the who - Wikilingue - Encydia
| The Who | |
|---|---|
 A formação original do grupo em 1975, de Izqda a Dcha: Roger Daltrey, John Entwistle, Keith Moon e Pete Townshend | |
| Informação pessoal | |
| Origem | Londres,  Inglaterra |
| Informação artística | |
| Género(s) | Rock and roll, hard rock, pop rock, rock, álbum rock, rock psicodélico, ópera rock.[1] |
| Período de actividade | 1962–1983 1989 1996–1997 1999–actualidade |
| Discográfica(s) | MCA Records Decca Records Track Records |
| Membros | |
| Formação clássica: Pete Townshend Roger Daltrey John Entwistle Keith Moon Formação actual: Pete Townshend Roger Daltrey Zak Starkey Simon Townshend Pino Palladino John "Rabbit" Bundrick | |
| Antigos membros | |
| Kenney Jones Colin Dawson Gabby Connolly Doug Sandom Simon Phillips | |
The Who é uma banda inglesa de rock formada em 1964 . Originalmente chamava-se The Detours, ainda que pouco depois adoptariam o nome de The High Numbers para mais adiante passar a chamar The Who.
A banda nasceu em Londres , Inglaterra. O alinhamento "clássico" estava composta por Roger Daltrey (voz), Pete Townshend (guitarra), John Entwistle (baixo) e Keith Moon (batería). Townshend era o principal compositor: escreveu a maior parte das canções da banda e foi o responsável pelos conceitos e histórias de álbuns como Tommy e Quadrophenia e o projecto Lifehouse. Entwistle também compôs uma parte importante das canções de The Who, e foi responsável por alguns temas importantes da banda, nos que cantou (Townshend só cantava em algumas de suas próprias canções).
Desse alinhamento só ficam vivos Pete Townshend e Roger Daltrey já que Keith Moon faleceu por sobredosis de pastillas em 1978 (pelo que foi substituído por Kenney Jones) e John Entwistle por um ataque ao coração em 2002 .
O grupo é considerado um dos mais influentes na história do rock, e tem sido descrita como "uma das bandas mais inovadoras e poderosas na história do rock".[2] A banda é pioneira do conceito de ópera rock, e considera-lha precursora de subgéneros como o punk e o britpop.
História
Inícios
A cada um dos eventuais membros do grupo tocaram em diversos grupos sentados à orla do rio: amigos desde sua infância, Pete Townshend e John Entwistle tocaram juntos pela primeira vez em uma banda de jazz telefonema The Confederates (Townshend tocava o banjo e Entwistle o corno), e posteriormente tocaram juntos em The Aristocrats e The Scorpions. Enquanto, Roger Daltrey era o guitarrista de uma banda chamada The Detours. Daltrey convidou a Entwistle a unir-se como bajista a The Detours; Entwistle aceitou e deixou The Scorpions. Entwistle então propôs-lhe a Daltrey que Townshend substituísse ao guitarrista Reg Bowen, o que Daltrey aceitou. The Detours foram completados pelo vocalista Colin Dawson e o baterista Doug Sandom, com Daltrey como guitarrista principal e Townshend como segunda guitarra. Eventualmente Dawson deixaria o conjunto e as funções de vocalista foram tomadas por Daltrey. The Detours começaram a tocar baixo diversos nomes, incluindo The High Numbers e Maximum R&B. Depois de uma conversa na que surgiu a possibilidade de mudar seu nome, na que interveio o então parceiro de habitação de Townshend, a banda começou a se chamar The Who (cuja tradução do inglês pode significar «O/Os Quem» ou «O/Os Quem»)um pouco dantes de que Keith Moon remplazase a Sandom na batería (tiveram que mudar de nome porque tinha outra banda chamada The Detours). Durante uma apresentação, Townshend rompeu sua guitarra acidentalmente, o que levou a que a seguinte ocasião em que tocaram nesse lugar a gente quisesse que a rompesse de novo, e assim o fez, enquanto Moon também destroçou seu batería.
