a Tom Petty, Jeff Lynne e Roy Orbison. O que em um primeiro momento seria o caro B do single "This Is Love" acabaria se convertendo na primeira canção gravada por The Traveling Wilburys, ao considerar a companhia discográfica que o tema era demasiado bom para relegarlo a um segundo plano. O primeiro álbum do grupo, gravado em mal duas semanas dantes de que desse começo a gira de Bob Dylan, foi publicado em outubro de 1988 com o nome de Traveling Wilburys Vol. 1 e com os nomes dos músicos ocultos depois de seudónimos .

Uma das empresas desenvolvidas por Harrison durante a época foi a produtora cinematográfica Handmade Filmes, pouco depois de que EMI Filmes recusasse o projecto A vida de Brian, dos Monty Python. Handmade Filmes financiou o projecto, dando início a uma listagem de filmes produzidas pela companhia de Harrison entre as que figuram Macaca Lisa, Time Bandits, Shanghai Surprise e Withnail and I. Em algumas delas, Harrison chegou inclusive a realizar cameos, como no caso de "Shanghai Surprise" como cantor de um clube nocturno, e caracterizado como Mr. Papadopolous na vida de Brian. Um dos cameos mais memorables foi como repórter na paródia de The Beatles The Rutles, criada por Eric Lhe vão. Pese a tudo, Handmade Filmes entraria em quebra devido à má administração e às demandas que aquejaron as finanças de Harrison.

A começos de 1989, Harrison, Lynne e Starr participaram na gravação do tema "I Won't Back Down", de Tom Petty, onde George toca a guitarra. Nesse mesmo ano tem lugar a publicação do segundo recopilatorio da carreira musical de Harrison, Best of Dark Horse 1976-1989, com os sucessos de sua etapa baixo o selo Dark Horse Records. o álbum inclui dois temas gravados para a ocasião, "Poor Little Girl" e "Cockamamie Business", bem como o tema da banda sonora Lethal Weapon 2 "Cheer Down".

1990-2001

No primeiro ano da nova década veria a luz o segundo álbum de Traveling Wilburys, Traveling Wilburys Vol. 3, apesar do óbito de Roy Orbison em 1988. Como substituto, o grupo tinha pensado em De o Shannon, mas em fevereiro de 1990 o músico suicidar-se-ia, truncando os planos dos demais componentes.

Em 1991, Harrison empreendeu por Japão e junto a Eric Clapton sua primeira gira desde 1974, conquanto ainda tinha em mente o agrio lembrança daquele momento. Depois de uma dúzia de concertos, em 1992 veria a luz o álbum Live inJapan , acreditado a George Harrison, Eric Clapton & Band. Em outubro do mesmo ano, Harrison participaria no concerto tributo a Bob Dylan no Madison Square Garden de Nova York interpretando três canções: "If Not for You", "Absolutely Sweet Marie" e "My Back Pages".

Entre 1994 e 1996, empreendeu junto a Paul McCartney e Ringo Starr o projecto Anthology, incluindo a gravação de duas novas canções de The Beatles a partir de dêmos caseiros de mediados dos 70 onde John Lennon tocava o piano e cantava. Assim mesmo, o projecto incluía um percurso visual pela carreira musical do grupo, com entrevistas aos três membros sobreviventes. Em 1996, gravaria e produziria junto a Carl Perkins o tema "Distance Makes Não Difference With Love" para seu álbum Go-Cat-Go.

O último aparecimento de Harrison em televisão teria lugar em 1997 para a promoção de Chants of índia, uma colaboração junto a seu amigo e músico indiano Ravi Shankar. No programa, Harrison interpretou, após que um membro do público lhe pedisse uma "canção de The Beatles" e o respondesse "'acho que não conheço nenhuma", "All Things Must Pass" e a futura "Any Road", canção que apareceria em 2002 em seu álbum póstumo Brainwashed.

Em janeiro de 1998, Harrison assistiria ao funeral de seu ídolo de juventude, Carl Perkins, em Jackson , Tennessee, onde interpretou uma versão da canção "Your True Love" durante a cerimónia.

Em meados dos 90, e devido em parte a sua condição de fumador , Harrison livrou uma batalha contra o cancro, sendo eliminado em sucessivas operações primeiro da boca e posteriormente do pulmão.

