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X Japan em Hong Kong o 16 de janeiro de 2009. | |
| Informação pessoal | |
| Origem | |
| Informação artística | |
| Género(s) | Heavy metal Speed metal Power metal Metal progressivo[1] [2] |
| Período de actividade | 1982 – 1997 2007 - presente |
| Discográfica(s) | Extasy Records CBS Sony Records Polydor Atlantic East West |
| Artistas relacionados | globe, Violet UK Ra:In DOPE Headz, S.K.I.N. |
| Site | |
| Sitio site | www.xjapan.ne.jp |
| Membros | |
| Yoshiki Hayashi Toshimitsu Toshi Deyama Sugizo Tomoaki Pata Ishizuka Hiroshi Heath Morie | |
| Antigos membros | |
| Hideto Hide Matsumoto Yasusi Taiji Sawada Outros membros | |
X Japan (エックス ジャパン?) é um popular grupo de heavy metal japonês. O grupo formou-se em Tateyama , Chiba por Yoshiki e Toshi durante 1982 e dissolveu-se em 1997 , reformando-se em 2007 . Originalmente chamado X (エックス?), saltou à fama por seu segundo álbum, Blue Blood.[3] Sua música caracteriza-se por um gosto pelo metal clássico, misturado com linhas de batería rápidas e variáveis, linhas de guitarra com um forte componente progressivo, e grandes influências de música clássica. X Japan tem vendido mais de 20 milhões de álbuns e singles junto a 2 milhões de videos.[4]
X Japan dissolve-se em 1997 com motivo do abandono de Toshi , argumentando este a rejeição a cantar canções tristes no momento de levar uma vida feliz. Em maio de 1998 Hide morre e o resto do grupo, incluído Taiji, reúnem-se para tocar em seu funeral. O 18 de outubro de 2007 anunciou-se oficialmente o regresso do grupo, com novas canções e com seu primeiro tour mundial.
Conteúdo |
Em verão de 1978 Yoshiki Hayashi e Toshimitsu Deyama criaram um grupo de música com o nome de Dynamite em seu colégio da de cidade de Tateyama na prefectura de Chiba , Japão. Yoshiki tocava a batería e Toshi a guitarra. O grupo versionaba canções de outros grupos e em 1980 desfaz-se, mas Yoshiki decide criar outro grupo com o nome de Noise . O cantor que tinham no grupo se foi do colégio e Toshi passou a ser o vocalista. No terceiro ano de secundaría, 1982, os outros membros do grupo também se foram indo pouco a pouco, o que levou a Yoshiki a convidar a músicos de outros colégios e o grupo passou a se chamar X.
Em Tateyama não tinha muitos lugares para tocar, de facto não tinha lugares para montar concertos ao ar livre, de modo que decidiram se apontar a pequenos locais chamados "live houses" em que os grupos pequenos como X Japan nesse momento tocam. Yoshiki, Toshi e Terry, que era o guitarrista para então, tocaram muitas vezes nestes lugares o que fez que X ganhasse muita popularidade em Tateyama . Como ao grupo lhe faltava um bajista e outro guitarrista puseram cartazes pela cidade e finalmente Tomo e Atsushi entraram no grupo como guitarrista e bajista respectivamente.
Para dar-se a conhecer nas live houses X repartiu 1984 uma demo telefonema I'll Kill You Demo Tampe que continha a primeira versão que se tem constancia de I'll Kill You e mais duas canções; We are X! e Stop Bloody Rain. Toshi brigou-se com Atsushi e este último abandonou o grupo mas voltou para gravar o primeiro single que sacaram, I'll Kill You, lançado o 15 de maio de 1985 . O single vendeu 1000 cópias e continha I'll Kill You e Break The Darkness. A portada do álbum foi desenhada em honra às vítimas das bombas atómicas de Hiroshima e Nagasaki.
Em um mês após o lançamento do primeiro singelo, Tomo abandonou o grupo e Eddie entrou para substituí-lo. Lançaram outra demo para dar-se a conhecer, X Live Demo Tampe, que continha um concerto em Kagurazaka Explosion do 26 de junho de 1985 . Nela já se podiam escutar novas canções como Kurenai, Endless Dream, Lady in Tears ou Stop Bloody Rain, que já apareceu na primeira demo. Esta foi o primeiro aparecimento de Kurenai que iria passando por diversas versões até ser lançada no álbum Blue Blood e se convertendo em uma das canções mais populares do grupo.