Durante um pequeno período durante 1964, quando seu manager era Peter Meaden, mudaram seu nome a The High Numbers, e editaram o single "Zoot Suit/I'm The Face", que estava orientado a seus fanáticos mod e teve pouco sucesso, pelo que a banda despediu a Meaden (que foi substituído por Kit Lambert e Chris Stamp) e se voltou a chamar The Who. A banda converter-se-ia rapidamente em uma das mais populares entre os mods britânicos, um movimento de princípios dos anos 1960.
A banda começou a ser liderada por Townshend, já que este era o principal compositor (ainda que Entwistle também faria contribuições notáveis ocasionalmente). Townshend procurava escrever material inteligente e desafiante, mas Daltrey preferia material energético e masculino (Daltrey ocasionalmente negava-se a cantar uma composição de Townshend, pelo que devia ser cantada por este último), enquanto Moon era fã da música surf dos Estados Unidos.
"My Generation" e o sucesso
O primeiro sucesso da banda foi "I Can't Explain"
Ao pouco editaram seu primeiro álbum: My Generation na Inglaterra e The Who Sings My Generation nos Estados Unidos, que incluía hinos mod como "The Kids Are Alright" ou "My Generation", que se recorda pela frase "Hope I die before I get old" ("espero morrer dantes de chegar a velho"), e que muitos consideram uma das primeiras canções punk. O álbum também continha duas versões de James Brown. The Who Sings My Generation é frequentemente considerado um dos álbuns mais importantes da história do rock, e se destaca a interpretação de John Entwistle (em especial na canção que dá nome ao disco). No entanto, Lambert e Stamp estavam decepcionados pela falta de promoção que Decca a dava aos discos da banda nos Estados Unidos, por isto a banda rompeu o contrato com Talmy e ficou em números vermelhos depois da demanda judicial da discográfica.
Depois do sucesso de seu primeiro longo a banda publicou um single em 1966 , "Substitute", que se converteu em outra das canções mais conhecidas do grupo. Os seguintes singles, como "I'm A Boy" (que fez parte da primeira tentativa de Townshend de criar uma ópera rock), "Happy Jack" e "Pictures Of Lily", demonstravam o crescente interesse de Townshend ao redor de histórias sobre confusão mental e sexual.
O segundo álbum titulou-se A Quick One. Saiu em 1966 , e incluía um medley de 9 minutos chamado "A Quick One, While Tenho s Away", ao que mais tarde denominaram "mini opera". Esta canção antecipou o que depois seria chamado "ópera rock". A Quick One geralmente está valorizado por embaixo de seu antecessor, como para este disco, por causa da situação económica do grupo, Moon e Daltrey viram-se obrigados a fazer umas composições bastante irregulares. No entanto, a canção de Entwistle "Boris The Spider" converteu-se em uma de suas contribuições mais relevantes. O álbum foi renomeado "Happy Jack" nos Estados Unidos, pela referência sexual do título.
A banda saiu de gira por Estados Unidos, e suas actuações, que incluíam a destruição de instrumentos, lhes permitiram obter um grande número de seguidores nesse país. Sua apresentação no Festival de pop de Monterrey ajudou ao grupo a nível de popularidade. Durante esse verão, saíram de gira como teloneros de Herman's Hermits. Nesse período produziu-se um famoso incidente no Holiday Inn de Flint , Míchigan, durante o aniversário de Keith Moon, o que consolidou sua reputação. Chegou-se a rumorear que depois do mesmo se lhe proibiu à banda voltar a Holiday Inn, e que uma das consequências dessa noite de destruição foi que um carro terminou em uma piscina do lugar.
Em 1967 publicaram seu terceiro álbum: The Who Sell Out. Leste demonstrou as ambições de Townshend, que queria que os álbuns do grupo fossem obras unificadas. Sell Out é um álbum conceptual que simula ser uma transmissão de uma estação de rádio pirata chamada Rádio London", pelo que continha jingles e avisos publicitários entre as canções compostas pela mesma banda. "I Can See For Milhares" é a única canção do álbum que foi editada como single, e pese a que atingiu um dos 10 primeiros postos de muitas listas, Townshend estava decepcionado com a recepção da canção entre o público. Tanto o single como outras canções do álbum demonstravam uma leve influência da cena do rock psicodélico desse momento. The Who Sell Out também incluía uma canção de uma ópera rock nunca completada, telefonema "Rael 1" (as versões que incluem bonus tracks também têm a "Rael 2").
