| The Prodigy | |
|---|---|
| Informação pessoal | |
| Origem | Braintree, Essex, Inglaterra |
| Informação artística | |
| Género(s) | Dance-Punk, Breakbeat |
| Período de actividade | 1990 - presente |
| Discográfica(s) | Take Me to the Hospital, Ragged Flag, Cooking Vinyl, XL, Beggars Banquet, Mute, Maverick, Warner Bros., Elektra, CHOQUE Records |
| Site | |
| Sitio site | Sitio Site Oficial |
| Membros | |
| Liam Howlett Keith Flint Maxim Reality | |
| Antigos membros | |
| Leeroy Thornhill Sharky | |
The Prodigy é um grupo inglês de música electrónica, formado por Liam Howlett (compositor/teclados), Keith Flint (vocalista/bailarino), e Maxim (MC/vocalista). Leeroy Thornhill (bailarino) também foi membro da banda desde 1990 até o ano 2000. Uma vocalista e bailarina chamada Sharky também se associou brevemente com a banda em seus começos, esta bailarina actuou com eles em vários bares nocturnos de estilo electrónico. Era breakers junto com os outros bailarinos . The Prodigy desfrutou de seu grande golpe de publicidade ao ser pioneiros no movimento da música electrónica conhecida como "rave". Desde então têm adquirido uma imensa popularidade e renome mundial. Algumas de suas canções mais populares são "Charly", "Out of Space", "Smack My Bitch Up", "Não Good (Start the Dance)", "Breathe", "Voodoo People", "Everybody in the place", "Take me to the hospital" e "Firestarter"
"The Prodigy" têm ido desenvolvendo vários estilos ao longo dos tempos, em seus inícios como pioneiros da música rave subversiva, e actualmente, como compositores de canções tecno com elementos punk em suas vozes.
Conteúdo |
Formado em Essex, Inglaterra, começou sua vida inicialmente com um demo de 10 canções de Liam Howlett, que introduziu completo em um teclado secuenciador Roland W-30. XL Recordings tomou o demo e um álbum inicial de 12" chamado What Evil Lurks que foi editado a princípios de 1991 . O nome da banda pensa-se que foi tomado do teclado Moog Prodigy (criado por Robert Moog).
A primeira actuação da banda foi no Four Aces em Hackney , Londres. Charly, saiu à venda seis meses mais tarde, e foi um sucesso rotundo na cena rave britânica do momento, catapultando, pela primeira vez, à banda a uma maior quantidade de público. Alguns críticos chegaram tarde ao identificar a publicação de Charly , com sua memorable sample de um anúncio informativo da televisão governamental dirigido aos meninos (Charley Says), como a canção que instigó a destruição final da cena rave underground, abrindo a porta a uma riada de canções rave que muitos dos devotos do género consideravam de inferior qualidade, como seria o tema de Urban Hype Trip to Trumpton ou o de Smart E Sesame's Treet. Depois de Charly , chegou muito cedo o primeiro álbum de longa duração da banda, Experience, amplamente valorizado como um dos melhores exemplos do género rave jamais produzido.
Após este álbum e os singles que lhe acompanharam, The Prodigy se distanciaram da reputação de "rave infantil" da que agora renegavam. Com a legislação "anti-raves" no horizonte, a cena começava a deteriorar-se. No entanto, em 1993, Howlett publicou um vinilo etiqueta branca anónimo o qual trazia gravado em si só o título Earbound I. O hipnotismo e a fortaleza desta canção ganhou uma ampla aprovação da cena underground. Muitos críticos da banda ficaram assombrados quando eles finalmente reconheceram responsabilidade pela gravação [cita requerida]. Este vinilo etiqueta branca foi oficialmente publicado com o nome de One Love após um tempo nesse mesmo ano e ascendeu à tabela de sucessos musicais na posição #8 no Reino Unido.
Em 1994, o segundo álbum de The Prodigy, chamado Music For The Jilted Generation, mostrou um aspecto mais amplo de estilo musical. Tons de pista de dance pesados abundaram, mas foram complementados com mais pistas incomuns como a canção de conceito The Narcotic Suite, e inclinações orientadas pelo rock (Their Law, com Pop Will Eat Itself). O álbum foi nominado a um Mercury Music Prize. No entanto, no fundo, Howlett reafirmou sua dedicação à cena da música rave.