A princípios de outubro desse mesmo ano Terry, Eddie e Atsushi abandonariam o grupo, seu último concerto foi em Kagurazaka Explosion. Taiji, auxiliar desde Prowler, e Hally (ex-membro de Dementia) uniram-se ao grupo. Seu primeiro aparecimento foi na demo Feel Me Tonight Demo Tampe. As duas canções que continha a demo (Feel Me Tonight e Stab Me in The Back) foram cantadas por Hally, quem após este lançamento voltaria a Dementia.
Em novembro lançou-se o recopilatorio Heavy Metal Force III no que X participou com uma canção já foi gravada anteriormente com Atsushi, Terry e Eddie no grupo, Break the Darkness. O álbum continha canções de outros grupos, como Yokosuka Saber Tiger, do qual era membro Hide.
Como Taiji tinha tocado como auxiliar e o resultado tinha sido bom, entrou a fazer parte do grupo como bajista oficial. Também entrou um novo guitarrista Jun (ex-mimbro de Sqwier). Mas em um mês depois, Jun e Taiji decidiram formar uns grupos eles sozinhos e abandonaram X, de modo que Yoshiki contratou a Hikaru como bajista oficial e a Zen como guitarrista auxiliar. Fatima, o grupo que tinham criado Jun e Taiji, não ia muito bem, o que fez que se separassem e Jun entrasse outra vez no grupo, agora baixo o nome de Shu.
Nenhuma discográfica queria contratá-los por culpa de seu aspecto agressivo e os vestidos llamativos. Isto não deteve a Yoshiki quem criou sua própria produtora, Extasy Records, com o dinheiro que ele e sua mãe conseguiram vendendo o negócio familiar. Em abril de 1986 lançaram o singelo Orgasm EP, com as canções Orgasm, X e Time Trip Loving. Orgasm e X seriam tocadas quase sempre a partir de então. No momento do lançamento os membros do grupo eram: Yoshiki, Toshi, Hikaru (baixo) e Shu (guitarra).
Em outubro, diferenças musicais fizeram que Hikaru e Shu abandonassem o grupo. Fizeram seu último concerto o 25 desse mês. Após tudo isto X ficou só com Yoshiki e Toshi, de modo que decidiram voltar a contratar a TAIJI e conseguiram outro guitarrista auxiliar chamado Kerry. Mas o 30 de dezembro, X encontrou um novo guitarrista, Satoru, que tiraria o posto a Kerry. Satoru abandonou X após o primeiro concerto com o grupo.
Em fevereiro de 1987 , X voltou a participar em uma recopilación de canções de grupos indies, Skull Trash Zone Vol. 1, mas como não tinham guitarrista convidaram a Pata para tocar Não Connexion e Stab Me in The Back. Pata não podia ficar no grupo de modo que recomendou a Isao para o posto, se convertendo em guitarrista principal de X. Para então Yokosuka Saber Tiger separou-se e Hide (seu guitarrista) entrou a fazer parte de X após receber um telefonema de Yoshiki . O 10 de abril, justo dantes de um concerto Isao teve um acidente de moto. Yoshiki não se deteve e pidó a Pata que tocasse por uns dias com X. Em uma semana mais tarde no Meguro Live Station, Pata seria anunciado como membro oficial do grupo, com o que ficaria estabelecida a formação que seguiria até 1992: Yoshiki, Toshi, Hide, Pata e Taiji.[5] Já levavam muitos anos sacando singelos e dêmos e já era momento de sacar um álbum, de modo que rapidamente se puseram a gravar um, o Vanishing Vision, foi lançado o 14 de abril de 1988 , para celebrar o lançamento fizeram um concerto no Tóquio Nakano Kohkaido no qual venderam todas as localidades e começaram um tour por 24 cidades chamado Vanishing Vision Tour. Nesse mesmo ano o grupo fez um cameo no filme Tóquio Pop.[6]