Em 1968 a banda editou "Magic Autocarro", um de seus singles mais importantes. Nesse ano, Townshend (que tinha deixado as drogas e se tinha dado aos ensinos de Meher Baba), começou a planear seu seguinte álbum.
Tommy: a primeira ópera rock popular
1969: O grupo edita Tommy, um álbum duplo que foi a primeira ópera rock que ocupou todo um álbum do grupo, e uma das primeiras da história do rock. Conquanto não foi a primeira (S.F. Sorrow de The Pretty Things saiu em um ano dantes), sim que foi a primeira em ter sucesso, e se destacou pelo uso de temas (como "See Me, Feel Me"), que se repetiam ao longo do álbum e lhe davam uma unidade de som, que ao mesmo tempo ajudava a seguir a história (que tratava sobre um menino que fica cego, surdo e mudo ao presenciar um assassinato, para mais tarde se converter em um mesías). O primeiro single de Tommy, "Pinball Wizard", teve bastante sucesso. Este álbum começou a mostrar a influência dos ensinos espirituais de Meher Baba sobre Townshend. Em 1972 apareceu a versão sinfónica com The Who, The London Symphony Orchestra, o Chamber Choir e solistas convidados da talha de Steve Winwood, Ringo Starr, Rod Steward e Richard Harris entre outros. Mais tarde produziu-se um filme baseado no álbum, que contava com a participação, entre outros, de Elton John.
1969-1970: Live At Leeds
Ao longo de sua carreira, The Who distinguiu-se por seus concertos. A banda participou no festival de Woodstock de 1969 . Esta apresentação ajudou a que a popularidade de Tommy crescesse enormemente. Em 1970 o grupo edita o single "The Seeker", e nesse mesmo ano gravam Live At Leeds, seu primeiro álbum ao vivo, que foi gravado na Universidade de Leeds . O álbum foi lançado originalmente com 8 canções mas em 1995 foi expandido com 5 canções adicionais do mesmo show, e ademais editou-se uma versão (a "Deluxe Edition") que incluía toda a interpretação de Tommy que também tocaram nessa mesma data. É considerado seu melhor álbum ao vivo, por ser o único que foi editado em seu momento pela banda, e foi exitoso como consequência do sucesso de Tommy .
A banda também participou no Festival da Ilha de Wight de 1970 . Essa apresentação foi editada em 1996 como um álbum duplo (Live At The Isle Of Wight Festival 1970). Townshend considera a essa apresentação como uma das melhores do grupo.
O projecto "Lifehouse" e "Who's Next"
Townshend tentou levar a cabo um álbum conceptual ainda mais ambicioso e complexo. Nele pretendia tomar dados pessoais do público (idade, peso, altura, etc.) nos recitais, introduzí-los em um sintetizador e utilizá-los para criar música. Este projecto denominou-se "Lifehouse" e não pôde ser finalizado por sua complexidade e os problemas de Townshend. No entanto, grande parte das canções do mesmo foram lançadas mais tarde (como álbum solista de Townshend), e algumas das melhores se usaram para o seguinte álbum do grupo, Who's Next, que converter-se-ia em seu álbum mais exitoso. Saído em 1971 , Who's Next continha nove temas, incluindo canções como "Baba Ou'Riley" e "Won't Get Fooled Again", que se destacavam pelo uso de sintetizadores , que costumavam estabelecer ritmos repetitivos (ou se usavam pára diversos efeitos, como em "Bargain" e "The Song Is Over", e que iam ser um dos aspectos mais importantes de "Lifehouse". O som é radicalmente diferente ao dos discos anteriores da banda: a voz de Daltrey tinha evoluído e soava como um poderoso rugido, enquanto o som da batería de Keith Moon tinha mudado. Isto, somado aos sintetizadores e a impecable produção, fizeram que Who's Next começasse a ser considerado como um dos primeiros álbuns de areia rock, já que era bem mais grandilocuente e ampuloso que seus antecessores.
Algumas das canções de "Lifehouse" (incluindo "Pure And Easy" e "Naked Eye") apareceram no compilado Odds And Sods, e mais tarde foram agregadas como bonus tracks em versões posteriores de Who's Next.
