| Rammstein | |
|---|---|
Rammstein em um concerto em 2005 . | |
| Informação pessoal | |
| Origem | |
| Estado | Activo |
| Informação artística | |
| Género(s) | Metal industrial Neue Deutsche Härte Metal alternativo Metal progressivo Heavy metal[1] |
| Período de actividade | 1994 - actualidade |
| Discográfica(s) | Motor Music Universal Music |
| Site | |
| Sitio site | www.rammstein.com |
| Membros | |
| Till Lindemann Richard Z. Kruspe Christoph Schneider Oliver Riedel Paul H. Landers Christian "Flake" Lorenz | |
Rammstein (pronunciado ['ʁamʃta͡ɪn]) é uma banda alemã formada em 1994 pelos músicos Till Lindemann, Richard Kruspe, Oliver Riedel, Paul Landers, Christian Lorenz e Christoph Schneider.[2] Sua música baseia-se no metal industrial, ainda que também incorpora elementos de outros estilos. Eles mesmos têm denominado em alguma ocasião esta mistura com o apelativo de Tanzmetall ("metal de dance").[3] [4] São considerados parte de um movimento surgido em seu país nos anos 1990 chamado Neue Deutsche Härte, do que são seu expoente mais popular e ao que também pertencem, entre outros, Oomph! e Die Krupps.
Suas canções estão escritas quase exclusivamente em idioma alemão e têm vendido mais de 12 milhões de cópias em todo mundo.[2] Entre outros reconhecimentos, têm sido nominados em duas edições dos prêmios Grammy na categoria de "melhor interpretação de música metal": em 1999 com o tema "Du hast" (do álbum Sehnsucht) e em 2006 com "Mein Teil" (de Reise, Reise).[2] Têm lançado ao mercado um total de seis álbuns de estudo e dois ao vivo, bem como três DVD; toda seu discografía se encontra disponível no catálogo da multinacional discográfica Universal Music.
Conteúdo |
O nome do grupo está inspirado na cidade alemã Ramstein, em cuja base aérea sucedeu um acidente em 1988 durante um espectáculo, no que se viram implicadas três aeronaves da escuadrilla acrobática italiana Frecce Tricolori. Dois delas se chocaram no ar e outra caiu sobre o público, provocando mais de setenta vítimas. No nome repete-se o "m", de forma que inclui a raiz do verbo rammen ('chocar, afundar') junto ao sustantivo Stein ('pedra'); uma tradução aproximada de "Rammstein" seria portanto "pedra de embestir". Ainda que a banda tem tratado ao longo de sua carreira de negar uma relação entre seu nome e dita catástrofe, justo após fundar-se actuaram várias ocasiões baixo o nome Rammstein-Flugschau ('Espectáculo aéreo de Rammstein').[5]
Paul Landers descreve assim a eleição do nome:[6]
A canção "Rammstein", uma das primeiras que compuseram e que trata precisamente sobre o acontecimento, atingiu grande popularidade durante os primeiros anos do grupo. Isto contribuiu a que decidissem manter seu nome como "Rammstein".
Existe um planeta menor nomeado 110393 Rammstein em honra seu.[7]
As origens de Rammstein remontam-se à época da Reunificação alemã. Todos os membros da banda nasceram na antiga República Democrática Alemã.[2] Richard Kruspe fugiu de sua cidade natal, Schwerin, através de Hungria e Áustria até a República Federal Alemã. Ali fundou e tocou a guitarra para seu primeiro grupo, Orgasm Death Gimmick.[8] Depois da queda do Muro de Berlim em 1989 voltou a Schwerin e tocou durante um tempo com Dás Auge Gottes. Durante esta época conheceu a Till Lindemann, um ex-nadador que trabalhava como mimbrero e tocava a batería em uma banda punk telefonema First Arsch. Junto com os colegas de andar de Kruspe, Oliver Riedel, bajista de The Inchtabokatables e Christoph Schneider, batería de Die Assinatura, puseram em marcha Rammstein. Com Till Lindemann como cantor e letrista, começaram a tocar juntos. Para poder ensayar melhor, este se transladou de Chemnitz a Berlim . Durante esta etapa tocavam música rock com influência de grupos estadounidenses. Sua primeira actuação teve lugar o 14 de abril de 1994 no centro cultural alternativo de Leipzig naTo.[9] Ao longo desse ano tocaram em clubes pequenos do estado de Turingia .
