| José Luis Guerín | |||||||||||||||||
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| | |||||||||||||||||
| Nome real | José Luis Guerín | ||||||||||||||||
| Nascimento | 1960 | ||||||||||||||||
| Ficha em IMDb. | |||||||||||||||||
| |||||||||||||||||
José Luis Guerín (Barcelona, 1960) é um director de cinema espanhol, um dos mais representativos em Espanha do chamado "cinema de autor", à margem dos convencionalismos comerciais da indústria do cinema. Sua obra destaca por seu carácter essencialmente visual, sua linguagem reflexivo e poético e seu estilo claro e singelo. Em muitos destes aspectos entronca com a de Víctor Arrepie.
Conteúdo |
Guerín, depois de um longo período de experimentación e formação autodidacta com o cortometraje em seu adolescencia e temporã juventude, que decorreram durante a transição política espanhola, em 1983 realizou seu primeiro largometraje, Os motivos de Berta, que conquanto foi premiado no Forum de Berlim, não conseguiu chegar a um grande público.
Em 1990 , levou a cabo Innisfree, um filme sobre outro filme, O homem tranquilo (1952) de John Ford. Neste projecto, deslocou-se à localidade irlandesa de Innisfree para auscultar as ressonâncias da mítica obra de Ford na vida de seus cidadãos. O resultado é um sugerente contraste entre memória e história, ficção e realidade, cinema clássico e contemporâneo.
Em 1997 , realizou Comboio de sombras, exploração arqueológica da imagem cinematográfica a partir do material dos vídeos familiares de Gérard Fleury em sua casa da localidade francesa de Lhe Thuit em 1930 . Este filme despliega toda uma bela poética da imagem como impressão de uma ausência, e entrelaza ficção e realidade como dois lados de um mesmo tecido reversible. Em 1999 recebeu o Prêmio Nacional de Cinema de Cataluña.
Em 2001 , concluiu Em construção (filme), seu projecto de maior repercussão tanto no público como na crítica, com o que culminou três anos de intenso trabalho e pelo que cosechó nesse mesmo ano os reconhecimentos tanto do Prêmio FIPRESCI da Crítica Internacional e o Prêmio Especial do Júri no Festival de San Sebastián como do Prêmio Nacional de Cinematografía, e em 2002 do Prêmio Goya ao Melhor Filme Documental.
Excepcionalmente, para este filme trabalhou com uma equipa de estudantes da Universidade Pompeu Fabra de Barcelona, onde Guerín dá classes no marco do Mestrado de Documental de Criação que oferece seu Instituto de Educação Contínua. Isto lhe permitiu uma grande dedicação de tempo tanto ao rodaje como à montagem.
Na interseção de ambos processos se foi definindo paulatinamente o plano do projecto, que não estava preestablecido, o que lhe conferiu ao filme seu singular ar de espontaneidad e naturalidad.
Trata-se de uma imersão no pulso quotidiano do bairro barcelonés do Raval durante seu processo de reestruturação urbana, através tanto de vizinhos cujas moradias iam ser demolidas para a edificación de outras novas como de funcionários e encarregados da construção que nela trabalhavam.
Um acontecimento insólito mudou o rumo do projecto inicial do filme: a descoberta, baixo os alicerces das antigas moradias, dos restos de um cemitério romano com vários esqueletos em bom estado de conservação. Em seu processo de renovação, a cidade encontra-se com suas raízes... E Guerín conseguiu que se abrisse à vista pública da variada comunidade durante o rodaje do filme para plasmar as diversas emoções que nele suscitaria.
No Festival de Veneza de 2007 , apresentou Na cidade de Sylvia, projecto com o que voltou a submergir nas entranhas da ficção. O filme constitui uma formosa fábula do desejo e o processo de criação artística, e em concreto uma bela metáfora da realização cinematográfica.
O marco narrativo conformam-no um homem que volta a Estrasburgo em procura de uma mulher que em um dia conheceu; os rostos, os cabelos e as figuras femininas que encontra azarosamente; uma série de layouts de desenhos; uma mulher que capta singularmente sua atenção; uma perseguição pela malha de ruas da cidade; um trajecto em eléctrico; o vento que move as folhas do bloc de desenho e cria as primeiras sequências a partir da selva primigenia; o sentido que começa a brotar…
Paralelamente a este último filme, cobraram forma dois projectos diferentes mais que complementam-na: Umas fotos na cidade de Sylvia e As mulheres que não conhecemos.
O primeiro deles é outro filme, rodada desta vez em vídeo, muda e em alvo e negro, e composta de sequências de imagens fixas a partir da série de fotografias que Guerín tomou em Estrasburgo. Projectou-se pela primeira vez no Festival Internacional de Cinema de Gijón de 2007. Não tem tido exhibición comercial, senão que se projectou excepcionalmente em museus e centros culturais e editar-se-á em DVD. Durante a cada projecção, um grupo de música de câmara interpreta ao vivo a banda sonora composta por Paula Yturriaga.
O segundo é uma instalação fotosecuencial, a médio caminho entre a fotografia e o cinema, que Guerín apresentou no Pavilhão de Espanha da Bienal de Veneza de 2007 e tem exposto também no CCCB (Centro de Cultura Contemporânea de Barcelona) em 2008 . Os três projectos, diferentes em seus formatos, são variações de um mesmo tema, e é que têm em comum que giram em torno do desejo, a figura feminina e as origens da criação audiovisual.
Modelo:ORDENAR:Guerín, José Luis