Dantes do lançamento de Who's Next, Entwistle gravou o primeiro álbum solista de algum dos membros da banda, Smash Your Head Against The Wall, e seguiria gravando álbuns solistas durante os seguintes anos.
1973: Quadrophenia
O seguinte álbum do grupo saiu dois anos depois e chamou-se Quadrophenia. É outra ópera rock trata sobre um adolescente chamado Jimmy, um mod. O título do mesmo refere-se a um problema de identidade que tem Jimmy na história: tem quatro personalidades diferentes, a cada uma das quais representam a um dos integrantes do grupo e são representadas no álbum por médio de quatro melodias que aparecem várias vezes ao longo do mesmo. O álbum trata sobre a relação de Jimmy com seus pais, seu ex-noiva, seus amigos e os conflitos entre mods e rockers de princípios dos anos 1960, em Brighton . Quadrophenia, ao igual que Tommy, também teve seu filme.
Quadrophenia seguiu o estilo de seu antecessor, com um papel ainda maior de sintetizadores além de um maior uso de instrumentos de metal, o que levou a que seus detractores sustentassem que é demasiado pretencioso e grandilocuente. Isto também causou que as apresentações ao vivo da seguinte gira se complicassem, já que a banda devia usar fitas pregrabadas, o que em muitas ocasiões não funcionava correctamente. Dantes de que essa gira começasse, a esposa de Keith Moon o deixou e se levou com ela a sua filha, o que causou que Moon começasse a consumir mais bebidas alcohólicas. Por esta razão desmaiou-se durante um show em San Francisco, pelo que deveu ser substituído pelo resto do mesmo por Scott Halpin, um membro da audiência.
1974-1980: Problemas para a banda e morte de Keith Moon
Os problemas de Townshend aumentaram: estava cansado de tocar com a banda, começou a consumir álcool mais seguido, e sofreu um colapso nervoso, além de sentir-se mais velho por cumprir 30 anos. Isto levou a que o seguinte álbum da banda, The Who By Numbers, fosse um álbum mais depresivo e menos energético, que tratava sobre os problemas de Townshend. Durante gira-a seguinte diagnosticou-se-lhe um caso de tinnitus (muitos especularam que tinha sido causado pelos ruidosos concertos do grupo, mas Townshend sustentou que era por escutar música com auriculares em um volume demasiado alto), pelo que o agrupamento deixou de tocar em 1976 por algum tempo. Um crítico considerou a By Numbers como a "nota suicida" de Townshend. Em 1977 Townshend gravou um álbum junto a Ronnie Lane chamado Rough Mix.
A banda regressou aos estudos em 1978 , e gravou Who Are You, um álbum mais acessível e com um maior uso de sintetizadores. O mesmo incluía uma canção de John Entwistle de uma ópera rock que nunca foi completada. Nessa época, o grupo gravou um documental sobre sua história chamado The Kids Are Alright, que incluía, entre outras coisas, imagens de suas apresentações ao vivo. No entanto, o 7 de setembro desse ano (20 dias após o lançamento do álbum), Keith Moon faleceu enquanto dormia, como consequência de uma sobredosis de pastillas que se lhe tinham recetado para controlar sua alcoholismo.
1980-1990: Últimos anos e separação
The Who publicou dois últimos álbuns de estudo com Kenney Jones como batería: Face Dances em 1981 e It's Hard em 1982. Face Dances deu lugar ao singelo "You Better You Bet", que atingiu o posto 19 nas listas de singles. Apesar das mejorables vendas de ambos trabalhos e da reseña de cinco estrelas da revista musical Rolling Stone para It's Hard, muitos seguidores não se encontraram receptivos com o novo som. Ainda assim, "Athena" obteve um sucesso menor nos Estados Unidos, enquanto "Eminence Front" também atingiu as listas de sucessos e passou a engrossar a lista de canções favoritas do público. Pouco depois da publicação de It's Hard, The Who embarcou-se em uma gira de despedida, após que Pete Townshend fizesse público seu alcoholismo e sua recuperação, bem como sua intenção de converter a The Who em uma banda de estudo.[3]
Após o último concerto em dezembro de 1982, Townshend passou parte de 1983 tentando compor novo material para um trabalho de estudo de The Who, obrigado por termos contractuales com Warner Bros. Records. Apesar de tudo, no final de 1983, Townshend declarou que se sentia incapaz de gerar novo material apropriado para The Who e publicou um comunicado no que anunciava sua decisão de abandonar o grupo. A partir de 1984, Townshend se enfocó em vários projectos em solitário como White City: A Novel, The Iron Man: A Musical e Psychoderelict.