Em agosto desse ano o grupo já tinha adquirido fama por todo o Japão, e a discográfica Sony se fixou neles e chegaram a um acordo para começar a gravar em janeiro de 1989 seu segundo álbum e o primeiro como maior. Após uma semanas gravando nos estudos Shinanomachi e Roppongi Studio de Sony, o 21 de abril de 1989 lançaram o álbum Blue Blood que entrou no sexto lugar dos Oricon. Devido a seu sucesso, tiveram que começar outro tour chamado Blue Blood Tour, um tour mais extenso que os factos anteriormente e que lhes levou a mais cidades, bem como ter mais público. Quando terminaram o tour, Toshi, Hide, Pata e Taiji se foram a Nova York a gravar o videoclip para a canção Celebration, em que se viam aos membros do grupo passeando pelas ruas da cidade. Enquanto eles gravavam, Yoshiki se foi a Paris a gravar o videoclip para a canção mais longa do álbum, Rose of Pain. Gravou algumas cenas pela cidade e depois outras em um castelo das afueras na Ferté-Milon.[7]
Em um mês após regressar a Japão o grupo começou a participar em muitos programas musicais na televisão japonesa. No Japão não era normal que grupos de música saíssem na televisão, pois não tinha muitos grupos exitosos como para sair nela. Uma das canções que tocaram muitas vezes foi Kurenai que voltou a ser lançada em um singelo o 28 de agosto de 1989 justo em uns dias dantes de começar um novo tour chamado Rose & Blood. Neste, graças a que X era a cada vez mais popular, tocaram já em lugares maiores, um exemplo é o lugar onde terminaram o tour, o Nihon Budokan em Tokio . Durante este tour Yoshiki sofreu muitos colapsos, isto fez que se tivessem que suspender muitos concertos como o que se tinha de celebrar no Shibuya Kohkaido o 24 de novembro. Nesse dia começou a compor Art of Life. O 1 de dezembro lançaram o singelo Endless Rain.
Tanto o singelo Kurenai como Endless Rain se venderam muito bem e graças a isto ganharam o prêmio 1º Lugar do Oricon em singelos vendidos, também receberam outros prêmios como Melhor Artista Debutante no Japão e Artista mais Talentoso do Japão.
O 4 de fevereiro de 1990 retomou-se o Rose & Blood tour já que Yoshiki encontrava-se melhor e já podia tocar. O 21 de abril sacaram outra canção em singelo que já tinha aparecido no álbum Blue Blood, Week End, a canção do singelo continha algumas melhoras com respeito à versão do álbum, tanto o sozinho de guitarra como o de batería estavam melhorados e ademais incluía uma pequena parte acompanhada de piano. Em um mês depois terminaram o Rose & Blood tour com dois concertos um no Nihon Budokan e um extra no Osakajo Hall. X Japan ganhou o prêmio ao melhor artista do ano.[8]
Em novembro de 1990 todos os membros do grupo voaram para Los Angeles onde iam gravar seu novos disco e depois de sete meses de gravação, o 7 de maio de 1991, terminaram de gravar o álbum Jealousy. Nesse mesmo dia ofereceram uma multitudinaria roda de imprensa em Los Angeles adiante de jornalistas japoneses e americanos. Aproveitaram a estadia em Los Angeles para fazer fotos publicitárias, entre outras coisas. Em um mês depois, o 5 de junho, voltariam a Japão onde no aeroporto de Narita lhes esperavam dezenas de fãs e jornalistas. E o 1 de julho foi o dia eleito para lançar o álbum Jealousy onde já se percebia uma ligeira evolução do som para quotas mais suaves que em seus dois anteriores álbuns. Foi número um no Japão.[9]
Em um mês após o lançamento começaram um novo tour chamado Violence in Jealousy Yume não naka nem dake ikite que lhes levou o 23 de agosto a sua primeira actuação no Tóquio Dome. O 11 de setembro lançaram um novo singelo, Silent Jealousy, que já se tinha incluído no álbum Jealousy mas que desta vez apareceu junto a uma nova versão de Sadistic Desire sem o grito que há no princípio. O 30 desse mês foi lançado em VHS o video Shigeki 2 Visual Choque Vol. 3 Yume não naka nem dake ikite que continha alguns videoclips de canções do álbum Jealousy, duas versões ao vivo do concerto que fizeram no Niigata Industrial Center e um video com cenas de outros concertos com Say Anything de fundo.
