| Michael Jackson | |
|---|---|
| Informação pessoal | |
| Nome real | Michael Joseph Jackson |
| Nascimento | 29 de agosto de 1958. |
| Origem | |
| Morte | 25 de junho de 2009 (50 anos) Los Angeles, Califórnia, EE. UU. |
| Cónyuge(s) | Lisa Marie Presley (1994-1996) Deborah Rowe (1997-1999) |
| Filho(s) | Prince Michael Jackson (n. 1997) Paris Michael Katherine Jackson (n. 1998) Prince Michael II Jackson (n. 2002) |
| Ocupação(é) | Cantor, bailarino, compositor, produtor, coreógrafo, actor, arreglista e escritor |
| Informação artística | |
| Tipo de voz | Contratenor |
| Alias | Rei do Pop |
| Género(s) | Rock, R&B, soul, funk, disco, dance, new jack swing, pop. |
| Instrumento(s) | Voz |
| Período de actividade | 1967 – 2009 |
| Discográfica(s) | Motown, Epic |
| Artistas relacionados | The Jackson Five |
| Site | |
| Sitio site | www.michaeljackson.com |
| Assinatura | |
Michael Joseph Jackson (Gary, Estados Unidos; 29 de agosto de 1958 – Los Angeles, Estados Unidos; 25 de junho de 2009 [1] ), conhecido no mundo artístico como Michael Jackson, foi um cantor, compositor e bailarino estadounidense de música pop, em uma ampla acepción que inclui subgéneros como o rhythm & blues (soul e funk), disco e dance.[2]
Depois de formar nos anos sessenta, sendo ainda um menino, um grupo de grande sucesso em companhia de seus irmãos, The Jackson Five, na década dos anos oitenta se converteu na superestrella de pop[2] mais exitosa a nível mundial, «o novo rei da música pop», devido ao extraordinário impacto de seu álbum Thriller (1982), o disco mais vendido da história da música. [3]
Michael Jackson foi conhecido mundialmente como rei do pop e «king of entertainment»[4] ("rei do entretenimento"), este último título sugerido pela popular presentadora de televisão Oprah Winfrey, durante a entrevista que esta lhe fez em fevereiro de 1993. Ademais, a Enciclopedia Britânica inclui a Michael Jackson, como notável estrela de rock, em sua secção "Rock music",[5] junto a Madonna e Prince.
Ao longo de sua trajectória artística como solista, a música de Michael Jackson foi modernizándose e evoluindo, especialmente desde a década dos anos 80. Isto se manifesta nos estilos musicais soul ou funk que interpretou, especificamente na fusão de soul ou funk[6] com disco[7] ("Billie Jean" ou "Thriller", de 1982); logo a de soul ou funk com dance, ou hard dance[8] ("Bad" ou "Smooth criminosa", de 1987); e a de soul ou funk com hip hop[9] ("Remember the time" ou "Jam", de 1991), esta última fusão chama-se new jack swing.
Mas Michael Jackson, bem como muitas estrelas pop dos anos 80, também incursionó no rock através de inovadoras canções como[9] "Beat it"[10] "Dirty Diana" (1987),[11] "Black or white" (1991),[12] "Give in to me "(1991),[13] "D.S." (1995),[14] "Morphine" (1997)[15] e "Privacy" (2001), nas que têm tocado, entre outros, destacados guitarristas de hard rock como Eddie Vão Halen, Steve Stevens e Slash.
Jackson foi catalogado como um génio musical e artístico, o que demonstrou desde seus inícios como um menino-prodígio com um nível interpretativo realmente extraordinário. Mas também foi uma personagem polémica, com defensores e detractores, ao que rodearam inumeráveis lendas e rumores (muitas vezes alimentados por ele mesmo) e que se viu envolvido em acusações de pederastia com dois meninos,[16] que tiveram repercussão mundial e que lhe mantiveram apartado nos últimos anos da primeira bicha da popularidade. Pouco depois de sua morte, e 16 anos após os supostos acontecimentos delictivos, um dos meninos implicados declarou publicamente que o cantor era inocente, e que mentiu porque seu pai lhe obrigou ao fazer para sair da pobreza com o dinheiro que, efectivamente, o artista entregou a mudança de evitar o julgamento.[17] As acusações com o outro menino sim tinham acabado em julgamento, do que Jackson foi absolvido em seu dia.[18]
Michael Jackson foi uma figura de fulgurante carreira pois atingiu sua cúspide comercial e de fama dantes de cumprir os 30 anos de idade. Mas nele se misturaram (como opinou o presidente Barack Obama) o sucesso e tristes circunstâncias pessoais.[19] As exigências de sua profissão, sua afán de perfeccionismo e superação, e o acosso da imprensa, foram factores que unidos a sua timidez e sensibilidade extremas, lhe causaram um estrés e demais problemas de saúde que se agravaram na década de 1990 por problemas judiciais. Toda esta problemática se somou aos traumas que Jackson arrastava por uma infância demasiado virada no trabalho, e ajudam a explicar seu comportamento estranho e huidizo, seus gustos excêntricos, seus obsedes e seu deterioro físico final.[2] Em qualquer caso, seu genialidad artística é indiscutible ao igual que seu sucesso a nível mundial, plasmado em centos de milhões de discos vendidos. Apoiado pela espectaculosidade de suas campanhas de promoção, videoclips e concertos, neles fez gala de seu enorme talento como cantor e bailarino, e foi pioneiro em múltiplas novidades coreográficas e visuais que têm marcado tendência no mundo do pop.