Ainda assim, o 13 de julho de 1985 , os quatro membros de The Who, incluído Kenney Jones, reformaram o grupo para actuar no concerto Live Aid, organizado por Bob Geldof. O grupo tocou "My Generation", "Pinball Wizard", "Love Reign Ou'er Me" e "Won't Get Fooled Again". Em 1988, The Who foi galardoado com o prêmio a toda a carreira musical pela Indústria Fonográfica Britânica em uma cerimónia que supôs o último trabalho de Kenney Jones dentro do grupo. Em 1989, o grupo embarcou-se em uma gira aniversário de The Kids Are Alright que acabou comemorando o álbum Tommy em dois concertos: um em Nova York e outro no Universal Amphitheatre de Los Angeles, com convidados especiais como Elton John, Phil Collins, Billy Idol, Patti LaBelle e Steve Winwood.
1990-2000: Reuniões
Em 1990, The Who foi induzido no Salão da Fama do Rock and Roll da mão de Ou2 , com Bono dizendo: "Mais que qualquer outra banda, The Who são nosso espelho". Em 1991, The Who gravou uma versão da canção de Elton John "Saturday Night's Alrigt for Fighting" para um álbum tributo. Em 1992 Roger Daltrey assiste e participa no concerto em tributo a seu amigo de toda a vida Freddie Mercury onde canta acompanhado do guitarrista de Black Sabbath Tony Iommi, e os membros restantes de Queen Brian May, Roger Taylor e John Deacon a canção I Want It All, Esta participação foi muito aclamada já que foi o primeiro em cantar esta canção ao vivo e mostrou uma grande vocalización. O público não deixou de aclamarle quando não parava de dar voltas ao cabo do microfone. Em 1993, Pete Townshend saiu de gira para promocionar seu álbum Psychoderelict. Em 1994, produziram-se vários rumores em torno de uma gira conmemorativa do trigésimo aniversário da formação de The Who que não chegaram a fraguar. Ainda assim, Roger Daltrey celebrou seu cinquenta aniversário com dois concertos no Carnegie Hall nos que foram convidados John Entwistle e Pete Townshend, quem apareceram ao final do concerto, junto a outros músicos, interpretando "Join Together". No final de ano, Daltrey saiu de gira junto a John Entwistle e uma orquestra.
Em 1996, Townshend foi solicitado para unir-se a um macroconcierto no Hyde Park de Londres . Townshend tentou interpretar Quadrophenia em uma sóloa peça acústica, usando partes do filme através de ecrãs. Depois de contactar com Entwistle e Daltrey, a ideia sentou bases. A banda aumentou com as incorporações de Zak Starkey na batería, Rabbit nos teclados e Simon Townshend e Geoff Whitehorn na guitarra. O concerto foi narrado por Phil Daniels no papel de Jimmy. Apesar de certas dificuldades ténicas, o evento cosechó um grande sucesso ao pendurar o cartaz de "cheio" durante seis noites no Madison Square Garden de Nova York, apesar de que os concertos não foram acreditados ao nome de The Who. O sucesso dos concertos permitiu levar a cabo uma gira européia e estadounidense. Rabbit, Starkey, Simon e Carin permaneceram na formação, e os concertos foram reorganizados em três partes diferentes. Do mesmo modo, Billy Idol e Gary Glitter interpreton o papel de Jimmy nos concertos.
Depois da recreación de Quadrophenia , The Who voltaram a unir no verão de 1997 para uma nova gira. Em um descanso temporal, Pete Townshend ofereceu vários concertos acústicos em solitário, John Entwistle reorganizou a banda The John Entwistle Band e Roger Daltrey saiu de gira com a Orquestra Sinfónica de Londres, interpretando temas de The Who e clássicos do rock acompanhado de orquestación.