O 30 de dezembro de 1999 , Harrison viveu uma secuela do assassinato de John Lennon ao sobreviver a um ataque de navaja em sua própria casa, propiciado por um intruso. Harrison e sua mulher, Olivia, enfrentaram-se ao intruso e reduziram-no para posteriormente ser transladado a dependências policiais pela autoridade. Michael Abram, de 35 anos, declarou que estava possuído pelo espírito de Harrison e que era uma missão concedida por Deus o lhe matar. Mais tarde foi transladado a um sanatorio mental. Depois do acontecimento, Harrison ficou relativamente traumatizado e limitou ainda mais seus aparecimentos públicos.

Em 2001, Harrison apareceu como convidado no álbum Zoom de Electric Light Orchestra, tocou a steel guitar nas canções "Love Letters" para Bill Wyman & Rhythm Kings, remasterizó e restaurou canções de Traveling Wilburys e compôs uma nova canção, "Horse To The Water". A canção, que seria sua última publicação em vida, foi gravada o 2 de outubro, dois meses dantes de sua morte, e apareceu no álbum Small World, Big Band de Jools Holland.

Fallecimiento

O cancro que sofria Harrison reapareceu em 2001, sendo diagnosticado como metástasis. Apesar dos tratamentos agressivos, cedo descobriu que era terminal, decidindo de imediato passar em seus últimos dias em família e trabalhar em alguns projectos para posteriormente ser terminados por sua viúva e filho.

Harrison faleceu em um hospital de Hollywood , Los Angeles,^[11] no dia 29 de novembro de 2001 à temporã idade de 58 anos. Sua morte foi justificada pelo cancro de pulmão que padecia e que tinha feito metástasis com o cérebro. Posteriormente foi cremado, e conquanto alguns meios afirmaram que suas cinzas tinham sido depositadas no rio Ganges, não tem tido nenhuma declaração familiar que o certifique.^[12]

Depois da morte de Harrison, sua família emitiu o seguinte comunicado: "Abandonou este mundo como viveu: consciente de Deus , sem medo à morte e em paz, rodeado de familiares e amigos". Em ocasiões Harrison dizia: "Todo o demais pode esperar, mas a busca de Deus não; amem-vos os uns aos outros",como também dizia : "Onde há buraco, há trinchera"^[11]

Harrison e Aaliyah fizeram história nas listas de sucessos britânicas ao converter-se, até a data, em dois números um consecutivos depois do fallecimiento do artista, com o tema "More than a Woman" de Aaliyah atingindo o primeiro posto o 13 de janeiro de 2002 e a reedición de "My Sweet Lord" se alçando até o mais alto das listas o 20 de janeiro de 2002 .

O álbum póstumo de George Harrison, Brainwashed, foi completado por seu filho Dhani Harrison e Jeff Lynne e publicado o 18 de novembro de 2002 , recebendo positivas críticas e atingindo o posto #18 nas listas de álbuns de Billboard . O promo "Stuck Inside a Cloud", foi radiado com frequência nas emissoras americanas, enquanto o primeiro single, "Any Road", publicado em maio de 2003, atingiu o posto #37 nas listas de sucessos britânicas.

Vida familiar

Harrison contraiu casal com o modelo Pattie Boyd, à que conheceu no rodaje do filme A Hard Day's Night, o 21 de janeiro de 1966 no registo civil de Esher, com Paul McCartney como testemunha. George ter-lhe-ia dedicado a canção "Something", ainda que muito depois disse tê-la composto pensando na música de Ray Charles, e que em definitiva era um tema de amor que poderia ter sido dedicado a qualquer.^[13] No final dos anos 60, Eric Clapton apaixonou-se de Pattie, deixando patente seu amor na canção "Layla". Pouco tempo depois, Pattie Boyd abandonou a Harrison para casar-se com Eric Clapton; no entanto, ambos seguiram mantendo uma forte amizade; de facto no casal de Eric com Pattie em 1979 George tocou com Paul McCartney e Ringo Starr.

O 2 de setembro de 1978 , Harrison contraiu casal por segunda vez com Olivia Trinidad Arias. Pouco tempo depois, nasceria seu primeiro e único filho, Dhani Harrison, que guarda tal parecido a seu pai que serviu a Paul McCartney de episódio no Concert for George, dizendo ao público: "Olivia disse-me que neste palco parece que George permaneceu jovem enquanto todos nós envelhecemos.", em referência a Dhani.