Michael Jackson nasceu em Gary , Indiana, o 29 de agosto de 1958 . Sua mãe, Katherine Esther Scruse, era uma devota testemunha de Jehová, e seu pai, Joseph Walter "Joe" Jackson, trabalhava em uma fábrica e cantava em um conjunto musical chamado The Falcons. Michael teve três irmãs: Rebbie, A Toya, e Janet, e seis harmanos: Jackie, Tito, Jermaine, Marlon, Brandon (mellizo de Marlon que morreu pouco depois de nascer)[20] e Randy.[21]
Jackson demonstrou seu talento a muito temporã idade, cantando nas celebrações navideñas do jardim de infantes ao que asisitía. Em 1964, ele e seu irmão Marlon se uniram à banda musical formada por seus irmãos maiores—Jackie, Tito, e Jermaine—tocando uns pequenos bongós e panderetas. Michael destacou-se do resto de seus irmãos por sua habilidade para cantar e dançar, e converteu-se , em substituição de seu irmão Jermaine, no vocalista do grupo, denominado depois The Jackson Five.[21]
O grupo actuou durante anos em diferentes clubes e lugares de espectáculo ao longo dos estados do este e do médio oeste dos Estados Unidos, participando em inumeráveis concursos e festivais para aficionados, actuando em lugares tão emblemáticos como o teatro Apollo de Nova York.[22] Em 1967, lançaram o singelo "Big Boy" com a discográfica Steeltown. Ao ano seguinte, recomendados por Gladys Knight e pelo produtor Bobby Taylor, fizeram uma audição para Motown Records. Berry Gordy, dono e chefe da discográfica, decidiu contratá-los depois de ver uma fita de vídeo na que Michael fazia versões de temas de James Brown junto a seus irmãos.[21]
Patrocinados por Diana Ross, a quem atribuiu-se-lhe em um princípio sua descoberta em uma ingeniosa manobra publicitária, e baixo a tutela artística de Taylor, lançaram o singelo "I Want You Back", canção que atingiu a primeira posição da lista Billboard Hot 100. Um sucesso similar tiveram seus três seguintes singelos, "ABC", "The Love You Save," e "I'll Bê There", os quais também chegaram à cume das listas de sucessos.[21]
Em 1972, aos catorze anos de idade, Jackson iniciou sua carreira em solitário com o álbum Got to bê there, ao mesmo tempo em que compatibilizava seu labor como vocalista do grupo que formava com seus irmãos. As canções "Got to Bê There ", "Ben", tema central do filme do mesmo nome, e "Rockin' Robin" chegaram aos primeiros postos da lista de popularidade. Pese ao sucesso que tinham conseguido os temas que tinha gravado o cantor em solitário, as vendas dos discos de The Jackon Five começaram a descer. O grupo desejava autoproducirse e compor seus próprios temas, mas Gordy não aceitou lhes dar esse benefício, pelo que os irmãos deixaram Motown Records em 1975.[23]
Em junho de 1975, The Jackson Five assinaram um contrato com Epic Records, filial de CBS Records, e mudaram seu nome pelo de The Jacksons.[23] [24] Eles continuaram realizando giras de concertos nos seguintes anos e entre 1976 e 1984 lançaram seis álbuns de estudo, para os quais Michael escreveu várias canções, como por exemplo "Shake Your Body (Down to the Ground)", "This Place Hotel," e "Can You Feel It".[25]
Em 1978, o cantor interpretou o papel de Espantapájaros no filme O mago, remake do musical O Mago de Oz (1939), realizada desta vez por actores de origem afroamericano.[26] Durante o rodaje deste musical Jackson conheceu ao produtor Quincy Jones, com quem trabalhou nos seguintes anos.[27] Jones convenceu-o pára que juntos produzissem o seguinte álbum de estudo do artista, Off the Wall.[27] Em 1979, Jackson estragou-se o nariz realizando uma complexa rotina de dance e deveu submeter-se a uma rinoplastía, já que ademais tinha problemas para respirar.[28]
Algumas das canções que conformaram a placa Off the Wall foram compostas por Rod Temperton, Stevie Wonder, e Paul McCartney. O disco foi publicado em 1979 e foi o primeiro trabalho discográfico de Jackson em conter quatro singelos que chegaram ao Top 10 do Billboard Hot 100, entre os que se acham "Dom't Stop 'til You Get Enough" e "Rock With You".[29] Off the Wall atingiu o posto número três do Billboard 200 e vendeu mais de 20 milhões de cópias em todo mundo.[30] Em 1980, o artista ganhou um prêmio Grammy, na categoria de melhor vocalista de R B, e três prêmios AMA, nas categorias de melhor álbum de soul, melhor vocalista masculino de soul e melhor singelo de soul pelo tema "Dom't Stop 'Til You Get Enough".[29] Após o sucesso deste disco, Jackson propôs-se trabalhar em uma produção que causasse um impacto ainda maior na crítica e o público que Off the Wall.[31] A começos da década de 1980, o cantor recebeu o 37% da arrecadação em vendas que teve este último álbum.[32]
Em 1982, Jackson contribuiu com a canção "Someone In the Dark" ao audiolibro E.T. the Extra-Terrestrial, gravação pela qual recebeu um prêmio Grammy ao melhor álbum para meninos.[33] Nesse mesmo ano, o cantor lançou seu segundo álbum com Epic, Thriller, o qual se converteu no disco mais vendido de todos os tempos. O álbum permaneceu durante oitenta semanas consecutivas no Top 10 da lista Billboard 200, trinta e sete delas na cume de dita publicação. Esta foi a primeira produção discográfica em conter sete singelos que atingiram o Top 10 da publicação Billboard Hot 100, entre os que se acham "Billie Jean", "Beat It," e "Wanna Bê Startin' Somethin'."[34] Thriller vendeu em todo mundo mais de 110 milhões de cópias e foi certificado pela Recording Industry Association of America com "dupla platino". O sucesso do mesmo deveu-se em boa parte ao videoclip do singelo que dá título ao álbum, um cortometraje a mais de 13 minutos de duração dirigido por John Landis.[35] [36] [37] De facto, os vídeos que acompanharam às canções "Billie Jean" e "Beat It" lhe abriram a Jackson o acesso a MTV , em então novo canal televisivo de música, sendo o primeiro cantor afroamericano que o conseguia.