No final de 1999, The Who levou a cabo sete concertos destinados a arrecadar fundos benéficos. As canções foram extraídas em sua maioria de Who's Next e incluíram-se temas pouco frequentes nas listas de canções habituais nos concertos de The Who. O primeiro concerto teve lugar o 29 de outubro de 1999 no MGM Grand Garden das Vegas. A seguir, o grupo tocou dois concertos no Annual Bridge School Benefit de Neil Young nos dias 30 e 31 de outubro. Nos dias 12 e 13 de novembro tocaram no House of the Blues de Chicago . O concerto do 29 de outubro nas Vegas foi retransmitido por televisão e Internet e posteriormente publicado como DVD semioficial em The Vegas Job.
2000-presente
Concertos benéficos e morte de John Entwistle
O sucesso de gira-a de 1999 deu pé a uma nova gira estadounidense no verão de 2000 e pelo Reino Unido em novembro do mesmo ano, que finalizou o 27 de novembro com um concerto benéfico no Royal Albert Hall de Londres em apoio da organização Teenage Cancer Trust. O concerto foi posteriormente publicado em CD e DVD baixo o título The Who Live at the Royal Albert Hall. Com as numerosas reseñas positivas dos concertos, os três membros de The Who discutiram a possibilidade de gravar um novo trabalho.[4] O 20 de outubro de 2001 , The Who participou em The Concert for New York City. No mesmo ano, o grupo foi premiado com um Grammy em reconhecimento a sua carreira profissional.[5]
Nos prolegómenos de dois concertos benéficos para a organização Teenage Cancer Trust em Londres nos dias 7 e 8 de fevereiro, John Entwistle foi encontrado morrido em sua habitação do Hard Rock Hotel das Vegas, Nevada. Sua morte foi devida a um ataque ao coração no que o abuso de cocaína jogou um factor importante.[6] Depois de um breve atraso, a nova gira começou em Los Angeles, com Pino Palladino em substituição de Entwistle. Em setembro de 2002, revista-a Q nomeou a The Who uma das "50 bandas que tens que ver dantes de morrer".
Endless Wire
Em 2004, The Who publicou duas novas canções, "Old Rede Wine" e "Real Good Looking Boy", como parte do álbum recopilatorio Then and Now! 1964-2004, saindo novamente de gira por Japão , Austrália, Reino Unido e Estados Unidos. No mesmo ano, a revista Rolling Stone situou a The Who no posto 29 dos 100 melhores artistas de todos os tempos.[7]
Em 2005, The Who anunciou a publicação de seu primeiro álbum de estudo em 25 anos, titulado provisionalmente como WHO2. Em março de 2005, a página site oficial de Pete Townshend publicou um comunicado no que anunciava o atraso do novo álbum, explicando que a nova gira, inicialmente programada para o verão de 2005, também seria cancelada. Parte da razão na lentidão à hora de gravar o novo material foi devida à ausência de Zak Starkey, quem tinha saído de gira com Oásis. Ainda assim, Townshend continuou trabalhando no álbum, publicando ao mesmo tempo uma novela, The Boy Who Heard Music, em seu blog pessoal. O conceito inicial derivou em uma miniópera que supôs o esqueleto do novo trabalho de The Who.
The Who interpretou "Who Are You" e "Won't Get Fooled Again" no concerto Live 8 em julho de 2005. Steve White, batería de Paul Weller, substituiu a Zak Starkey no palco, quem ainda se encontrava de gira com Oásis, enquanto Damon Minchella ocupou o lugar de Pino Palladino ao baixo. No mesmo ano, The Who foram induzidos no Salão da Fama da Música Britânica.
O 3 de outubro, iTunes publicou dois singelos como avance do novo trabalho de The Who, Endless Wire, titulados "Tea & Theatre" (usado habitualmente na posterior gira de 2006 como fechamento de concerto) e "It's Not Enough". Depois de um ano de atraso, Endless Wire foi publicado finalmente o 30 de outubro de 2006, marcando o primeiro álbum de estudo completo em 25 anos desde It's Hard, de 1982. O novo álbum incluía temas de diversa inspiração, como a síndrome de Estocolmo durante o massacre da escola de Beslán na canção "Black Widow's Eyes" ou o largometraje de Mel Gibson A paixão de Cristo em "Man in a Purple Dress" e "2000 Years", além da primeira miniópera desde "Rael", inicialmente publicada no álbum de 1967 The Who Sell Out. Extractos da miniópera, titulada Wire & Glass, foram publicados como maxi-single o 17 de julho em iTunes, e posteriormente em CD e vinilo de 12" o 24 de julho. Endless Wire debutó no posto 7 da lista Billboard 200 e no 9 na lista de sucessos britânica.