Em 1994 gravaram uma maqueta para um concurso em Berlim para bandas noveles, o Berlin Senate Metro.[10] A fita continha quatro canções, "Dás alte Leid", "Seemann", "Weißé Fleisch" e "Rammstein", que naquele tempo tinham letras em inglês. Rammstein ganhou o concurso, cujo prêmio era uma sessão de uma semana em um estudo de gravação profissional. A vitória chamou a atenção de Paul Landers, da banda Feeling B, que se incorporou como segundo guitarrista para a gravação do prêmio. O grupo queria incorporar assim mesmo a Flake Lorenz, que tocava os teclados no grupo de Landers. Em um princípio, Lorenz recusou unir à banda porque encontrava o estilo de música soso e inexpresivo.[10] Finalmente aceitou com a condição de que se cantasse em alemão.
Depois do triunfo, ademais, puseram-se em mãos do representante Emanuel "Emu" Fialik, quem apresentou-os à discográfica Motor Music, com a que assinaram um contrato a começos de 1995 . Em março de dito ano publicaram o álbum de debut, Herzeleid, produzido por Jacob Hellner e gravado nos estudos Polar de Estocolmo . Um dos cortes do LP, "Heirate mich", chegaria a ouvidos do cineasta David Lynch, quem dois anos mais tarde inclui-lo-ia na banda sonora de seu filme Estrada perdida.
Depois de gravar Herzeleid, realizaram uma gira como teloneros da banda de Cottbus Sandow e depois com Project Pitchfork.[11] [12] Também abriram os espectáculos dos suecos Clawfinger em Varsovia e Praga o vinte e sete e vinte e nove de novembro respectivamente. Depois destas actuações, Rammstein fez sua primeira gira como cabeça de cartaz para apresentar seu disco de debut. Nessa gira —dezassete concertos entre o 2 e o 22 de dezembro— tocaram com The Ramones e novamente com Clawfinger.[2]
Durante 1996 tocaram em alguns festivais como o Bizarre-Festival e apareceram no programa da MTV Hanging Out com suas canções "Wollt ihr dás Bett in Flammen sehen?" e "Du riechst so gut". O 27 de setembro desse ano ofereceram o espectáculo 100 anos de Rammstein, para comemorar seu centésimo concerto. A partir desse concerto, o director de cinema berlinés Gert Hof começou a fazer-se cargo da luminotecnia das montagens de Rammstein. Em um frenético final de ano actuaram em 17 ocasiões na Alemanha, Áustria e Suíça e começaram a gravar seu novo trabalho em Malta .
Com o segundo disco, Sehnsucht, editado em 1997 começou a descolar desde o ponto de vista comercial, tanto na Alemanha como no estrangeiro. Sehnsucht inclui dois de seus singelos mais célebres: "Du hast" e "Engel", graças a cujo videoclip ganharam seu primeiro prêmio JOGO. Este arranque viu-se ensombrecido por uma demanda por plagio interposta pelo grupo NDH Die Krupps (vid. infra "Relações com outros grupos").
O tour de Sehnsucht levou-lhes em 1997 por toda a Europa. Também tocaram pela primeira vez nos Estados Unidos da América, onde ofereceram dois concertos em sendos clubes nova-iorquinos e actuaram junto a KMFDM . Sua primeira gira americana como cabeça de cartaz teve lugar no ano seguinte. Por aquele então já tinham tomado parte de festivais afamados, como o Rock am Ring.