O 25 de março de 1983, Jackson actuou no especial televisivo Motown 25: Yesterday, Today, Forever, onde interpretou a canção "Billie Jean" e apresentou como surpresa seu passo coreográfico moonwalk, que causou assombro e que seria imitado pelos aficionados ao break dance. Sua actuação foi seguida por 47 milhões de televidentes, e foi comparada com os aparecimentos que realizaram Elvis Presley e The Beatles no Ed Sullivan Show.[38]
O 27 de janeiro de 1984, Michael filmou um comercial para Pepsi Bicha junto a outros membros de sua família, no Shrine Auditorium.[39] Durante o rodaje do mesmo, o cantor sofreu queimaduras de segundo grau em seu couro cabelludo e parte de seu rosto como a pirotecnia que utilizavam em uma cena que simulava ser um concerto teve uma explosão maior à esperada.[28] Após este episódio, Pepsi lembrou mediante um trato extrajudicial outorgar-lhe um milhão e médio de dólares como resarcimiento económico pelas feridas que sofreu. Este dinheiro que recebeu o doou ao Brotman Medical Center da cidade de Culver , Califórnia, onde ele tinha sido assistido.[40]
O 14 de maio de 1984, Jackson foi convidado à Casa Branca para receber um prêmio especial que lhe outorgou o então presidente estadounidense Ronald Reagan, por seu trabalho humanitário. Também em 1984, o artista ganhou também oito prêmios Grammy.[41] A diferença de seus seguintes álbuns, Thriller não foi acompanhado por de uma gira promocional. No entanto, nesse ano o cantor realizou junto a The Jacksons o Victory Tour, gira de concertos com que ele ganhou cinco milhões de dólares e que depois doou a diferentes obras caritativas.[42]
Em 1985, junto a Lionel Richie e um extenso número de cantor famosos, entre os que se acham Stevie Wonder, Diana Ross, Tina Turner, Bob Dylan e Bruce Springsteen, entre outros, Jackson lançou Usa for Africa, uma produção musical que continha o singelo "We are the world", que reuniu milhões de dólares para ajudar à população faminta da África e se converteu em um dos singelos mais vendido da história.[43] Nesse ano, ATV Music pôs à venda os direitos de autor sobre as canções mais representativas do grupo The Beatles, compostas em sua maioria pelo dúo de compositores Lennon/McCartney, conformado por John Lennon e Paul McCartney.[44] [45] Jackson interessou-se em comprar este catálogo de canções após ter trabalhado com McCartney, a começos dos anos oitenta. Finalmente, após dez meses de negociações, Michael adquiriu o catálogo, depois depagar 47 milhões de dólares. Mas isto o inimizou com Paul, já que ele também tinha intenções do comprar.[44] [46]
Em 1986, a Jackson diagnosticou-se-lhe vitíligo, pelo que sua pele foi perdendo pigmentación.[47] Esta doença fez que o cantor tivesse que evitar a exposição ante a luz solar. Para poder dar-lhe um tom mais homogéneo a sua pele o artista deveu recorrer ao maquillaje.[48] A estrutura de seu rosto também mudou:muitos cirujanos especularam com que ele se tinha operado a naríz, os lábios e os pómulos, mas estas intervenções quirúrgicas nunca foram admitidas por ele.[49]
A começos dos anos oitenta, ele começou a realizar uma estrita dieta vegetariana porque desejava ter um "corpo de bailarino", como assinalou em seu autobiografía.[50] Allegados ao artista afirmavam que em ocasiões sofria de mareos devido a seu baixo peso e que também padeceu de anorexia nervosa.[51] Nessa década, vários jornais publicaram uma foto na que Jackson estava recostado dentro de uma câmara de oxigénio e que segundo eles dormia ali para evitar envelhecer, rumor que depois foi desmentido por ele.[52] [53] Também nesses anos surgiram outros rumores que foram negados por ele, como por exemplo que tinha intenções de comprar os ossos do chamado homem elefante.[52] [53] [53] [54] [55]
Jackson protagonizou o filme em 3 D Captain EO, baixo a direcção de Francis Ford Coppola. Este filme contou com um grande orçamento e foi distribuído de maneira exclusiva nos parques temáticos de Disney . Depois lançou Bad (1987), seu primeiro álbum de estudo em cinco anos.[56] Esta produção foi um grande triunfo comercial, ainda que não atingiu as vendas conseguidas por seu anterior trabalho discográfico, Thriller. Deste disco desprenderam-se sete exitosos singelos, dos quais cinco deles ("I Just Can't Stop Loving You", "Bad", "The Way You Make Me Feel", "Man in the Mirror" e "Dirty Diana") atingiram o primeiro posto do Billboard Hot 100.[57] Desde sua publicação, e até 2008, Bad vendeu mais de 30 milhões de cópias em todo mundo.[58]
O 11 de setembro de 1987 começou o Bad World Tour, gira que culminou o 14 de janeiro de 1989.[59] Jackson ingressou ao Livro Guinness dos Records quando encheu por completo sete vezes o estádio de Wembley, congregando a mais de meio milhão de espectadores. Gira-a contou com 123 concertos e teve uma arrecadação de 125 milhões de dólares. O cantor doou parte de seus ganhos a hospitais, orfanatos e a entidades de benficencia.[59]
Em 1988, Jackson lançou sua primeira autobigrafía, titulada Moonwalk, a qual vendeu 200 mil instâncias.[60] Neste livro o cantor reconheceu ter-se submetido a uma rinoplastia. Moonwalk chegou a ser um dos livros mais vendidos desse ano segundo o jornal The New York Times.[61] Também nesse ano, se apresentou o filme Moonwalker, que continha os videos musicais que acompanharam o lançamento de seus singelos "Bad", "Smooth Criminoso", "Speed Demon" e "Leave Me Alone". Este VHS chegou à cume da lista Billboard Top Music Video Cassette, que agrupava os videos mais vendidos, permanecendo ali durante 22 semanas consecutivas.[62]
Em março de 1988, Jackson comprou uma finca em Santa Ynez, Califórnia, por 17 milhões de dólares para construir ali seu rancho Neverland. Nesta propriedade ele fez que se construísse um parque de diversiones, um zoológico e um cinema. Ademais contratou a quarenta pessoas para que se ocupassem da segurança do lugar. Em 2003 Neverland foi avaliado em 100 milhões de dólares.[63] [64] Em 1989, graças às vendas de seus álbuns e seus concertos, Jackson ganhou 125 milhões de dólares, convertendo-se assim em um dos artistas melhores pagos do mundo.[65]
Graças à enorme popularidade que ele cosechó foi apodado "o rei do pop".[66] [67] [68] Este sobrenombre o popularizó sua amiga Elizabeth Taylor, quando em uma entrega de prêmios o apresentou como "o aunténtico rei do pop, rock e soul."[69] O então presidente estadounidense George H. W. Bush nomeou-o "artista da década".[70] Depois interpretou a canção "You Were There" no festejo do aniversário número sessenta do comediante e cantor Sammy Davis, Jr.. Por esta actuação foi nominado ao prêmio Emmy.[62]
Em março de 1991, Jackson renovou seu contrato com Sony por 65 milhões de dólares.[64] Nesse ano publicou Dangerous, seu oitavo álbum de estudo. Dangerous vendeu sete milhões de cópias nos Estados Unidos e 32 milhões de copias para nível mundial.[71] [72] [73] O primeiro singelo do álbum foi "Black or White", o qual atingiu o posto número um do Billboard Hot 100 e permaneceu ali durante sete semanas consecutivas, com um sucesso similar em outras partes do mundo.[74] O segundo singelo foi "Remember the Time", canção que se manteve durante oito semanas entre os primeiros cinco postos do Billboard Hot 100, atingindo como máxima posição o posto número três.[75] "Heal the World", o terceiro singelo de Dangerous , conseguiu grande sucesso na Europa, especialmente no Reino Unido, onde vendeu 450.000 cópias e se manteve durante cinco semanas no segundo posto das listas de sucessos em 1992.[75]