Novas giras
Como avance do álbum e futura promoção do mesmo, The Who se embarcou em uma nova gira entre 2006 e 2007 que começou com 24 concertos na Europa, seguidos de uma extensa gira de concertos a nível global. O 17 de junho, The Who tocou na Universidade de Leeds da Inglaterra, retomando ao lugar onde em 1970 gravaram o álbum ao vivo Live at Leeds. A formação incluía ao teclista John Bundrick, ao bajista Pino Palladino, ao batería Zak Starkey e ao guitarrista Simon Townshend, quem também serviu de telonero com sua banda The Casbah Clube. Outros teloneros de gira-a foram The Pretenders e Rose Hill Drive.
Depois de finalizar gira-a, The Who publicou o documental Amazing Journey: The Story of The Who, com novas entrevistas a Daltrey e Townshend, bem como a Sting, The Edge e Eddie Vedder. O documental incluía material previamente inédito, entre o que figura cortometrajes de seu concerto na Universidade de Leeds em 1970 e um concerto no Railway Hotel em 1964 baixo o nome de The High Numbers.
Em um mês dantes, o 30 de outubro, Roger Daltrey anunciou planos para uma nova gira entre 2008 e 2009 no Japão e Austrália.[8] Durante o comunicado, Daltrey avançou que Townshend estava a trabalhar em novo material para o grupo, o qual foi confirmado pelo próprio Pete o 11 de fevereiro através da página oficial do grupo. Um álbum de versões de antigas canções R&B, provavelmente produzido por T-Bone Burnett e publicado pela imprensa, foi descartado por Townshend.[9]
The Who foram homenageados no programa VH1 Rock Honors em Los Angeles.[10] Emitido o 17 de julho, bandas como The Flaming Lips, Foo Fighters, Incubus e Tenacious D interpretaram canções de The Who em um concerto no que o próprio grupo apareceu ao final.
Em outubro de 2008, The Who embarcou-se em uma nova gira por Japão e em uma breve gira de concertos por Estados Unidos, recalando em quatro cidades japonesas e nove cidades norte-americanas. Uma gira por Austrália e Nova Zelanda tem sido preparada para março e abril de 2009, a qual recaerá em Auckland , Brisbane, Adelaide, Melbourne, Sydney e Perth.
Em 2010 a banda se reunio para actuar no intermediário da edicion numero 44 da Superbowl, tocando nela um popurri formado por, segun palavras de pete Townshend à revista Billboard "Um pouco de 'Baba Ou'Riley,' um pouco da 'Pinball Wizard,' um pouco do fechamento de 'Tommy,' um trozo de 'Who Are You', e uma porção de 'Won't Get Fooled Again'". A actuacion duro uns 12 minutos em um espectacular palco circular montado no Dolphin Stadium de Miami.
Importância
The Who foi contemporâneo dos Beatles, os Rolling Stones e Jimi Hendrix, entre outros. A banda foi muito importante nos anos 60 e princípios dos 70. Seu primeiro álbum, The Who Sings My Generation (1965), é considerado por muitos um dos álbuns mais importantes da história do rock e do rhythm and blues. "My Generation" é considerada por muitos como a primeira canção punk (graças a sua guitarra e sua letra).
Álbuns conceptuais e óperas rock
Em "A Quick One", álbum saído em um ano depois, o tema "A Quick One, While Tenho s Away" antecipa o que seria depois conhecido como ópera rock. "Rael" foi outra mini-ópera rock que fecha seu seguinte álbum de estudo, "The Who Sell Out" (um álbum de 1967 , de pop psicodélico, cujo tema mais reconhecido é "I Can See For Milhares", e que tem um conceito que procura imitar a uma rádio, usando pequenos avisos publicitários entre a cada canção). Mas a banda desenvolveria esta ideia em "Tommy", o álbum que os fez populares, que conquanto não foi a primeira ópera rock que ocupa todo um álbum, foi a mais importante e a primeira que incorpora várias melodias repetidas ao longo do álbum que ajudam à história. Algumas das canções do seguinte projecto de Townshend chamado "Lifehouse" (que também ia ser uma ópera rock, mas nunca foi terminado) conformaram "Who's Next" (que saiu em 1971 ), um álbum que foi pioneiro no uso de sintetizadores no rock, que introduziu um som mais rockero mais conforme à década que começava. O álbum duplo "Quadrophenia" saiu dois anos depois, e é outra ópera rock que usa ainda mais sintetizadores.