O 25 de outubro lançaram o singelo Standing Sex/Joker. Com um Yoshiki médio nu na portada, o singelo continha duas canções: Joker, que já tinha aparecido no álbum Jeaousy mas sem as vozes do princípio e Standing Sex que tinha que ter aparecido no álbum mas as pressas que tinha Sony Records para lançar o álbum o mais dantes possível fez que se tivesse que pôr Stab me in the Back no álbum e deixar Standing Sex para singelo já que não a tinham terminado de gravar.
Já era 1992 e o grupo começava a se fazer famoso no estrangeiro, quando uma discussão entre Taiji e Yoshiki terminou com a saída do baixo do grupo. Rapidamente puseram-se a procurar substituto por Japão ou até fora do Japão, e finalmente Hide o 24 de agosto desse ano chamou a um integrante em media Youth, Heath, para que se unisse ao grupo em substituição de Taiji . Seis dias após mudar de baixo, o grupo também mudou de nome. Graças a Heath souberam que na América já tinha outro grupo com o nome de X, de modo que decidiram o alterar para X Japan.[10]
Em 1993 sacam seu primeiro disco baixo o nome de X Japan e sendo a sua vez o debut de Heath no baixo. Art of Life, composto por uma única canção de 30 minutos de duração, foi um sucesso rotundo no Japão.
O 10 de novembro desse mesmo saiu o singelo Tears, balada composta por Yoshiki para seu pai morrido quando Yoshiki tinha 10 anos, nas primeiras semanas de seu lançamento o single esteve acima das listas de vendas japonesas se convertendo em uma das canções mais populares do grupo.[11] O 21 desse mesmo mês lançou-se uma das primeiras compilações do grupo, X Singles, que continha os singelos que se tinham lançado com o nome de X, o álbum ademais incluía uma versão ao vivo de 20th Century Boy. O 30 e 31 de dezembro voltaram ao Tóquio Dome para tocar dentro do chamado X Japan Returns. Tocou-se Art of Life duas vezes e Silent Jealousy fez seu último aparecimento.
Em 1994 lançam um novo single, Rusty Nail, canção que mais tarde seria lançada em álbum Dahlia. Desde que tocou-se pela primeira vez a canção foi tocada em quase todos os concertos de X Japan incluído o The Last Live. O single entrou no primeiro lugar das listas de vendas japonesas.
O 20 de maio o grupo participou em um concerto benéfico chamado The Great Music Experience que se celebrou no templo Tōdai-ji em Nara , Japão com o apoio da Unesco. Nele participaram outros artistas como Bob Dylan, Bon Jovi e INXS. O concerto foi retransmitido a mais de 50 países e teve como produtor de som a George Martin.[12] [13]
As noites do 30 e 31 de dezembro desse ano o grupo voltou a tocar no Tóquio Dome e repartiu uma demo de Longing aos assistentes. Depois, os membros continuariam com suas carreiras em solitário.
O 1 de agosto lançou-se o single Longing Togireta Melody e em dezembro Longing Setsubou Não Yoru. Os dois singelos continham a mesma música mas com letra diferente. Setsubou Não Yoru incluiu também uma versão recitada por Yoshiki . Em novembro de 1995 decidiram começar seu novo tour, o Dahlia Tour. Cedo começariam os problemas devido ao mau estado de saúde de Yoshiki o que fez cancelar certos concertos para voltar a tocar a noite de Navidad em Kobe, em um concerto de caridade para a gente que morreu o 17 de janeiro desse ano no terramoto de Kōbê. Os dois últimos dias do ano voltaram a tocar no Tóquio Dome.[14]
O 26 de fevereiro de 1996 sacam um novo single, Dahlia, esta canção posteriormente daria nome a seu novo álbum. Esta seria uma das últimas, se não a última, canção não balada que compôs Yoshiki para o grupo. Em uns meses mais tarde, o 8 de julho, lançariam em singelo a que é considerada por Toshi "a maior canção de amor de Yoshiki " e a mais famosa do grupo, Forever Love. O singelo entrou no primeiro lugar de vendas no Japão bem como também o que lançaram o 26 de agosto desse ano, Crucify my Love.