Em 1992, o cantor criou a Heal the World Foundation para poder ajudar através dela aos meninos mais desabrigados do mundo, vítimas da violência, a pobreza e as doenças terminais. O 27 de junho de 1992 começou o Dangerous World Tour, gira que finalizou o 11 de novembro de 1993 e que congregó a três milhões e médio de pessoas. Todas as ganacias da gira foram doadas à fundação Heal the World.[75] [76]
Uma das actuações mais aclamadas do artista foi a que realizou no Super Bowl XXVII. Quando se apresentou no palco, o fez vestido com uma jaqueta militar de cor dourada e umas lentes escuros, e permaneceu quase imóvel durante vários minutos ante a ovação do público presente. Depois tirou-se lentamente as gafas, para depois começar a cantar e dançar. Neste espectáculo interpretou as canções "Jam", "Billie Jean", "Black or White" e "Heal the World". Este segmento foi seguido ao vivo por mais de 135 milhões de espectadores só nos Estados Unidos.[47] Na entrega dos Grammy de 1993, Jackson recebeu o prêmio Living Legend por sua contribuição à música. Por seu singelo "Black or White" foi nominado como melhor vocalista de pop, enquanto por "Jam" foi nominado como melhor vocalista de R B e melhor canção de R B.[75]
Em fevereiro de 1993 Jackson acedeu a ser entrevistado por Oprah Winfrey. Leste foi sua primeira reportagem desde 1979. Aqui falou a respeito de sua infância, sua adolescencia, a relação com seus pais e irmãos e sua carreira profissional. Também desmentiu os rumores que assinalavam que ele quereria comprar os ossos do Homem elefante, que dormia em uma câmara de oxigénio e que realizava um tratamento para blanquear sua pele, já que pela primeira vez reconheceu ter vitiligo, a causante da mudança em sua cutis. Esta entrevista teve uma repercussão mundial e nos Estados Unidos foi seguida ao vivo por 90 milhões de televidentes, convertendo-se assim em um dos programas especiais mais vistos da história da televisão desse país. Dangerous reingresó às listas estadounidenses atingindo os dez primeiros postos, dois anos após sua publicação.[77] [47] [75]
No verão de 1993, Jackson foi acusado de abusador sexual por parte Jordan Chandler, um dos muitos meninos que costumava acolher em sua mansão de Neverland , e seu pai, Evan Chandler.[78] Jordan, quem então tinha treze anos de idade, acusou-o de tê-lo besado, masturbado e de tê-lo submetido a sexo oral; o consiguiente escândalo repercutiu gravemente no estado de ânimo e a imagem pública do cantor, e por tanto em sua carreira.[79]
Por pedido da justiça, sua rancho de Neverland foi inspeccionado, e vários meninos e famílias acusaram ao cantor de ser um pedófilo.[79] Sua irmã maior, A Toya, também o chamou pedófilo, ainda que tempo depois se retractó do dito.[80] Em sua mansão, Jackson deveu submeter a uma revisão médica para poder corrobar as descrições que Jordan tinha feito dos genitais do artista.[80] Apesar de que se acharam certas similitudes nas descrições feitas pelo acusador, isto não foi suficiente para que Michael seja declarado culpado.[80] Não obstante, ele seguiu sustentando sua inocência.[78]
Nestes anos alguns diários e revistas realizavam duram críticas a Jackson.[81] Para evitar chegar a julgamento, o cantor chegou a um acordo extrajudicial com a família de Jordan.[82] Ele deveu lhe pagar 22 milhões de dólares para que os cargos sejam retirados.[83]
O 30 de junho de 2009 , cinco dias após sua morte, e 16 anos após os supostos acontecimentos delictivos, Jordan Chandler —o menino implicado, já adulto— declarou publicamente que o cantor nunca o tocou, e que mentiu por obrigação de seu pai para sair da pobreza com o dinheiro o artista entregou mediante o acordo extrajudicial à família do menino para evitar o julgamento.[17] [18]
Em maio de 1994, Jackson casou-se com a cantautora Lisa Marie Presley, filha de Elvis Presley. Eles se conheceram em 1975 quando Michael e sua família residiam no MGM Grand Hotel and Casino, onde o agrupamento The Jackson Five realizava concertos, e a começos de 1993 retomaram sua relação.[81]
Jackson e Presley contraíram casal em República Dominicana e mantiveram-no em segredo durante dois meses.[84] Alguns jornais e revistas especularam com que o casamento de ambos cantores era só uma estratégia publicitária.[84] Eles se divorciaram dois anos depois em bons termos.[85]
Em 1995 publicou um álbum duplo HIStory: Past, Present and Future - Book I. O primeiro disco, HIStory Begins, continha os temas mais exitosos de sua carreira e depois foi reeditado com o nome de Greatest Hits – HIStory Vol. I, em 2001; enquanto o segundo compacto, HIStory Continues, continha 15 novas canções. Esta produção chegou ao posto número um do Billboard 200.[86] HIStory: Past, Present and Future - Book I foi nominado ao Grammy como melhor álbum.[87] Vendeu mais de 20 milhões de cópias em todo mundo (40 milhões de unidades) e se converteu assim no disco duplo mais vendido de todos os tempos.[74] [88]
O primeiro singelo do disco, "Scream", gravado a dúo com sua irmã Janet, atingiu a posição número cinco do Billboard Hot 100 e foi nominado ao Grammy como melhor colaboração pop.[87] O segundo singelo foi "You are not alone", canção que debutó no primeiro posto da lista Billboard Hot 100, algo sem precedentes, pelo que ingressou ao Livro Guinness dos Recordes.[65] Estre tema teve um grande sucesso comercial e de crítica, recebendo uma nominación ao Grammy como melhor actuação vocal pop.[87] No final de 1995, Jackson foi hospitalizado como sofreu um ataque de pânico durante um ensaio.[89] O terceiro singelo de HIStory foi "Earth Song", o qual conseguiu grande sucesso no Reino Unido onde permaneceu durante seis semanas na cume das listas de popularidade.[87] Em setembro de 1996 se ambarcó no HIStory World Tour, gira que culminou em outubro de 1997. Com este tour, Jackson realizou 82 concertos e visitou 58 cidades. Congregó a mais de quatro milhões de pessoas e conseguiu uma arrecadação de 85 milhões de dólares.[59]
Em novembro de 1996, quando seu gira HIStory World Tour passava por Austrália , Jackson surpreendeu novamente à opinião pública ao contrair casal com uma enfermeira de sua dermatólogo habitual: Debbie Rowe, a quem conhecia desde a década anterior. Debbie daria a luz aos dois primeiros filhos do cantor, Michael Joseph Jr (conhecido também como Prince) e Paris-Michael Katherine.[85] [90] A pareje divorciou-se em 1999 mas permaneceram como amigos, e Rowe lhe ortorgó a custodio de ambos meninos ao cantor.[91]
Em 1997, lançou Blood On The Dance Floor, um álbum composto por cinco canções novas e oito remixadas procedentes do disco HIStory. Mundialmente vendeu seis milhões de cópias e converteu-se no álbum de remezclas mais vendido até o momento. O disco, ao igual que o singelo do mesmo nobre, chegou à cume das listas de sucesso do Reino Unido.[92] [93] Nos Estados Unidos, Blood On The Dance Floor foi certificado pela RIAA como "disco de platino" e atingiu o posto 24 do Billboard 200.[71] [87] A revista Forbes calculou seus rendimentos de 1996 e 1997 em 35 e 20 milhões de dólares, respectivamente.[64]
Em junho de 1999, Jackson participou de vários eventos caritativos. Participou em um concerto benéfico organizado Luciano Pavarotti em Modena , Itália, cuja arrecadação foi utilizada para ajudar aos refugiados da Jugoslávia e aos meninos mais precisados de Guatemala .[94] No final desse mês relizó dois concertos benéficos titulados "Michael Jackson & Friends" na Alemanha e Korea.