O sucesso internacional do álbum Music For The Jilted Generation significou que fazer uma gira de concertos pelo Reino Unido era uma possibilidade viável nesse momento. A banda aumentou sua formação com o guitarrista Jim Davies(do grupo Pitchshifter) em 1995 para canções como Their Law, Break And Enter 95, e várias versões e interludios só tocados em concertos. A saída em 1996 do disco Firestarter, com vozes pela primeira vez por cortesía de Keith Flint, ajudou à banda a penetrar nos Estados Unidos e em outros mercados em onde a banda não tinha entrado, e atingiu a primeira posição na lista de sucessos musicais do Reino Unido. Nesse mesmo ano, The Prodigy também titulou o prestigioso festival de Lollapalooza . A banda tem feito giras por todo mundo incluindo Beirut e A Praça Vermelha de Moscovo .
O terceiro álbum de The Prodigy, The Fat of the Land, saiu em 1997. Como seus predecessores, o álbum representou uma meta do desenvolvimento da banda e a ampla corrente dominante da cena dance. Com melodias simplificadas, sampleado espalhado, e mais vozes sarcásticas com toque de punk, o álbum, no entanto, reteve os cortes desentonantes de ossos e o estilo susurrante tão idiomático da banda. O álbum cimentó a posição da banda como um dos actos com mais sucesso internacionalmente no género do hard dance, entrando na tabela de sucessos musicais do Reino Unido e Estados Unidos como número um. O single Breathe(1996), nominado como best selling, foi tomado deste álbum.
Em 2000 Leeroy deixa o grupo, e em 2004 Liam Howlett saca outro disco: "Always Outnumbered, Never Outgunned", que não inclui o single "Baby's got a temper" que tinha saído à venda um tempo atrás. Este último disco de Prodigy não conta com a participação directa de Keith nem de Maxim, mas evoluindo musicalmente e demonstrando que segue sendo um inovador.
O trío segue de gira pelo mundo, apoiado por guitarra e batería, fazendo concertos de autêntico rock com tintes de punk e bases electrónicas.
A banda The Prodigy estava a ser muito emitida em estações de rádio de rock com sua pista, "Smack My Bitch Up", e estavam a receber uma crítica muito negativa por dita canção. Time-Warner, a empresa discográfica do grupo, sentia a tensão da National Organization for Women (NOW) sobre a pista. Ainda que a letra é escassa e repetitiva (em toda a canção, a letra é "Change my pitch up, smack my bitch up" (Sobe minha afinación, açoita a minha cadela), NOW declarou que a letra era "...um perigoso e ofensiva mensagem apoiando a violência contra as mulheres". Howlett respondeu aos ataques declarando que a letra da canção estava a ser malinterpretada: (a canção significa) "...fazendo qualquer coisa intensamente, como estando ao vivo - indo a uma energia extrema e maníaca". O grupo não escreveu a letra, mas a copiou da clássica pista de Ultramagnetic MCs' "Give The Drummer Some" que também aparece em Dirtchamber Sessions (também tinha copiado outra canção de Ultramagnetic MCs "Critical Beatdown" em seu prévio single "Out of Space").[1] Várias estações de rádio defenderam a canção, ainda que só a punham de noite. O video clip (dirigido por Jonas Åkerlund) era o ponto de vista em primeira pessoa de alguém saindo de marcha, tomando grandes quantidades de álcool e cocaína, se metendo em brigas com homens, abusando de mulheres e recolhendo uma prostituta. No vídeo a câmara mostra os efeitos em primeira pessoa da combinação de ditas drogas. Ao final do vídeo a câmara sobe a um espelho, revelando que a pessoa é uma mulher e explicando assim por que lhe atira os tejos o homem do vídeo com pinta de oficinista no primeiro pub, e o facto de que se brigue com todo o homem que se lhe acerca tem outras connotaciones. Alguns opinam que o facto de que se veja como mulher ao final do vídeo é parte de uma alucinación produto das drogas; ainda que é improvável, já que não se observa que tome alucinógenos, senão somente coca e álcool. MTV só o transmitia entre a 1 e as 5am para que a audiência madura pudesse ver as revolucionárias imagens. O director inspirou-se para o vídeo em uma noite saindo e emborrachándose em Copenhague .
Wal-mart e Kmart mais tarde anunciaram que tirariam The Fat of the Land de seus estanterías. Ainda que o LP tinha estado em seus estanterías durante 20 semanas, os dois supermercados consideraram a campanha de marketing do novo single ofensivo.