Em 1998 voltaram a actuar nos Estados Unidos como parte dos actos do Family Avalies Tour, junto a KoЯn e Limp Bizkit, e interpretaram "Du hast" na gala dos MTV Europe Music Awards em Milão , na qual estavam nominados na categoria de "melhor directo de rock".[2]
Em 1999 Rammstein obteve sua primeira nominación aos prêmios Grammy por "Du hast" e seu segundo prêmio JOGO, desta vez por ser o grupo alemão mais famoso no estrangeiro. Em junho giraram pelo norte do continente americano como teloneros de Soulfly e, durante o outono, o grupo participou no Pledge of Allegiance Tour junto com Slipknot, System of a Down, Mudvayne e American Head Charge. Em agosto publicaram um duplo álbum chamado Live aus Berlin, gravado ao vivo o 22 e 23 de agosto de 1998 no Volkspark Wuhlheide de Berlim. Os concertos reuniram a 17.000 espectadores a cada um, a maior cifra de afluencia a uma actuação de Rammstein até a data.[2] Os teloneros essas duas noites foram Danzig, Nina Hagen, Joachim Witt e Alaska. O lançamento veio acompanhado pelo vídeo dos concertos em DVD e VHS.
Em novembro de 1999 publicou-se um livro fotográfico de 160 páginas faz de Gert Hof que ilustrava a história do conjunto. Em 2000 Rammstein só actuou em Berlim e em um festival no Japão. Durante esse ano começaram a trabalhar na França em seu seguinte trabalho.
Em 2001 , quatro anos após seu último disco de estudo, estrearam contrato discográfico com Universal Music, ao separar-se Motor Music de dito consórcio. Com a multinacional editaram Mutter, disco que fez a Rammstein atingir as melhores cifras de vendas de toda sua carreira ao conseguir a categoria de dupla platino.[13] Até cinco canções de Mutter comercializaram-se como singelo. Algumas delas, tanto deste como de outros álbuns, foram incluídas em bandas sonoras de filmes de Hollywood , como "Feuer frei!" em xXx ,[14] "Halleluja" em Resident Evil ou "Du hast" no filme de culto dos irmãos Wachowski The Matrix, Mein Herz Brennt no filme de Hellboy 2. A popularidade do sexteto cresceu de forma tal, que em 2002 chegou inclusive a se editar um disco homenagem em sua honra titulada Battery: A tribute to Rammstein.
Além de publicar Mutter, nesse ano participaram no Big Day Out Festival na Austrália e Nova Zelanda, compartilhando palco, entre outros, com os por então pouco conhecidos Coldplay. Assim mesmo actuaram em pequenos clubes nas cidades niponas de Osaka e Tokio, depois do qual se embarcaram em uma nova gira européia. No Pledge of Allegiance Tour tocaram em Denver (Colorado) com Slipknot e System of a Down. Daron Malakian, guitarrista deste último grupo, colaborou com Rammstein em dois concertos de dita gira, como o guitarrista Paul Landers viu-se obrigado a regressar a Alemanha pela doença de um familiar. Depois desses concertos, Rammstein cancelou gira-a definitivamente. Em novembro voltaram a tocar —desta vez "Ich will"— com motivo da gala dos MTV European Music Awards.[2]
Justo dantes de finalizar 2003, lançaram o DVD Lichtspielhaus, uma recopilación de videoclips e actuações ao vivo.
Em 2004 começa em Málaga a gravação do quarto álbum de estudo, que leva por título Reise, Reise. O primeiro singelo, "Mein Teil", recebe uma nova nominación aos prêmios Grammy. Ao lançamento de Reise, Reise segue-lhe uma longa gira pelo continente europeu, durante a qual Rammstein grava vários concertos para preparar seu segundo disco e DVD ao vivo. Visitam 21 países —alguns pela primeira vez, como Eslovénia e Eslováquia— e são vistos por mais de um milhão de espectadores. Entre concerto e concerto, os membros do grupo aproveitam para ir à entrega de JOGO-OS de 2005 em Berlim e tocar "Keine Lust", um dos quatro singelos do disco.[2] Também em 2004, a Orquestra Sinfónica de Dresde, baixo a batuta de Torsten Rasch é galardoada com um prêmio JOGO de música clássica por seu ciclo de canções "Mein Herz brennt", no que utilizam letras de Rammstein. O projecto está produzido por Sven Helbig, que colaborará na produção dos álbuns de Rammstein posteriores.[15]
Com o material sobrante da gravação de Reise, Reise publicam em 2005 Rosenrot. Nele se inclui um dueto com a cantora escocesa Sharleen Spiteri, cantora até 2008 do grupo Texas. Também vendem uma edição especial que inclui um DVD com três canções tocadas ao vivo, progresso do futuro disco ao vivo.