Entre os artistas que participaram destes espectáculos se acham Slash, The Scorpions, Boyz II Men, Luther Vandross, Mariah Carey, A. R. Rahman, Prabhu Deva Sundaram, Shobana Chandrakumar, Andrea Bocelli e Luciano Pavarotti.[95] [96] A arrecadação foi doada à Cruz Vermelha e a UNESCO.[96]
Em outubro de 2001, Jackson publicou o álbum Invincible, seu primeiro trabalho discográfico em seis anos. Dantes do lançamento deste disco, o cantor realizou um concerto no Madison Square Garden para celebrar seu 30º aniversário como solista, poucos dias dantes dos ataques do 11 de setembro. Nesta ocasião apareceu pela primeira vez desde 1984 junto a seus irmãos.[97] O recital também contou com a participação de outros intérpretes como Mýa , Usher, Whitney Houston, 'N Sync, Destiny's Child, Monica, Luther Vandross e Slash, entre muitos outros.[98]
Invincible debutó na cume das listas de sucessos de 13 países e vendeu aproximadamente 13 milhões de cópias em todo mundo. Nos Estados Unidos foi certificado com "duplo platino".[71] [74] [99] No entanto, as vendas de Invincible foram inferiores às de seus anteriores trabalhos e o artista viu-se envolvido em uma série de conflitos com sua casa de discos, Sony, já que decidiu suspender a promoção do disco aos dois meses de sua publicação.[100] Desta produção desprenderam-se três singelos:"You rock my world", cujo video musical contou com a presença do actor Marlon Brando e do cómico Chris Tucker, "Cry" e "Butterflies".
Em outubro desse mesmo ano 2001, Michael completou seu trabalho no novo singelo para fins benéficos , titulado "What more can I give", uma resposta aos actos terroristas do 11 de setembro. Ao igual que tinha feito anos atrás com "We are the world", gravou a canção com a participação de vários artistas e com as expectativas de atingir uma arrecadação de cinquenta milhões de dólares para as famílias das vítimas dos ataques. No entanto, o singelo não saiu à venda devido ao abandono de Sony por parte de Jackson. Na gravação, da que também teve uma versão em espanhol, participaram entre outros Mariah Carey, Céline Dion, Tom Petty, Reba McEntire, Ricky Martin, Carlos Santana, Beyoncé Knowles (Destiny's Child), Nick Carter (Backstreet Boys), Aaron Carter, Mya, Luis Miguel, Glória Estefan, Shawn Stockman (Boyz II Men), Shakira, Usher, Brian McKnight, Julio Iglesias, Luther Vandross, John Secada, Billy Gilman, Alejandro Sanz, Christian Castro, Olga Tañón, Anastacia, Juan Gabriel, Thalía, Ziggy Marley e 3LW. Jackson acusou de racista e mafioso ao então presidente de Sony Music, Tommy Mottola, cujo contrato foi rescindido escassos meses depois, por não apoiar aos artistas afro-americanos.[100] Sony recusou-se a renovar o contrato de Michael por ter-se negado a realizar uma gira de concertos nos Estados Unidos prevista para 2002.[101]
Em 2002 nasceu o terceiro filho de Jackson, Prince Michael Jackson II.[102] Segundo o dito pelo cantor, o menino foi concenido mediante uma inseminación artificial, utilizando sua esperma e um ventre de aluguer.[91] Em novembro desse ano o artista voltou a ser notícia quando mostrou a seu filho recém nascido através do balcón do Hotel Adlon, em Berlim , o cobrindo totalmente com uma manta, atitude que resultou ser muito criticada nos meios de comunicação. Jackson depois disse que este episódio foi um terrível erro de sua parte e pediu perdão pelo acontecido.[103] Sony publicou um álbum recopilatorio titulado Number Ones, em formato de CD e DVD. O mesmo foi certificado como "disco de platino" nos Estados Unidos, enquanto no Reino Unido vendeu mais de um milhão de cópias.[71] [104]
Em 2003, Jackson acedeu a brindar-lhe uma série de entrevistas ao jornalista Martin Bashir, que depois foram reunidas em um documental titulado Living with Michael Jackson. Em um destas reportagens, o cantor apareceu da mão de um adolescente de 13 anos chamado Gavin Arvizo, um dos tantos meninos doentes que visitavam com frequência sua mansão, quem disse que costumava ficar a dormir na habitação do cantor sem que a ele lhe molestasse. Isto acordou uma grande polémica e mais tarde este jovem o acusou de ter sido emborrachado e violado por ele.[105] Jackson negou esta acusação, e outras que se somaram a ela, dizendo que essas atitudes não faziam parte de sua natureza.[105]
O julgamento iniciou-se o 31 de janeiro de 2005 em Santa María, Califórnia, e finalizou no mês de maio. O 13 de junho do mesmo ano foi declarado inocente de todos os cargos.[106] [107] [108] Após o veredicto, o artista transladou-se temporariamente ao Golfo Pérsico convidado por Sheikh Abdullah.[109]
Em março de 2006, as autoridades estadounidenses ordenaram o fechamento de seu rancho Neverland. Oficialmente foi devido a atrasos no pagamento de salários devido a problemas burocráticos já solucionados, ainda que também neste caso se difundiu a ideia de que a polícia procurava provas de suas relações com menores.[110]
O 15 de novembro do mesmo ano recebeu o prêmio Diamante nos World Music Awards, em Londres , onde interpretou a canção "We are the world" junto a um coro de jovens.[74] Depois participou na homenagem e funeral público de James Brown, nos Estados Unidos, celebrado o 30 de dezembro de 2006.[111] No final desse ano, o cantor acedeu a compartilhar custodia-a de seus dois primeiros filhos com seu ex esposa Debbie Rowe.[112] Depois, Jackson e Sony estabeleceram um acordo para comprar o direito de várias canções de artistas como Eminem, Shakira e Beck, entre outros.[113]
Com motivo do 25 aniversário da publicação de Thriller , o disco mais vendido da história, o 11 de fevereiro de 2008 Michael lançou Thriller 25.[114] Continha as nove canções do álbum original e seis temas inéditos: "The Girl is Mine 2008" e "P.E.T. (Pretty Young Thing) 2008" com Will.i.am, "Wanna bê Startin' Something 2008" com Akon, "Beat it 2008" com Fergie de Black Eyed Peas, "Billie Jean 2008", uma remezcla realizada por Kanye West, e uma balada chamada "For all time", não editada na versão original do álbum e misturada novamente e masterizada por Jackson. O DVD adicional incluiu os videoclips de "Thriller", "Beat it" e "Billie Jean"; além de actuações ao vivo durante o especial Motown 25: Yesterday, Today, Forever da NBC em 1983.[115] [116] [117] A nova edição vendeu em todo mundo mais de 3 milhões de cópias. [118] Como comemoração de seu aniversário número 50, Jackson publicou o álbum recopilatorio King of Pop, em países como Austrália, Áustria, Bélgica, Alemanha, Hong Kong, Hungria, Japão, Países Baixos, Filipinas e o Reino Unido, para posteriormente ser publicado também na Argentina, Brasil, Chile, México, Finlândia, França, Grécia, Itália, Polónia, Rússia, Espanha, Suécia, Tailândia e Turquia.[119] [120] Esta produção chegou à cume das listas de sucesso em todos os paíse onde foi lançado.[121] [122]
