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Iannis Xenakis (Γιάννης Ξενάκης, também transliterado em francês como Yannis Xénakis), foi um compositor e arquitecto de ascendência grega nascido o 29 de maio de 1922 em Brăila , Rumania; se nacionalizó francês e passou grande parte de sua vida em Paris , onde morreu o 4 de fevereiro de 2001 . É aclamado como um dos compositores mais importantes da música contemporânea.
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Biografia
Aos 10 anos transladou-se com sua família a Grécia , começando depois estudos de engenharia em Atenas . Seus estudos interromperam-se em 1941 com a ocupação nazista de seu país. Participou na resistência grega durante a Segunda Guerra Mundial, e na primeira fase da Guerra Civil Grega como membro da companhia de estudantes Lord Byron do Exército de Libertação do Povo Grego (ELAS). Em janeiro de 1945 recebeu uma grave ferida de obús no lado esquerdo da cara que lhe pôs à beira da morte, lhe provocando a perda de um olho e desfigurándole parte do rosto. Em 1946 pôde finalizar seus estudos obtendo o título de engenheiro, mas foi perseguido devido a seu activismo político, e condenado a morte. Conseguiu escapar e, graças a um passaporte falso, cruzar a fronteira rumo a França em 1947 .
Estabelecido em Paris , em 1948 ingressou o estudo do famoso arquitecto Lhe Corbusier como engenheiro calculista. Cedo começou a colaborar nos projectos de várias obras importantes saídas do estudo de Lhe Corbusier durante esses anos, como as unidades habitacionais de Nantes (1949), Briey-em-Forêt e Berlin-Charlottenburg (1954), os diferentes edifícios constitutivos do plano de urbanismo de Chandigarh na Índia (1951), e o Centro Desportivo e Cultural de Bagdá (1957). Nestas obras Xenakis aplicou os mesmos processos compositivos e estéticos que em suas obras musicais da época.
Xenakis desenhou ademais duas importantes obras da arquitectura do século XX: o Convento de Sainte-Marie-de-a-Tourette (1953), e especialmente o Pavilhão Philips da Exposição Internacional de Bruxelas de 1958, baseado nas mesmas estruturas que sua obra orquestal Metastasis de 1953 -1954.[1] Para o interior do Pavilhão encarregou-se-lhe a Edgar Varèse que realizasse a música, quem compôs sua Poème Électronique, e o próprio Xenakis compôs Concret PH que se escutava nos interludios entre as apresentações da obra de Varèse.
Durante esses anos, Xenakis começou paralelamente seus estudos de composição em Paris, primeiro com Arthur Honegger e Darius Milhaud, com quem não teve demasiado entendimento, e finalmente com Olivier Messiaen, com quem sim estudou regularmente a partir de 1952 . Em 1955 Hans Rosbaud dirigiu no Festival de Donaueschingen sua primeiro obra importante para orquestra: Metastasis. Esta peça e as que lhe seguiram, notavelmente Pithoprakta de 1955-56, e Achorripsis de 1956-57, bem como artigos publicados nos Gravesaner Blätter, a revista que dirigia Hermann Scherchen, lhe deram a Xenakis uma notoriedad que finalmente lhe permitiu se dedicar exclusivamente à composição.
Em 1963 publicou Musiques Formelles (Música formalizada), posteriormente revisada, expandida e publicada em inglês como Formalized Music: Thought and Mathematics in Composition em 1971 , e novamente ampliada e revisada para a segunda e definitiva edição de 1990 ; uma colecção de ensaios sobre suas ideias musicais e técnicas compositivas, considerada uma das contribuições mais importantes à teoria da música do século XX. Em 1997 obteve o Prêmio Kyoto que concede Fundação Inamori, de Kyoto.
Pioneiro do uso do computador na composição musical algorítmica, Xenakis fundou em 1966 o EMAMu, conhecido a partir de 1972 como CEMAMu (Centre d'Études de Mathématique et Automatique Musicais), instituto dedicado ao estudo de aplicações informáticas na música. Ali Xenakis concebeu e desenvolveu o sistema UPIC, que permite a realização sonora directa da anotação gráfica que se efectua sobre uma tablilla.
Xenakis esteve casado com a escritora Françoise Xenakis.
Obra
Já em Metastasis , Xenakis mostra um afastamento radical das tendências preponderantes na vanguardia da época, dominada pelo serialismo (como seu nome o indica, é uma técnica de composição baseada em séries) e o pós-serialismo. A obra propõe densos blocos sonoros, com os instrumentos de sensata fazendo glissandos de diferentes velocidades, configuram massas e superfícies de variadas texturas. Mas além de seu radical estética "brutalista", esta obra resultou revolucionária por sua modalidade compositiva, na que as densidades, as texturas, e os comportamentos individuais dos eventos estavam determinadas por processos formais baseados em leis estatísticas e probabilísticas. Desta maneira Xenakis mostra-se igualmente distante do pensamento de ordenamento linear dos serialistas e pos-serialistas, como da indeterminación aleatória que tinha iniciado John Cage, e que estava a começar a ter suas repercussões entre os compositores europeus.