Com as gravações de gira-a Reise, Reise, Rammstein edita Völkerball (2006). O CD do directo vende-se de forma inseparável junto a um DVD que contém um concerto completo na Areia de Nimes e extractos de outros três, em Londres , Tokio e Moscovo. Sacam-se ao mercado três edições diferentes: a regular, outra especial que inclui um DVD com entrevistas e uma limitada que soma a todo o anterior um livro de 190 páginas com imagens da gira. Depois de sacar à venda Völkerball, o grupo some-se em uma pausa criativa, à espera de poder produzir um novo álbum.[16] Richard Kruspe aproveita dita pausa para começar um projecto musical paralelo chamado Emigrate, cujo primeiro disco vê a luz em agosto de 2007 .[17] Durante este tempo, estende-se o rumor de um hipotético abandono do grupo por parte de Till Lindemann, que atinge tal magnitude que Rammstein se vê obrigado a desmentir mediante um comunicado em sua página site o 19 de julho de 2007 . Em uma ocasião, Flake Lorenz tinha assegurado que se um dos componentes abandonasse o grupo, o resto não continuaria.[10]
No dia 4 de novembro de 2008 , a página oficial www.rammstein.com anunciou que o grupo tinha terminado em Berlim a preproducción do sexto disco e que o grosso da gravação do mesmo começaria cinco dias mais tarde em um estudo cerca de San Francisco (Califórnia). O 21 desse mesmo mês, informou-se de que o primeiro singelo sairia durante o verão de 2009 e o álbum, em outono de dito ano. Ademais, a banda iniciaria uma grande gira cujo primeiro concerto teria lugar o 8 de novembro em Lisboa e que prolongar-se-ia até "bem entrado o 2010".[18] No site do grupo estão anunciadas as datas de concertos até julho de 2010, entre as que se incluem apresentações em diversos festivais europeus[19]
Em agosto de 2009 lançou-se o portal de marketing viral Liebe ist für alle dá (O amor está aí para todos), com enlaces a redes sociais como Facebook e Twitter, como parte da campanha publicitária.[20] Adicionalmente, vários portais autorizados começaram a transmitir suas primeiras impressões sobre o novo material, depois de tê-lo escutado em uma exclusiva conferência de imprensa celebrada em Berlim .[21] [22] Em setembro anunciou-se na página oficial o título do novo álbum (Liebe ist für alle dá), à venda a partir de 16 de outubro.[23] O primeiro singelo extraído foi Pussy, canção com uma letra de conteúdo sexual que conta com um vídeo dirigido por Jonas Åkerlund com cenas explícitas de sexo.[24] O segundo singelo foi Ich teu dir weh, um tema que tem causado grande polémica por ser objecto de censura.[25]
Geralmente classifica-se o estilo musical de Rammstein como metal industrial, metal alternativo, metal progressivo ou heavy metal.[1] No entanto, ao longo de seu discografía aparecem elementos mais próprios do rock duro, a música electrónica ou o metal gótico. Musicalmente, Rammstein está fortemente influído por artistas como a banda industrial eslovena Laibach, DAF (Deutsch-Amerikanische Freundschaft), Oomph! e Ministry. Em todo o caso, as profundas diferenças existentes entre canções como "Bestrafe mich", "Ohne dich" e "Te quero puta!" fazem extremamente difícil adscribir a Rammstein a um movimento concreto.