O 5 de março de 2009, em um auditório em Londres , ante 20.000 fanáticos, Jackson anunciou seu regresso aos palcos com gira-a This Is It. Inicialmente, contaria com dez concertos a celebrar-se em dita cidade no Ou2 Areia no mês de julho. Segundo o que o mesmo disse, estes recitais seriam os últimos que daria na capital inglesa. Neles, segundo o promotor da gira Randy Philips, o artista inerpretaría canções inéditas, já que ele tinha composto e gravado novas canções, tal como se afirmou depois de sua morte. A expectativa aumentou a demanda do público, pelo que se agregaram mais quarenta apresentações das estabelecidas em um começo.[123]
Na manhã do 25 de junho de 2009 Jackson sofreu um desemprego cardiorrespiratorio em sua mansão em Holmby Hills.[124] Os membros de sua equipa chamaram ao telefone de emergência 911 para solicitar auxilio às 12:21 PDT (UTC-7).[125] [126] [127] Os paramédicos, quem chegaram 9 minutos depois, encontraram-no sem pulso nem respiração, pelo que lhe aplicaram reanimación cardiopulmonar e o transladaram ao Ronald Reagan UCLA Medical Center, localizado em Los Angeles à 1:14 pm. Mas apesar dos esforços dos médicos, faleceu após encontrar-se em estado de coma profundo. Jackson foi declarado morrido às 2:26 pm.[128] [129]
O relatório oficial qualificou a morte de Jackson provocada pela combinação de pastillas calmantes, no que o principal suspeito é Conrad Murray, seu médico pessoal,[130] [131] o que segundo uma carta de despedida temporária a seus pacientes nas Vegas, tinha previsto deixar o lugar: deixava-os para acompanhar a Michael Jackson a sua série de concertos para fornecer-lhe demerol,[132] pelo qual era pago com 100.000 euros ao mês.[133] No dia de sua morte, Murray tinha-lhe fornecido demerol a Jackson 51 minutos dantes de sua morte,[134] ainda que após realizar sua autópsia, os forenses do Instituto Forense de Los Angeles asseguraram que a morte de Michael tinha sido provocada essencialmente por uma intoxicación de propofol , também fornecida por seu médico Conrad Murray.[135]
O funeral público celebrou-se o 7 de julho de 2009 no Staples Center da cidade de Los Angeles, dantes de que se realizasse um serviço memorial só apto para familiares e allegados ao artista. A cerimónia foi seguida ao vivo e ao vivo por mais de um 1000 milhões pessoas ao redor de todo mundo.[136] No evento participaram os cantores Stevie Wonder, Lionel Richie, Mariah Carey, John Mayer, Jennifer Hudson, Usher, Jermaine Jackson e Shaheen Jafargholi. Berry Gordy e Smokey Robinson deram um discurso, enquanto Queen Latifah leu o poema "We had him", o qual foi escrito para a ocasião por Maya Angelou.[137]
Seu enterro celebrou-se o 3 de setembro de 2009 no Grande Mausoleo (Holly Terrace) situado no cemitério Forest Lawn de Los Angeles.[138]
O 28 de outubro estreou-se mundialmente o filme Michael Jackson's This Is It', a qual trata dos últimos dias de vida de Jackson. Além do documental, o 12 de outubro lançou-se um tema inédito, também chamado "This Is It".[139]
Adicionalmente, o 26 de outubro saiu à venda mundialmente um novo álbum de Jackson, chamado, uma vez mais, This Is It.[140] Este álbum é duplo; a primeira parte conterá os grandes sucessos de Jackson na mesma sequência que o filme e duas variantes da canção homónima já mencionada.[140] A segunda parte contém temas inéditos, incluído um poema redigido por Michael, chamado Planet Earth.[141]
Jackson foi um intéprete de música pop, em uma ampla acepción que inclui subgéneros como o rhythm & blues, disco e dance. Segundo o que ele mesmo tem dito, foi influenciado muitíssimo por artistas contemporâneos tais como Little Richard, James Brown, Jackie Wilson, Diana Ross, David Ruffin, Gene Kelly, Fred Astaire, Sammy Davis, Jr., e os Bee Gees. Também manifestou sentir grande admiração por intérpretes do music hall inglês, como Benny Hill E Charlie Chaplin.[142]
Steve Huey, de Allmusic , assegurou que Jackson transformou a maneira de realizar videos musicais, já que eles possuíam uma trama argumental, rotinas de dance, efeitos especiais e aparecimentos a modo de cameo de personagens famosos.[143]
Do álbum Thriller destacam os vídeos do tema Beat it e, por suposto, o do que dá título ao álbum, precursor dos espectaculares videos musicais actuais e reconhecido tanto pela inovação do argumento, escrito por Jackson e John Landis, como por seus revolucionários passos de dance, coreografados por Jackson e Michael Peters, bem como pela ambientación vanguardista e a caracterização de maquillajes.[144]
O video musical do singelo Bad teve uma duração de 19 minutos e foi dirigido pelo cineasta Martin Scorsese, nele se combinaram movimentos de dance coreografados com outros mais espontáneos. A partir desta produção, Jackson começou a tocar-se o peito, o torso e a entrepierna ao mesmo tempo que dançava, algo que continuou fazendo em seus seguintes trabalhos. Ali também incluiu o primeiro aparecimento de um famoso a modo de cameo em um video seu, Wesley Snipes.[54] [145] Para "Smooth Criminoso", Jackson utilizou a ilusão de "anti-gravidade" durante coreografa-a. Este passo coreográfico foi criado por ele, Michael Bush e Dennis Tompkins. Ainda que o video de "Leave Me Alone" não foi lançado oficialmente nos Estados Unidos, em 1990 conseguiu ganhar o prêmio Grammy ao melhor video musical de curta duração.[62]
A canção "Black or White" foi acompanhada por um controversial video musical, emitido pela primeira vez o 14 de novembro de 1991 em 27 países simultaneamente, sendo seguido ao redor do mundo por mais de 500 milhões de espectadores.[74] Em um momento do video, Jackson transformou-se a partir de uma pantera e executou dances explicitamente sexuais enquanto destruía marcas de índole racista.[146] Black or white surpreendeu por uma nova técnica digital telefonema morphing, nunca vista dantes em um video musical pop.[146]
"Remember the Time" foi ambientado no antigo Egipto e incluiu uma rotina de dance com passos pretendidamente de estilo egípcio. Este video contou com o aparecimento de Eddie Murphy, o modelo Iman e Magic Johnson.[147] O video de "In the Closet" contou com a participação da supermodelo Naomi Campbell, com quem o cantor realizou dances explicitamente sexuais que causaram muita controvérsia. Inclusive, foi proibida sua difusão por estas imagens em África do Sul.[148]