E o 4 de novembro de 1996 foi o dia eleito para lançar o que seria o último álbum do grupo, Dahlia, onde as baladas predominarían com respeito às canções fortes. O álbum incluía a maioria de singles lançados desde 1993 até a data do lançamento. Nesse mesmo mês começaram um novo tour terminando com um concerto no Tóquio Dome no último dia do ano. O 19 de novembro lançou-se o singelo Scars.
1997 séria no último ano que X Japan calcaria o palco. Em abril desse ano, Toshi comunicou-lhe a Yoshiki que deixava o grupo. As razões ainda não estão do todo claras mas segundo a versão oficial, Toshi estava feliz com sua vida de recém casado e em X Japan tinha que cantar canções de muita tristeza. Outros se atrevem a dizer que a Toshi lhe convenceram pára que deixasse o grupo em uma seita chamada Masaya, isto se comprovou que é falso, primeiro porque Masaya é um cantor não uma seita e segundo que conheceu a Masaya após abandonar o grupo.
Toshi era o cofundador do grupo, vocalista e um ícone do grupo, era impossível substituí-lo de modo que o 22 de setembro de 1997 em uma roda de imprensa, sem Toshi, o grupo anunciou que o 31 de dezembro de 1997 faria seu último concerto já que o grupo se dissolvia. Toshi inteirou-se desta notícia em um dia depois pela imprensa. A conferência foi retransmitida em quase todos os canais do Japão e na cale grupos de gente se organizavam para escutar o que dizia Yoshiki, a dissolução do grupo foi um golpe muito duro para muitos fãs, já que X Japan estava em seu melhor momento.[15]
O 25 de dezembro sacou-se o Star Box, que continha dois álbuns, Dahlia e Art of Life, que depois seriam sacados em Disco de Ouro. Neste mesmo dia também se fizeram mais dois lançamentos, o X Single Atlantic Years (recopilación de singles lançados baixo o nome de X Japan) e o Special Box , com o mesmo conteúdo mas com versões em karaoke.
E finalmente o 31 de dezembro de 1997 realizou-se o último concerto do grupo. O concerto seguiu a linha dos factos no Dahlia Tour e tocaram-se quase as mesmas canções, já que não teve muito tempo para planificar o concerto. Quando terminaram o concerto foram directamente a tocar outra vez Forever Love para um programa da televisão japonesa.[15]
O primeiro lançamento que teve após o The Last Live foi um bootleg de um concerto do 12 de abril de 1995 em Hokkaido . O 18 de março de 1998 lançaram-se The Last Song (última canção do grupo) e Art of Life Live.
Após a dissolução do grupo, Hide continuou seu exitosa carreira em solitário com o grupo recém formado hide with Spread Beaver, Pata tocou em alguma ocasião. Toshi também seguiu sua carreira solitária, actuando em pequenos locais, locais sociais, tocando para gente grande, etc. Sempre com a colaboração de Masaya.
Yoshiki e Hide tinham a ideia de ressuscitar X Japan no ano 2000, mas todas estas ilusões se foram quando o 2 de maio de 1998 a colega de andar de Hide o encontrou morrido em seu apartamento de Tokio após uma longa noite bebendo. A notícia commocionó a todo o Japão e diversos fãs tentaram-se suicidar, dois deles o conseguiram. Tanto seu fallecimiento como seu funeral foram anunciados em todas as partes do mundo pois Hide era todo um símbolo na música rock.[16]
O funeral celebrou-se no templo budista de Tsukiji Hongan-ji em Tokio o cinco de maio. Quase 30.000 pessoas foram a ele. As ruas fecharam-se e a polícia teve que despregar helicópteros, 100 agentes e 170 guardas de segurança para controlar à multidão. No funeral Yoshiki, Toshi, Pata, Heath e Taiji uniram-se para tocar Forever Love. Para o final do dia até 40 pessoas foram hospitalizadas por diversas feridas no funeral.[16] Yoshiki ainda assim continuou com sua carreira solitária, ainda que esteve muito marcada pela morte de Hide , já que após ela prometeu não voltar a tocar a batería.