Ao invés que muitos grupos do Berlim reunificado, Rammstein assegura que não queriam imitar a grupos americanos e ingleses. Flake Lorenz disse ao respecto em uma entrevista:[10]
Efectivamente, os ritmos de batería singelos e repetitivos são muito característicos de Rammstein. Também o são os riffs de guitarra potentes e com muita distorsión, muitas vezes interpretados ao unísono pelas duas guitarras. O estilo de Rammstein afasta-se do heavy metal puro pela ausência de breaks de batería, a falta de virtuosismo nos sozinhos de guitarra e a constante inclusão de efeitos de som electrónicos. Em uma entrevista de 1997, Richard Kruspe reivindicava a unicidad de Rammstein no plano musical:[26]
A partir do segundo álbum (Sehnsucht) percebe-se um verdadeiro refinamiento na forma de cantar de Till Lindemann —em palavras de Christoph Schneider, Lindemann começa "a cantar e não só falar"—.[10] A partir do terceiro (Mutter), a julgamento de alguns críticos, a produção é mais limpa e as guitarras soam menos pesadas.[27] Nos últimos discos aumenta o número de baladas tranquilas como "Nebel" e "Ohne dich" e se começam a incluir novos instrumentos como o acordeón ("Reise, Reise"), a flauta de pan ("Wo bist du?") ou as trombetas ao estilo mariachi de "Quero-te puta!".
As letras são um elemento essencial da identidade musical de Rammstein. Costumam tocar tabus e temas controvertidos como o sadomasoquismo ("Bestrafe Mich", "Ich teu dir weh"), o incesto ("Spiel mit mir", "Wiener Blut" ou "Tier"), a violação ("Weißé Fleisch"), o abuso sexual por parte do clero ("Halleluja"), a necrofilia ("Heirate mich"), o canibalismo ("Mein Teil") e os símbolos religiosos ("Asche zu Asche"). As canções dos primeiros álbuns (Herzeleid, Sehnsucht e Mutter) centram-se sobretudo no sexo e a violência. Em Reise, Reise e Rosenrot tratam-se também outros temas relacionados com as relações interpersonales. Nestes dois discos, Rammstein canta sobre a amizade, a solidão, a obsesión, o amor não correspondido e a superficialidad nas relações.
Muitas letras estão influenciadas por diversas obras literárias, especialmente alemãs. A canção "Dalai Lamba"[28] é uma adaptação de Der Erlkönig, de Goethe .[29] "Hilf mir"[30] está inspirada no poema "A tristísima história das cerillas", do livro infantil de Heinrich Hoffmann Struwwelpeter ("Pedro Melenas").[31] [32] A canção "Rosenrot"[33] baseia-se no poema de Goethe Heideröslein;[34] "Du riechst so gut"[35] poderia estar inspirada no livro "O perfume" de Patrick Süskind e "Stein um Stein" no relato O barril de amontillado de Edgar Allan Poe.[36] Do mesmo modo, o estribilho do tema "Haifisch" é uma variação da canção de Kurt Weill Die Moritat von Mackie Messer, cuja letra é obra de Bertolt Brecht.[37]
Desde o ponto de vista estilístico, os textos de Rammstein parecem a simples vista singelos e directos, mas não é raro encontrar às vezes neles duplos sentidos, frases feitas, jogos de palavras e alegorias. Costumam estar redigidos em primeira pessoa e em muitas ocasiões alguns fragmentos podem interpretar-se de diversas maneiras. Como diz o batería, Christoph Schneider, "nas canções de Rammstein sempre fica margem para as interpretações".[39] Isto resulta evidente ao observar as letras de canções como "Du hast", "Mann gegen Mann" ou "Os". Nesta última, por exemplo, jogam com a repetição do sufixo alemão -os:[40]
| "É ist hoffnungslos, | É desesperado, |
| sinnlos, | sem sentido, |
| hilflos... | desabrigado... |
| Sie sind Gott... Os!" |
A última linha pode interpretar-se de três maneiras: "sie sind Gott. / Os!" significa "eles são Deus, / vamos!". "Sie sind Gott pode-os" traduzir-se como "se livraram de Deus". Finalmente, "sie sind gottlos" significa "são impíos ou ateus". "Sie sind" também pode se entender como "você é" ou como "vocês são", somando seis interpretações adicionais.
Rammstein tem desenvolvido uma fama particular pelo uso de pirotecnia em seus directos. O vocalista Till Lindemann é um pirotécnico qualificado.[41] O espectáculo que Rammstein despliega em seus concertos inclui, entre outras muitas coisas, o uso de máscaras lanzallamas (se veja Lycopodium) e baquetas, guitarras, microfones e botas que lançam chispas ou ardem. Lindemann costumava cantar o tema "Rammstein" em lumes, enfundado em um traje ignífugo.