O video musical para o singelo "Scream" foi dirigido por Mark Romanek. Desenvolveu-se em um meio futurista e no Jackson compartilhou ecrã com sua irmã Janet. Teve uma grande aceitação da crítica. Em 1995, foi nominado para onze MTV Video Music Awards-mais que qualquer outro-ganhando nas categorias de melhor video bailable, melhor coreografa e melhor direcção artística. Em um ano depois, ganhou o prêmio Grammy ao melhor video musical de curta duração e mais tarde ingressou ao Livro Guinness dos Recordes por ser um dos mais caros da história, com um orçamento estimado em $7 milhões de dólares.[87] [149]
O singelo "Earth Song" foi acompanhado de um caro videoclip, depois nominado ao Grammy como melhor video musical de curta duração em 1997. Nele se refletiu a crueldade à que são submetidos alguns animais em perigo de extinção, a deforestación que acaba com centenas de árvores, a contaminação do médio ambiente provocada pelas fábricas e as consequências que provocam os confrontos bélicos em distinatas partes do mundo.[87] O video do tema "Ghost", do álbum Blood on the dance floor , foi escrita por Jackson e Stephen King e dirigido por Stan Winston. Este trabalho foi reconhecido com muito boas críticas no festival de Cannes, já que estreou-se ali em 1996. Teve uma duração a mais de 38 minutos e por isso ingressou ao Livro Guinness dos Recordes como o video muscial de maior duração.[87] [93] [150] [151]
Michael Jackson é popularmente conhecido por ter sido um dotado bailarino,[152] bem como por suas inovadoras coreografas.
Um dos passos de dance mais conhecido é o chamado moonwalk (em espanhol, passo lunar), de origem dudoso foi popularizado por ele quando o 25 de março de 1983 o fez no Motown 25: Yesterday, Today, Forever durante a interpretação de Billie Jean;[153] [154] o qual desde então foi reconhecido como um dos passos de dance mais populares do mundo.[154]
Outra de seus coreografas famosas se deram a conhecer no video musical Thriller, o se converteu em um video totalmente rovolucionario, já que era o primeiro video musical de horror;[155] o que, entre muitas coisas mais, o levou a ser considerado o melhor video musical de todos os tempos.[156]
Considerado por Fred Astaire como o melhor bailarino do século,[157] recebeu a admiração de lendas do dance como James Brown e o citado Fred Astaire.[158]
A este respecto Frank Sinatra comentou:[160]
| The only male singer who I’vê seen besides myself and who’s better than me - that is Michael Jackson. | O único cantor masculino que tenho visto além de mim mesmo, e quem é melhor que eu - Esse é Michael Jackson |
Como dado complementar, a publicação Psychology Today Magazine, Jul/Aug 2006, assinala que Michael Jackson foi poseedor de ouvido absoluto.[161]
Outro factor que definiu a Michael Jackson, tanto em sua vida diária como em seus concertos e videoclips, é a extravagancia e originalidad de sua indumentaria, criando um estilo próprio que, ao igual que seu dance, o fez se distinguir. Um de seus símbolos mais representativos foi a luva branca em uma mão e os calcetines com lentejuelas brilhantes, simultaneamente com uma jaqueta negra igualmente brilhante. Também foi conhecido seu gosto pelos trajes militares, enfeitados com medalhas e insígnias e gafas escuras.[162]
Michael Jackson escreveu dois livros: Moonwalk, autobiografía que relata sua vida até 1988, e Dancing in the dream, um livro de poemas e reflexões sobre diversos temas, como a vida, os meninos, o mundo e os animais.
Como roteirista escreveu o argumento de seu filme Moonwalker,[163] bem como de muitos de seus videoclips. Assim mesmo redigiu o storybook E.T. o extraterrestre, pelo que ganhou um Grammy como Melhor gravação para meninos.[33]
Como desenhista, entre seus trabalhos conhecidos se destaca uma colecção de desenhos de Charles Chaplin, os quais se venderam em abril de 2007 em um leilão público junto a outros objectos que foram de seu pertence.[164]
Como director de cinema, foi o encarregado de seu videoclip Blood on the dance floor. Assim mesmo foi o director artístico de seu gira mundial Dangerous world tour.[165]
Dentro do terreno musical, Beyoncé,[166] Mariah Carey,[167] Usher,[168] Chris Brown,[169] Britney Spears,[167] Madonna,[170] Justin Timberlake,[100] Ludacris,[171] 50 Cent,[172] Fall Out Boy,[173] Green Day,[174] John Mayer e [175] Lenny Kravitz,[176] entre outros, têm reconhecido a importância de Jackson na música pop contemporânea.[177] Após sua morte, MTV voltou a emitir seus videos musicais para render-lhe homenagem.[178] Este sinal de cabo ademais pôs ao ar novos programas especiais dedicados ao cantor, nos que também apareceram falando dele várias celebridades e personalidades do ambiente musical. A emissão destes especiais e videoclicps levaram-se a cabo até a semana na que se realizou o funeral de Jackson.[179] Décadas atrás, o video musical de Thriller fez de algum modo que MTV, em seus primeiros anos, se faça popular entre os jovens.[180]
Em 1984 Michael Jackson recebeu uma estrela no Passeio da Fama de Hollywood. Durante sua carreira recebeu numerosos prêmios e honras, entre os que se acham o World Music Award ao artista pop mais exitosos do milénio, o prêmio AMA ao artista da década e o prêmio Bambi ao artista do milénio.[181] [182] Ele foi duas vezes incluído no Rock and Roll Hall of Fame, em 1997 pelo trabalho que realizou como membro da banda The Jackson 5 e em 2001 pelos lucros que teve como solista. Jackson também foi incluído no Salão da Fama dos Compositores em 2002.[98] Ademais, ganhou 13 prêmios Grammy e 22 prêmios AMA, 13 de seus singelos chegaram ao primeiro posto de Billboard Hot 100 e tem vendido mundialmente ao redor de 750 milhões de álbuns, o qual o converteu em um dos artistas mais exitosos de todos os tempos.[33] [183] [184] [185] [186] [187] [188]
Michael Jackson dedicou grande parte de seus esforços e recursos económicos à ajuda humanitária, sendo reconhecido mundialmente pelas doações milionárias: com 300 milhões de dólares a causas benéficas.[189]
Em 1984 , durante o rodaje de um anúncio publicitário para Pepsi, Jackson sofreu queimaduras de terceiro grau no couro cabelludo e outras partes de seu corpo.[28] Como compensação, a companhia lhe pagou um milhão e médio de dólares que o artista doou ao hospital ao que ele tinha assistido em sua recuperação.[40]
Um de seus maiores esforços humanitários e um dos mais conhecidos foi em 1985 quando ele, junto a Lionel Richie, organizou o megaproyecto USA for Africa onde reuniram 46 artistas para gravar o singelo We Are the World;[190] o projecto arrecadou 10.8 milhões de dólares,[191] os quais foram doados a África para causas como a fome e a doença.