O 25 de maio lançou-se o álbum X Japan on Piano onde Yoshiki toca diversas canções, a maioria balidas, em piano. A morte de Hide obrigou a lançar alguns discos em sua memória, de modo que o 22 de julho desse ano sacaram-se dois discos de ouro, Forever Love e de Scars, uma canção de amor e uma canção de Hide para recordá-lo, junto a isto se lançou o Gold Disc Monument que incluía as mesmas canções mas com uma portada feita com ouro.
O 30 de janeiro de 1999 lançou-se o Star Box, compilação que incluía alguns directos e versões remasterizadas de canções lançadas nos álbuns Blue Blood e Jealousy. O 24 de fevereiro desse mesmo ano o Perfect Best uma compilação também em lembrança a Hide . De presente continha um livro com pegatinas, a história do grupo, uma entrevista com Yoshiki e alguns videos como uma versão em anime de Rusty Nail.
Dois anos após a morte de Hide , Junichiro Koizumi começou uma campanha para que se abrisse um museu em honra a Hide . O ex-ministro japonês é um fã reconhecido do grupo, e sua ilusão cumpriu-se durante o ano 2000 com a abertura do hide museum em Yokosuka.[17]
O 30 de maio de 2001 saiu à venda a versão em CD do Last Live. Mais tarde seria lançado a versão em video. Dois meses mais tarde lançou-se outro re-edição de Forever Love. Enquanto também se iam lançando em DVD videos que já tinham sido lançados em VHS anteriormente.
Heath, Pata e I.N.A, membro de Hide with Spread Beaver fundaram nesse ano o grupo Dope Headz com o que sacaram alguns singelos e um álbum, mas cessaram suas actividades em 2001 . A partir desse momento Heath dedicou-se especialmente a sua carreira solitária, tocando às vezes com outros grupos, e Pata formou o grupo Ra:In. Em 2002 lançou-se Trance X, álbum que contém as canções mais populares de X Japan remasterizadas por DJ .
Em 2004 teve rumores de que Toshi se ia retirar do mundo da música por causa da pressão de Masaya e de supostos abusos sexuais, mas em um comunicado em seu Site, Toshi disse que tudo isto eram simples mentiras e que ele seguiria compondo música, ademais que nunca faria dano a nenhuma pessoa. Em abril lançou-se o primeiro lançamento americano de X Japan, X Japan Best.
Em agosto de 2006 anunciou-se que Yoshiki começaria um novo projecto junto a Gackt , e mais tarde se confirmou que Sugizo (Lua Seja) também faria parte deste grupo.[18] Em junho do ano 2007 em um evento organizado por Yoshiki em Ou.S.A. no qual tocaram 9 bandas se apresenta a Miyavi como 4to integrante do projecto.
Três dias dantes de lançar-se novas versões de Jealousy e Blue Blood,[19] o 11 de fevereiro de 2007 anunciou-se um possível regresso de X Japan. Toshi confirmou em seu lugar oficial que após que o manager do grupo lhe perguntasse várias vezes se aceitava a ideia de um regresso, finalmente aceitou. Ademais confirmou que todos os outros membros tinham dado seu apoio. Em uns dias mais tarde, soube-se que "Home of Heart", uma companhia à qual Toshi está unido, tinha sido condenada a pagar vários milhões de ienes por uma demanda e desde a imprensa japonesa se anunciou que podia pôr o perigo a reunião mas rapidamente Toshi saiu em seu lugar dizendo que todo era mentira e que estava muito contente de voltar a ver a todo o grupo.[20]
O 21 de março em um comunicado em seu lugar site Toshi anunciou que dias dantes tinha viajado a Los Angeles para se reunir com Yoshiki, 10 anos após que os dois se separassem. Toshi comentou que durante essa estadia cantou uma canção que Yoshiki compôs após a morte de Hide . A canção foi Without You, originalmente incluída no álbum Eternal Melody II de Yoshiki . Também confirmou que o projecto da reformación do grupo começaria cedo.[21] Em maio declarou à imprensa japonesa que a reunião estaria programada para dezembro do 2007.