Nas últimas giras do grupo, a pirotecnia tem passado a um segundo plano, pondo-se especial énfasis na vertente cómica dos espectáculos. Por exemplo, em "Mein Teil" Lindemann "cozinha" a "Flake" Lorenz em uma olla gigante com um grande lanzallamas e persegue-lhe por todo o palco. Outro gag típico dos concertos de Rammstein é subir a um membro da banda sobre um bote inflable e que este "navegue" sobre o público.[42]
Para gira-a LIFAD 2009-2010, o espectáculo pirotécnico tem recobrado sua força, com novos efeitos. Na base e teto do palco há lanzallamas. Em Benzin , um suposto fanático sobe-se ao palco e é preso em flamas. Para Ich teu dir weh, Flake mete-se em uma bañera e Till simula arrojar metal líquido sobre ele. Em Engel , Till usa um par de asas de alumínio que lançam lumes.[43]
Devido a suas letras ambiguas e a seu estilo duro, durante os primeiros anos de singladura da banda acusou-se-lhes com frequência de ter tendências de direitas", quando não de ser directamente neonazis. A crítica acentuou-se depois de publicar-se em 1998 o vídeo de "Stripped" (versão de uma canção de Depeche Mode), para o que utilizaram gravações dos Jogos Olímpicos de Berlim 1936 da cineasta Leni Riefenstahl, conhecida por suas produções propagandísticas em tempos do III Reich. Ulf Poschardt, redactor chefe de revista-a suplemento do jornal Süddeutsche Zeitung, expressava-se nestes termos no marco de uma exposição sobre Riefenstahl que teve lugar em Potsdam em 1999 :[44]
Após eliminar do vídeo todo rastro de símbolos anticonstitucionales, Rammstein seguiu sendo branco de acusações de propagar um ideário fascistoide e de idealizar irresponsavelmente a estética do III Reich. A consequência foi a proibição de emitir seus vídeos dantes das 22 horas. O cantor Till Lindemann explicaria mais tarde que com esta provocação se tinha traspassado uma linha e que ele não voltá-lo-ia a fazer nunca mais.[46] No ano 2001, Rammstein publicou a canção "Links 2 3 4" para manifestar sua ideologia de esquerdas ante as incesantes acusações.[47] Segundo o teclista Flake Lorenz, Rammstein compôs esta canção a modo de manifesto, de declaração política clara destinada a "pôr fim aos preconceitos":[48] "Nós desfilamos, mas somos esquerdistas totalmente confesos". Também o guitarrista Paul Landers disse ao respecto:[49]
Em outras entrevistas posicionaram-se contra os actos de violência racista. O batería Christoph Schneider explicava por que, pese a tudo, não tomavam nunca parte em acções concretas como o festival antifascista Rock gegen Rechts:[39]
O guitarrista Paul Landers descreveu a Rammstein em outra entrevista como "patriotas de esquerdas".[50] A banda Laibach, que em verdadeiro modo apadrinhou a Rammstein, teve também que fazer frente a uma discussão parecida sobre seus posicionamentos políticos.[51] O uso que faz Till Lindemann ao cantar do chamado "r palatal", como a que pronunciava Adolf Hitler, tem sido também empregado para sugerir simpatias de Rammstein com o mundo da extrema direita. O próprio Lindemann explicava-o assim:[52]
Muitas vezes as acusações de filonazismo devem-se ao desconocimiento da cultura alemã fora deste país. Ao fio disto, no documental Anakonda im Netz contido no segundo DVD de Völkerball , o manager de Rammstein Emanuel Fialik relata um episódio significativo que sucedeu durante uma assinatura de autógrafos do grupo em uma loja de música em México :
Apesar de todas as declarações da banda, em maio de 2006 as acusações reapareceram ao ser profanada a sinagoga de Petaj Tikva (Israel). Os asaltantes, que desenharam com aerosoles diversos símbolos nazistas, escreveram a palavra "Rammstein" no solo do templo, segundo informou o Jerusalem Pós.[53]