Seus álbuns conceptuais foram importantes no desenvolvimento do rock progressivo.
Apresentações ao vivo
A banda costumava ser destacada por seus concertos, em grande parte graças à energia de seus shows, a personalidade da cada uma de seus membros, os "redemoinhos" de Townshend e ao facto de que, salvo Entwistle, os membros costumavam destruir seus instrumentos ao final dos shows. "Live At Leeds" é seu álbum ao vivo mais reconhecido por ser o primeiro e porque foi gravado em 1970 , depois de que Tommy lhes conseguisse uma maior audiência. A banda também participou no Festival da Ilha de Wight de 1970 (show que depois foi editado em um álbum duplo, Live At The Isle of Wight Festival 1970, com uma lista de temas similar à de Live At Leeds mas com a inclusão de toda sua interpretação de Tommy ), e no de Woodstock . The Who têm sido os encarregados de animar o descanso do partido na Super Bowl 2010.
Pessoal
| The Detours (1962 - 1963) |
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| The Detours (Janeiro - dezembro de 1963) | |
| The Detours (Dezembro de 1963 - fevereiro de 1964) The Who (Fevereiro - abril de 1964) | |
| The Who (Abril de 1964 - setembro de 1978) | |
| The Who Face Dances Tour (1979 - 1981) |
com |
| The Who It's Hard Tour (1982) |
com
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| The Who 25th Anniversary Tour (1989) |
com
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| The Who Quadrophenia Tour (1996 - 1997) |
com
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| The Who (1998 - janeiro de 2002) |
com
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| The Who (Janeiro - junho de 2002) |
com
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| The Who (julho de 2002 - presente) |
com
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Discografía
Veja-se também
Referências
- Marsh, Dave (1983). Before I Get Old: The Story of The Who. St. Martin's Press. ISBN 0-312-07155-8.
Notas
- ↑ Bruce Eder & Stephen Thomas Erlewine. «The Who» (em inglês). Allmusic. Consultado o 2 de junho de 2009.
- ↑ Eder, Bruce; Erlewine, Stephen Thomas. «Biografia de The Who». Allmusic. Consultado o 21 de março de 2008 .
- ↑ The Who Concerts Guide 1982. Consultado o 2 de janeiro de 2009.
- ↑ The Who Concerts Guide Newspaper Review. Consultado o 2 de janeiro de 2009.
- ↑ List of Grammy Lifetime Awards and the years they were given.
- ↑ Cocaine 'killed The Who star' BBC News
- ↑ Rolling Stone (24 de março de 2004). «The Immortals: The First Fifty». Consultado o 3 de janeiro de 2007.
- ↑ Billboard.com: Daltrey: The Who Returning To Road In '08. Consultado o 2 de janeiro de 2009.
- ↑ Billboard.com: The Who Mulls Next Album, Revisits Classics. Consultado o 2 de janeiro de 2009.
- ↑ FOXNews.com: The Who Gets 'Rock Honors' in Los Angeles. Consultado o 2 de janeiro de 2009
- ↑ Durante um breve período entre a marcha de Doug Sandom e a chegada de Keith Moon, o grupo usou a vários músicos de estudo como baterías em diversos concertos.
- ↑ O 20 de novembro de 1973 , em um concerto em Los Angeles, Keith Moon ficou inconsciente e foi substituído por Scott Halpin, um membro escolhido dentre o público.
- ↑ John Bundrick foi substituído no Concert for New York City por John Carin.
- ↑ John Bundrick viu-se obrigado a atender a sua mulher, doente terminal, entre novembro de 2006 e março de 2007, e foi substituído por Brian Kehew, a excepção do 8 de novembro de 2006, dia que J.J. Blair ocupou seu posto.
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