O 4 de junho, Yoshiki anuncia o regresso do grupo. A actividade começaria com um novo tour e a gravação de um novo single. O tour começaria em Los Angeles dantes de finalizar 2007 e serviria de promoção ao single Without You. Without You seria cantada por Toshi e lançada em homenagem a Hide . Pata e Heath também se uniram ao projecto e o posto de guitarrista (anteriormente a cargo de Hide ) seria ocupado nos concertos por mais de 10 guitarristas.
A princípios de outubro especulou-se que o grupo poderia tocar o tema principal de Saw 4 após que Lionsgate publicará as notas de produção mencionando a X Japan como intérprete do tema "I.V.". O 18 de outubro anuncia-se de maneira oficial o regresso do grupo em um comunicado site. X Japan tocou no Aqua City de Odaiba no dia 22 de outubro em cima de uma azotea. Esta actuação serviu para gravar o videoclip da canção I.V., a qual ademais inclui gravações de guitarra feitas por hide dantes de sua morte.
O 20 de janeiro se anuciaron duas datas para o Tóquio Dome previstas para o 28 de março (Noite de Destruição) e o 30 (Noite de Criação). Um terceiro concerto foi acrescentado mais tarde no dia 29 (Noite de Loucura) devido à rápida venda das entradas. O primeiro concerto foi retransmitido pela corrente de pagamento WOWOW e os dois seguintes pelo canal on-line DMM, esperando-se um lançamento em DVD cedo. Os guitarristas convidados que tocaram com X Japan foram Wes Borland de Black Light Burns, Richard Fortus de Guns N' Roses e Sugizo de Lua Seja, bem como o uso de gravações já existentes de hide e um holograma presente durante a actuação de Art of Life. Fortus e seu colega em Guns Robin Finck já tinham versionado Endless Rain durante alguns concertos do grupo no Japão em 2007.
Actualmenete o grupo, por médio de seu portal de MySpace , declarou que realizarão 3 novos concertos, todos por fora do Japão:
Inspirados pelos norte-americanos Kiss, os membros de X adoptaram um look provocador e extravagante. A posta em cena e o aspecto visual ocupam um lugar importante dentro das representações do grupo (tanto nos concertos como nos videoclips). De X Japan costuma-se dizer que fizeram parte da corrente visual kei, no entanto isto é amplamente discutido. Conquanto já a fins dos '80 já existiam bandas que compartilhavam muitos elementos relacionados a dita corrente como Lua Seja e D'erlanger; o termo Visual Kei começou a difundir-se recém em meados dos anos 1990.
O grupo é apreciado sobretudo por seu versatilidad na composição musical. Desde o metal mais violento até as baladas mais melancólicas, X Japan sabe extrair o melhor da cada um dos membros com o fim de conseguir o melhor resultado possível. Durante os dezasseis anos de reinado sobre a cena musical japonesa, X Japan evoluiu tanto no aspecto visual (abandonando os membros pouco a pouco a estética tão extravagante que lhes caracterizou durante seus primeiros anos) como no aspecto musical(a cada vez foram predominando mais as canções tranquilas). Entre os géneros tocados por X Japan inclui-se o speed metal (em sua época inicial), thrash metal (no álbum Blue Blood), power metal (no álbum Jealousy) e outros géneros em Art of Life e Dahlia.
X Japan é o autor de Art of Life, fá-la cimeira do grupo e qualificada por alguns como uma das melhores canções do metal e do rock japonês.[22] [23] Tem a particularidad de durar meia hora, onde têm cabida todos os elementos característicos do grupo: uma batería rápida a cargo de Yoshiki , a pessoal voz de Toshi tomando o protagonismo em certos momentos para depois ceder-lho a um dos dois sozinhos de guitarra a cargo de Hide , e junto a todo isso, um sozinho de piano ou o acompañamiento de uma orquestra. Todos estes elementos iam se alternando entre eles para conseguir mudanças de ritmo que evitassem que a canção resultasse aburrida e conseguisse manter a atenção do oyente. Como curiosidade cabe destacar que toda a letra da canção está escrita em inglês. Art of Life foi interpretada no final de 1993, e com a separação do grupo e a morte de hide puderam ser as primeiras e últimas vezes. Mas à volta do grupo, em um concerto o 28 de março do 2008 transmitido pela corrente WOWOW foi tocada ao vivo novamente, até que Yoshiki sofreu um colapso físico.