Alguns meios de comunicação têm implicado em diversas ocasiões a Rammstein com episódios violentos. O videoclip de "Ich will" foi estreado no dia dantes dos ataques terroristas de Nova York do 11 de setembro de 2001 . Casualmente, em dito vídeo os integrantes de Rammstein apareciam caracterizados como terroristas. Nos Estados Unidos restringiu-se sua emissão à faixa nocturna e desde alguns sectores pediu-se sua proibição. A banda saltou novamente aos titulares depois do massacre do instituto Columbine (Colorado, EE.UU.) Falou-se de que os assassinos, Eric Harris e Dylan Klebold, eram seguidores de Rammstein. O grupo condenou publicamente qualquer tipo de violência,[54] recusando qualquer conexão de sua música com o acontecimento.[55] Depois do massacre da escola de Beslán (Rússia) em setembro de 2004 , mencionou-se no diário britânico The Independent que os sequestradores e assassinos escutaram música de Rammstein como método de motivação durante o assédio policial.[56]
Rammstein tem jogado ao longo de toda sua carreira com sua estética e atitudes provocadoras. A portada do álbum Mutter[57] (2001) foi criticada por autoridades religiosas, já que mostrava a imagem de um bebé morto.[58] [59] Em outubro de 2004 o vídeo de Mein Teil desatou uma forte controvérsia na Alemanha. Trata-se de uma particular revisão com tintes de humor negro do caso de canibalismo de Armin Meiwes, na que aparece Cristoph Schneider travestido passeando a seus cinco colegas atados com correias de cão. A polémica aupó o singelo ao segundo posto das prontas alemãs. Segundo Paul Landers, "gostamos de mover-nos nos limites do mau gosto". Por sua vez, Christian Lorenz assegura que "a polémica é divertida, é como roubar fruta proibida. Mas tem um propósito. Gostamos que de nosso público se enfrente a nossa música, e a gente se voltou mais receptiva (a ela)".[60]
Outro videoclip, o de "Mann gegen Mann", de seu álbum Rosenrot, foi classificado como não recomendado para menores de 16 anos pelas autoridades alemãs, já que os membros da banda apareciam completamente nus (conquanto em nenhum instante se viam seus genitais, que tampavam com os instrumentos).
No verão de 2007, o Instituto de Protecção à Juventude levou a cabo uma inspecção oficial e pôs aos álbuns de Rammstein em olha-a da censura oficial ao pretender classificá-los como "material perigoso para a juventude". Depois de negociações com Pilgrim Management, esta acção cessou o 10 de outubro desse mesmo ano, quando um painel revisor composto por autoridades do Estado, os serviços de protecção à juventude, educadores, grupos religiosos e publicistas determinaram que as letras de Rammstein "não submetem ao público a material obsceno, que incite à violência ou à humillación sexual".[61] No entanto, o 5 de novembro de 2009, Rammstein anunciou em sua página de Facebook um novo veredicto que colocava a seu álbum Liebe ist für alle dá no "Índice de materiais perigosos para a juventude", especificamente pelo tema Ich teu dir weh, "uma representação perigosa para a juventude de práticas sadomasoquistas", e por uma foto do libreto que representa a Richard Kruspe com uma jovem nua em seus joelhos. Ademais, o comité examinador considerou que a canção Pussy e sua videoclip podem animar a manter relações sexuais sem protecção.[62] [63] Dito videoclip, que contém cenas explícitas de sexo, referências ao sadomasoquismo e a hermafroditas, teve que ser estreado em um lugar site pornográfico e causou um grande revuelo por todo mundo.[64] [65] [66] [67] [68] Finalmente, o 6 de Junho de 2010 publicou-se na Gaceta do Ministério uma resolução do Tribunal Administrativo de Colónia que decretava o retiro de LIFAD do índice, e com isso, a proibição.[69]