Em 1992 fundou a organização benéfica Heal the World, dedicada a ajudar a meninos de todo mundo.[192] Durante um tempo, sua organização Heal the World suspendeu suas doações a instituições benéficas e sua licença como organização exenta de impostos foi revogada em Califórnia desde o 2002 por não apresentar suas declarações financeiras anuais, segundo registos do estado.[193] Sua organização Heal L.A., destinada a ajudar aos meninos dos bairros pobres de Los Angeles depois dos motines da década de 1990, perdeu sua licença no 2001 e sua fundação Neverland Zoo para conservar espécies animais em perigo foi dissolvida em 1998 .[193]
Seu rancho Neverland foi aberto em múltiplas ocasiões para que meninos com doenças terminais e de orfanatos pudessem ir gratuitamente.
O 11 de setembro de 2001, depois dos ataques terroristas às Torres Gémeas de Nova York, decidiu criar um projecto llamdado United We Stand: What More Can I Give, reunindo a numerosos artistas para a gravação do tema benéfico What more can I give, que esperaria arrecadar 50 milhões de dólares para as vítimas do atentado; o tema foi composto por ele mesmo e que contou com uma versão em espanhol (Todo pára tí),[194] mas o projecto se cancelou como Sony se recusou a renovar seu contrato.[194]
Na edição do ano 2000 do Guinness World Records entra como artista com a maior participação em ajudas humanitárias, por ajudar a 39 instituições da causa já nomeada.[195]
Após sua morte, teve uma tentativa de nominación para o Prêmio Nobel da Paz 2010 após que se recolhessem mais de 15.000 assinaturas em Internet,[196] [197] mas o Comité do Prêmio Nobel o descartou por tratar de uma pessoa falecida,[198] apesar de que não seria a primeira vez que se entrega um Prêmio Nobel póstumo, já que se fez com Dag Hammarskjöld em 1961 .[198]
Michael Jackson casou-se em duas ocasiões, a primeira vez com Lisa Marie Presley, filha de Elvis Presley, e a segunda com a enfermeira Deborah Rowe, mãe de duas de seus filhos, Prince Michael e Paris.
O cantor contava com um terceiro filho, Prince Michael II, que foi, segundo suas próprias palavras, engendrado a partir de sua esperma em uma mãe de aluguer.[199]
A vida privada de Jackson foi centro permanente da imprensa devido a suas excêntricas preferências pessoais, suas extravagantes despesas e gustos, a série de cirurgias estéticas a seu rosto (as quais segundo ele foram três: uma para colocar-se um hoyuelo e outras duas a seu nariz;[200] mais tarde outras três a seu nariz e em 1991 se tatúa a cor de seus lábios a vermelho)[201] que o transformaram completamente perseguindo um ideal imaginario; a tal ponto chegou neste afán que os médicos declararam em um momento que já não se lhe podia fazer mais transformações faciais sem riscos e por suposto, a mudança de cor de sua pele de cor a branca produto do vitíligo, uma doença degenerativa que produz a despigmentación da pele.[200]
No entanto através dos meios de comunicação estendeu-se a ideia de que dito mudança se deveu também à cirurgia mas isto nunca pôde se comprovar. Também foi fonte de notícia seus casais e as várias ocasiões em que se viu implicado em pleitos judiciais, a maioria deles de carácter profissional, ainda que o que mais repercussão teve, a nível mundial, foi ao se ver acusado de pedofilia.
Jackson contou entre seus amigos mais próximos a Elizabeth Taylor e Macaulay Culkin e esteve unido sentimentalmente com Tatum Ou'Neal, Brooke Shields e Lisa Marie Presley, filha de Elvis Presley. Todas estas personalidades compartilharam com Jackson a particularidad de ter conhecido a popularidade a muito curta idade, o que segundo eles mesmos contribuiu a formar uma relação particular.
Michael Jackson sofreu de uma doença cutánea telefonema vitíligo, coisa que depois afirmou o médico e amigo dele, Deepak Chopra, além de dizer que tinha lupus.[202]
Michael Jackson foi diagnosticado de vitíligo em 1986 ,[203] ante os rumores desta situação de acusações de que tinha decidido despigmentarse as partes de sua pele não afectadas pelo vitíligo com uso de cremes blanqueantes,[203] em fevereiro de 1993 , em uma entrevista com Oprah Winfrey ele contenstó que desconhecia a existência de cremes blanqueantes de pele e que disimulaba sua aparência com maquillaje em zonas coloradas.[200] Durante toda sua carreira foi criticado muito por sua mudança de aparência.[203] Seu maquilladora, Sandi Hammons, desmentiu a ideia de que Michael não quisesse ser negro,[203] ainda que Quincy Jones, muitas vezes seu produtor, declarou que tinha uma "obsesión ridícula" a respeito de seu aspecto, e que definitivamente não queria ser negro.[203] Ainda que na entrevista citada, ele assegurou: "Sou um americano negro. Estou orgulhoso de minha raça. Estou orgulhoso de ser quem sou."[200]
Em sua entrevista com Oprah Winfrey, ele afirmou que o vitíligo era degenerativo, pois seu avô também a tinha.[200] Após a sua morte, A Toya Jackson, irmã de Michael declarou que seu filho maior, Prince Michael padece também a doença que afectou a seu pai: vitíligo.[204]
| Ano | Filme | Papel | Director | Ref. |
|---|---|---|---|---|
| 1978 | O mago | Espantapájaros | Sidney Lumet | [207] |
| 1986 | Captain EO | Capitão EO | Francis Ford Coppola | [208] |
| 1988 | Moonwalker | Ele mesmo | Jerry Kramer | [209] |
| 1997 | Ghosts | Vários | Stan Winston | [210] |
| 2002 | Men in Black II | Agente M (cameo) | Barry Sonnenfeld | |
| 2004 | Miss Cast Away and the Island Girls | Agente MJ (cameo) | Bryan Michael Stoller | [212] |
| 2009 | Michael Jackson's This Is It | Ele mesmo | Kenny Ortega | [213] |
| 2010 | Gone Too Soon | Ele Mesmo | Ian Halperin | [214] |
Modelo:ORDENAR:Jackson, Michael
ckb:مایکڵ جاکسنmhr:Джексон, Майклpnb:مائیکل جیکسن