Em mediados do 2002, a versão não censurada do video clip se transmitiu em MTV2 como parte de um especial ranking dos videoclips mais controvertidos retransmitidos por MTV . Este especial se transimitió pela noite pelo conteúdo de "Smack My Bitch Up" e outros videoclips no ranking. Este vídeo em particular foi considerado o "Vídeo Mais Controvertido" de MTV e apareceu como o #1 do ranking.
Em 1999 lançou-se Dirtchamber Sessions Volume 1, uma sessão de Howlett como DJ para a britânica Rádio 1.
Em 2002, após um descanso depois de gira-a e as gravações, lançaram o single "Baby's Got a Temper" que foi uma decepção para a crítica. A canção foi escrita por Keith Flint e produzida por Howlett. De novo a polémica envolveu o novo trabalho por referências a "actos sexuais não consentidos" e por seu tibieza no tema das drogas. No entanto, nesse mesmo ano, o Q magazine acrescentava a The Prodigy a sua lista "50 bandas para ver dantes de morrer"
O quarto álbum de estudo, Always Outnumbered, Never Outgunned, foi lançado o 23 de agosto de 2004. O single experimental "Memphis Bells" foi lançado em edição limitada e foi seguido por "Girls" em um lançamento convencional. A versão estadounidense do álbum continha um bonus track; um remix the "girls" chamado "more girls".
5.000 cópias de "Memphis Bells" foram vendidas por internet. A cada uma era uma combinação de desenho instrumental, rítmico e opcines melódicas, das que 39.600 (de um total de 660.000) estavam disponíveis. Cinco misturas foram vendidas em três formatos diferentes, WAV, dois em Mp3, e um em 5.1 DTS surround sound e todos eles sem direitos de autor. O experimento foi um sucesso e apesar dos problemas dos servidores para suportar a demanda as 5.000 cópias foram vendidas em 36 horas.
Em 2005 lançaram uma recopilación, Their Law: The Singles 1990-2005, da que surgiu um single remix das canções "Out of Space" (the "Audio Bullys Remix") e "Voodoo People" (the "Pendulum Remix"). Posteriormente lançaram um vídeo musical que foi acrescentado ao DVD do lançamento. No video Sharky, o único membro feminino do grupo, aparece correndo e ganhando uma carreira.
Seus trabalhos têm sido utilizados em muitos programas de televisão, filmes e videojuegos. O videojuego Need for Speed : Most Wanted continha a canção "You'll Bê under My Wheels", que também tem sido utilizado em publicidade por BMW e nos créditos finais de The Fast and the Furious: Tóquio Drift. Do álbum Fat of Land a canção "Firestarter" aparece no videojuego Wipeout 2097 em versão instrumental, enquanto "Mindfields" aparece em Matrix e a canção "Funky Shit" é usada para a cena final e os créditos de Event Horizon. As canções "Voodoo People" e "One love" aparecem na banda sonora de "Hackers" e nos filmes franceses "Wasabi" e "Dobermann". "Firestarter" faz aparecimento em um episódio da série "Numb3rs",concretamente o chamado "Scorched". Dito tema também é utilizado pela equipa da NBA Phoenix Suns a sua entrada no US Airways Center. Em 2006, "Spitfire" de Always Outnumbered, Never Outgunned apareceram na cena de abertura de "As Vegas" na corrente NBC em EEUU. A canção "Breathe" foi usada em um vídeo chamado "Sorry". O filme "Los Angeles de Charlie" fazem uso do polémico tema "breathe".
The Prodigy é uma banda difícil de classificar, já que têm evoluído significativamente através do tempo. A cada um de seus álbuns representa uma etapa diferente no desenvolvimento musical da banda. Desde seus inícios como uma banda psicodélica rave com temas como "Your Love" e "Out of Space", passando por temas mais mainstream como "Não Good", também temas mais orientados ao Rock como "Their Law" até canções punk como o cover de L7 "Fuel My Fire" nos últimos anos, The Prodigy continua inovando e surpreendendo. The Prodigy tem tido a habilidade, através dos anos, de apresentar-se em diferentes multidões segundo o estilo de música; desde o festival 100% electrónico Creamfields, passando pelo geral como T In The Park, até festivais mais orientados para a música metal como o Download Festival.
The Prodigy tem sido descrita como "Uma banda de Rock que faz música Dance".
Gabba (1994), Trigger (2001), Nuclear (2001), Little Goblin (2001), Dust Eu'Self (2002), Night Boat To Cairo (2002), Warning (2004-2008), Heatwave Hurricane (2005), Dead Ken Beats (2006-2008), War (2007), Shadow of the Devil (3 different versions, 2007), Mescaline/Unstoppable (2008), Beat 55 (2008).q