Na crise da musique sérielle, Xenakis propôs suas críticas à técnica serial (o que ele denominava pensamento linear"), escrevendo o seguinte com respeito ao grau de complexidade ao que tinha chegado o contrapunto serial: "A polifonía linear destrói-se por sua própria complexidade; o que se ouve não é em realidade mais que uma massa de notas em diversos registos. A enorme complexidade impede ao oyente seguir a malha das linhas, e tem como efeito macroscópico uma dispersión irracional e fortuita de sons ao longo de toda a extensão do espectro sónico. Há por tanto uma contradição entre o sistema polifónico linear e o resultado percebido, que é de uma superfície ou massa. Esta contradição inherente à polifonía desaparece quando a independência do som é total".[2]
Como alternativa propôs a utilização de modelos matemáticos na composição musical, criando "um mundo de massas sonoras, vastos grupos de eventos sonoros, nuvens e galaxias governadas por novas características como densidade, grau de ordem, nível de mudança, as quais requerem definições e realizações usando a teoria de probabilidade".[3] Para Xenakis esta nova concepção era de facto mais geral que o pensamento linear, já que o podia incluir como um caso particular, reduzindo a densidade das nuvens. Xenakis cria desta maneira a "música estocástica".
Alguns dos procedimentos utilizados em suas composições incluem a teoria de probabilidades (teoria cinética de gases de Maxwell-Boltzmann em Pithoprakta , distribuição aleatória de pontos em um plano em Diamorphoses , restrições mínimas em Achorripsis , distribuição gaussiana em ST/10 e Atrées, correntes de Márkov em Analogiques ), a teoria de jogos (em Duel e Stratégie), a teoria de grupos (em Nomos Alpha), e o álgebra booleana (em Herma and Eonta). De acordo com seu uso de teorias probabilísticas, muitas das peças de Xenakis são, em suas próprias palavras, "uma forma de composição que não é o objecto em si, senão uma ideia em si, isto é, os começos de uma família de composições".
Xenakis define a música estocástica
Segundo palavras de seu autor, extraídas do prefacio de seu livro “Formalized Music: Thought and Mathematics in Composition”:
“Como resultado do ponto morrido na música serial, bem como de outros motivos, em 1954 originei uma música construída em base ao princípio da indeterminación; dois anos mais tarde chamei-a “música estocástica”. As leis do cálculo de probabilidades entraram na composição por pura necessidade musical. Mas outros caminhos também levaram à mesma encrucijada, o mais importante: os acontecimentos naturais, tais como a colisão do granizo ou a chuva sobre superfícies duras, ou o canto das cigarras em um campo veraniego. Estes acontecimentos sonoros estão constituídos por milhares de sons isolados; esta multidão de sons, vista como uma totalidade, é um novo acontecimento sonoro. Este acontecimento em massa está articulado e forma um molde temporário flexível, que de por sim segue as leis aleatórias e estocásticas. Se alguém deseja formar uma grande massa a partir de notas pontuas, como com pizzicati de sensatas, deve saber estas leis matemáticas, que, em qualquer caso, não são mais que uma estrita e concisa expressão de correntes de razonamiento lógico. Todo mundo tem observado os fenómenos sonoros de uma multidão política de dezenas ou centos de milhares de pessoas. O rio humano grita um lema com um ritmo uniforme. Então outro lema surge desde a cabeça da manifestação; estende-se para a bicha, substituindo o primeiro. Uma onda de transição passa da cabeça à bicha. O clamor enche a cidade e a força inhibidora da voz e o ritmo chegam a um clímax. É um acontecimento de grande poder e beleza em sua ferocidad. Então, o impacto entre os manifestantes e o inimigo produz-se. O perfeito ritmo do último lema rompe-se em um grande grupo de gritos caóticos, que também se estende até a bicha. Imagina, ademais, os estallidos das ametralladoras e o apito das balas intercalándose nessa desordem total. A multidão dispersa-se rapidamente e após o inferno sonoro e visual só fica o silêncio, cheio de desespero, pó e morte. As leis estatísticas destes acontecimentos, separadas de seu contexto político ou moral, são as mesmas que aquelas das cigarras ou da chuva. São as leis de transição desde a ordem absoluta à desordem total de uma maneira contínua ou explosiva. São leis estocásticas [Xenakis, 1971].”
Catálogo de obras
Bibliografía
- Xenakis, Iannis: Formalized Music: Thought and Mathematics inComposition ; série Harmonologia nº 6. Ed. Pendragon Press; Hillsdale, NY, 2001. ISBN 1-57647-079-2
- Xenakis, Iannis: Arts/Sciences: Alloys, The Thesis Defense of Iannis Xenakis, Pendragon Press, New York, 1985.
- Matossian, Nouritza: Xenakis. Ed. Kahn and Averill; Londres, 1990. ISBN 1-871082-17-X
- Varga Bálint András: Conversations with Iannis Xenakis. Ed. Faber and Faber; Londres, 1996. ISBN 0-571-17959-2
Notas
Enlaces externos
- "Iannis Xenakis Pages", do Instituto para a Investigação em Música e Acústica de Atenas (Grécia) (em grego e inglês; com várias mostras de som e de partituras)
- Iannis-Xenakis.org, de Lhes Amis de Xenakis (em francês e inglês)
- "Modern Music: Xenakis" em Medieval.org (em inglês)
- Edward Childs, Ph.D. "Achorripsis: A Sonification of Probability Distributions" (PDF de 5 páginas em inglês)