No entanto, esta não foi a única polémica que acompanhou a Liebe ist für alle dá: em meados de julho de 2009, Pilgrim Management e Universal Music foram acusadas de atentar contra da liberdade de imprensa depois de filtrar-se por Internet material do disco, ainda sem publicar. Os representantes legais de Rammstein empreenderam medidas que resultaram no fechamento de dois conhecidos fansites, bem como a retirada de uma notícia na edição digital do diário "Augsburger Allgemeine" onde se informava da filtración do que parecia ser o primeiro singelo promocional do novo álbum.[70]
Em fevereiro de 2010, em Bielorrusia , um Conselho Estatal observador da Moral (conformado por partidos políticos, líderes religiosos e que conta com o respaldo do Presidente Aleksandr Lukashenko) se referiu à banda como Inimigo público por "promover sem reparos a homosexualidad, o masoquismo, a violência e a linguagem obsceno, entre outras barbaridades" e propôs a cancelamento do concerto planeado para o 7 de março na capital Minsk.[71] No entanto, o próprio embaixador de Bielorrusia em Berlim, desestimó as declarações do vereador, referindo-se a estas como como "declarações desafortunadas a título pessoal". De facto, terminou com as especulações a respeito da possível cancelamento do concerto, que fué o primeiro a se celebrar na recém estreada Areia Minsk, com localidades esgotadas.[72]
Frequentemente compara-se a Rammstein com outras bandas alemãs de similar estilo musical, mas que levam mais tempo em activo, como é o caso de Oomph! , banda cuja influência musical tem sido reconhecida por Rammstein. A relação entre ambos grupos é basicamente boa:[73]
No entanto, também existem algumas diferenças:[74]
Paul Landers, guitarrista de Rammstein, manifestou-se desta maneira a respeito da relação entre ambas bandas quando a sua acabava de conseguir o sucesso internacional com Sehnsucht:[75]
Além de com Oomph!, Rammstein protagonizou no final dos anos 90 uma soada polémica com outro grupo da Neue Deutsche Härte, Die Krupps. Rammstein teve que fazer frente a uma demanda por plagio pela canção "Tier",do álbum Sehnsucht, muito parecida ao título "The Dawning of Doom" de Die Krupps. Desde então, Rammstein cita a Jürgen Engler como co-autor da canção nos créditos dos discos. O próprio Englers assegura que isto é como Rammstein perdeu o julgamento.[76] Richard Kruspe sugere em uma entrevista que esta menção se introduziu em realidade de mútuo acordo.[77]
Tradicionalmente, Rammstein tem tido também confrontos públicos com Campino, o líder da banda de música punk rock Die Toten Hosen. Em uma ocasião Campino disse referindo-se a Rammstein:[78]
Quando Rammstein foi nominado para um prêmio Grammy em 2006, Paul Landers comentou em uma entrevista:[80]
Até a data Rammstein tem publicado um total de oito álbuns, dois deles gravados ao vivo, bem como mais de vinte singelos. Os discos de Rammstein são:
Singelos
|
| Disco | Lançamento | Tipo |
|---|---|---|
| Herzeleid | 24 de setembro de 1995 | Estudo |
| Sehnsucht | 22 de agosto de 1997 | Estudo |
| Live aus Berlin | 31 de agosto de 1999 | Ao vivo |
| Mutter | 2 de abril de 2001 | Estudo |
| Reise, Reise | 27 de setembro de 2004 | Estudo |
| Rosenrot | 28 de outubro de 2005 | Estudo |
| Völkerball | 17 de novembro de 2006 | Ao vivo |
| Liebe ist für alle dá | 16 de outubro de 2009 | Estudo |
Também têm à venda o seguintes DVD:
| DVD | Lançamento | Descrição |
|---|---|---|
| Live aus Berlin | 26 de novembro de 1999 | Vídeo dos concertos do 22 e 23 de agosto de 1998 em Berlim |
| Lichtspielhaus | 1 de dezembro de 2003 | Recopilatorio de videoclips e actuações ao vivo |
| Völkerball | 17 de novembro de 2006 | Gravado durante diferentes concertos dos anos 2004 e 2005 |
Ademais, têm à venda um box set chamado Original Single Kollektion, que reúne os primeiros 6 singelos da banda, e foi lançado o 19 de junho de 1998 .