A maioria das partituras de X Japan são compostas por Yoshiki , sendo Hide o outro componente que mais colaborou nas tarefas de composição, com canções como Scars ou Miscast (esta última composta junto a Toshi ), Taiji também compôs algumas canções como Desperate Angel ou Voiceless Screaming, e durante a era independente Jun um dos guitarristas compôs canções como Time Trip Loving. Em general, os temas principalmente abordados por X em suas canções são a tristeza, o amor, o suicídio e a morte.
X Japan sempre se caracterizou por espectaculares concertos. Quando começaram, devido à falta de dinheiro, o grupo ia a pequenos locais mas rapidamente já foram passando a festivais culturais não só de sua cidade se não já na província de Chiba , nessa época inclusive alguma demo que lançaram continha um concerto, e até algumas canções como Endless Dream só foram tocadas em concertos e nunca gravadas em estudo.
Tanto nos eventos culturais como nos locais que tocavam, o grupo era muito agressivo e rompiam todo o que tinham por diante, rompiam os instrumentos (coisa que mais tarde também continuar-se-ia fazendo), lançavam coisas ao público, etc. X JAPAN tinha-se convertido em uma dos grupos independentes mais odiados e proibiu-se-lhe a entrada em muitos lugares, e muitos outros grupos costumavam dizer que não queriam tocar em lugares onde X Japan tivesse tocado.[24]
Mas o grupo a cada vez ia-se fazendo mais popular por Japão e deixaram de tocar em live houses para já começar a tocar em estádios e em eventos ao ar livre ou concentrações de diversos grupos japoneses. A partir de 1988 também começaram a tocar em programas musicais japoneses como Music Station onde apareceram muitas vezes, outro dos programas televisivos que iam era o NHK Kouhaku Utagasen onde tocaram quase todos os fins de ano. O grupo tinha mudado completamente seu aspecto musical e visual, e isto também se notou em suas actuações nas que já não lançavam coisas ao público nem eram tão agressivos com o público mas seguiam tocando forte, um exemplo são as diversas vezes que o grupo teve que suspender ou parar algum concerto como os membros se faziam dano. Yoshiki se lesionó muitas durante o Rose & Blood tour e o Dahlia Tour, chegando até a colapsar de cansaço ou dor, Heath também tem sofrido danos igualmente TOSHI.
O último concerto do grupo dantes de seu receso foi o 31 de dezembro de 1997 no Tóquio Dome após ter tocado neste estádio durante seis anos quase sempre as duas últimas noites do ano.
Posteriormente, durante seu regresso, têm tocado ao vivo em lugares como o mesmo Tóquio Dome, o estádio Budoukan, e inclusive em outros lugares da Ásia como Hong Kong e Taipei.
X Japan versionó diversas canções em seus concertos e no álbum Blue Blood fizeram uma cover de The World Anthem de Frank Marinho que foi usada como introdução em muitos dos concertos de X Japan, as canções que versionó o grupo em seu concerto são:
Ao longo dos anos, X Japan converteu-se em um dos grupos mais influentes do Japão, o que tem dado lugar a certas referências na cultura popular, já seja de parte do mesmo grupo ou de seus membros.
| Ano | Prêmio | Categoria |
|---|---|---|
| 1989 | Japanese Cabo Grand Prize | Melhor Artista Debutante no Japão[7] |
| 1989 | Japanese Cabo Grand Prize | Artista mais Talentoso do Japão[7] |
| 1989 | Prêmios Oricon 1989 | Prêmio aos singelos mais vendidos[7] |
| 1990 | Japanese Gold Record Grand Prize | Artista do ano[8] |
| 1991 | Japanese Gold Record Grand Prize | Melhor video musical[9] |
| 1992 | Japanese Gold Record Grand Prize | Melhor álbum escrito[10] |