Harrison era um grande admirador do grupo Monty Python, a tal ponto que sua produtora cinematográfica Handmade Filmes foi fundada expressamente para dar financiamento ao filme dos Python A vida de Brian na que o próprio Harrison aparece fugazmente em uma das cenas da parte final do filme junto a John Cleese. Durante o rodaje, entabló uma forte amizade com Eric Vão-lhe, membro do grupo humorístico, que posteriormente realizaria a comédia All You Need Is Cash, na que Harrison aparece como um repórter chamado Erik Manchester em uma cena na que se parodiavam os desmanes económicos que se produziram em Apple, a companhia que fundou junto a seus três colegas de The Beatles. Vão-lhe apareceu como convidado no Concert for George, interpretando as canções "The Lumberjack Song" e "Sit On My Face" junto ao resto do grupo humorístico e ao actor Tom Hanks.

Assim mesmo, Harrison declarou-se um seguidor do grupo de rock em chave de humor Bonzo Dog Doo-Dah Band, que apareceram no filme de The Beatles Magical Mystery Tour.

Uma das principais aficiones de Harrison foi a Fórmula Um. Dantes inclusive de ser músico, coleccionou fotos de pilotos e de seus monoplazas. Em mais de uma ocasião teve acesso aos paddock do Grande Prix da Inglaterra no Circuito de Silverstone, bem como em outros circuitos. O tema "Faster", publicado no álbum George Harrison, está dedicado a Jackie Stewart e a Niki Lauda. Assim mesmo, em The Beatles Anthology pode ver-se um póster do piloto brasileiro de Fórmula 1 Ayrton Senna por trás de McCartney, Starr e Harrison enquanto discutem a respeito de alguns episódios de suas vidas.

Prêmios e reconhecimento

Guitarra de George em Hard Rock Café, San Francisco, Califórnia.

O 12 de junho de 1965 , Harrison e o resto de The Beatles foram reconhecidos como Membros da Ordem do Império Britânico, recebendo uma insígnia de mãos da Rainha Isabel II em sua investidura no Palácio de Buckingham o 26 de outubro.

Em 1970, The Beatles ganharam o Prêmio da Academia do Cinema pela melhor Canção Original do filme Let It Bê. A cada Beatle recebeu um Oscar^[14]

O asteróide 4149, descoberto o 9 de março de 1984 por B. A. Skiff na Estação Anderson Mesa do Observatório de Lowell, foi nomeado como tal em sua honra.^[15]

Poucos dias após seu fallecimiento, o episódio de The Simpsons "A Hunka Hunka Burns inLove " foi dedicado em sua memória.^[16] Previamente, Harrison tinha aparecido como convidado no episódio "Homer's Barbershop Quartet".

O 29 de novembro de 2002 , comemorando o primeiro aniversário de sua morte, McCartney, Starr, Eric Clapton, Tom Petty and the Heartbreakers, Jeff Lynne, Billy Preston, Joe Brown, Jools Holland, Sam Brown, Olivia Harrison e Dhani Harrison participaram junto a outros músicos no Concert for George, celebrado no Royal Albert Hall de Londres . Nele, McCartney tocou "Something" acompanhado de um ukelele, contando como episódio que quando costumava visitar a Harrison em sua casa após cenar, George costumava sacar um ukelele e tocar alguma canção. Assim mesmo, McCartney, Clapton e Starr reuniram-se pela primeira vez na canção "While My Guitar Gently Weeps" desde que foi gravada em 1968. Os benefícios do concerto foram cedidos à organização The Material World Charitable Foundation que Harrison fundou em 1973.

Em 2003, Harrison foi classificado no posto #21 da lista "Os 100 melhores guitarristas de todos os tempos" elaborada pela revista musical Rolling Stone.^[17]

O 15 de março de 2004 , Harrison foi incluído no Rock and Roll Hall of Fame por seus amigos e colegas da banda Traveling Wilburys Jeff Lynne e Tom Petty.

O legado musical e a vida de George Harrison foram o tema principal da revista Time em sua publicação do 10 de dezembro de 2001 , marcando a primeira portada dedicada a uma pessoa ou a um tema em especial depois dos atentados do 11-S.

O 1 de agosto de 2006 , Harrison foi incluído no Madison Square Garden Walk of Fame.

O 14 de abril de 2009 foi homenageado postumamente com uma estrela no Hollywood Walk of Fame, localizada em frente do Edifício de Capitol Records. Ao evento assistiram sua viúva Olivia, seu filho Dhani, seu ex-parceiro de banda Paul McCartney, Jeff Lynne, Tom Hanks, entre outros.

Discografía

Referências

Enlaces externos

• Wikiquote alberga frases célebres de ou sobre George Harrison. Wikiquote
• GeorgeHarrison.com Lugar oficial
• Ficha de George Harrison em inglês e em espanhol em Internet Movie Database.
• Genesis Publications Concert for George: A Celebration of the Life of George Harrison

Modelo:ORDENAR:Harrison George

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